[精]范伟《长安道》电影观后感精选篇一。
观看电影或者视频，已经是人们生活的一个组成部分，那些情节不断地触动着我们的思维，我们也经常会从其他人的观后感中领略到作品的奥妙！写观后感是一种提升我们作文能力的捷径。为什么我们不能产出一篇自己的观后感分享与他人呢？以下是小编收集整理的“[精]范伟《长安道》电影观后感精选篇一”，希望能对您有所帮助，请收藏。
写作品名观后感的格式是什么样的呢？看完影片之后可以使我们学到更多知识。影片观后感能够提供其他观众所需要的参考意见，写观后感时一定要将自己真实的感受表达出来才具有感染力，这是一篇非常有价值的“[精]范伟《长安道》电影观后感精选篇一”网络文章推荐给大家，希望对你的工作和生活有所帮助！
范伟回来了!在凭借电影《不成问题的问题》荣膺金马奖最佳男主角之后，他开始放缓节奏，鲜少再看到他在大银幕作品中独挑大梁。直到即将在本周上映的、根据海岩小说《长安盗》改编的电影《长安道》中，范伟再次回归大众视线。采访中的范伟话不多，没有什么妙语连珠，似乎光环与著名演员的身份与其无关，他反而更享受平和的生活状态。
“所谓的真相，就是你认为的真相，你们认为的真相，我认为的真相。结论是，这个世界没有真相!”在电影《长安道》片尾，范伟站在空荡荡的演播厅里演绎了一段歇斯底里的独角戏，不同于以往的小人物形象，这一次范伟饰演的万正纲是一名历史学教授、电视台《唐史讲坛》节目的主讲人，一个实实在在的知识分子。
“我也曾怀疑过他”
海岩所著的《长安盗》讲述的是女刑警赵红雨与其父亲万正纲在卷入贞顺皇后敬陵失窃案后发生的一系列错综复杂的事件。导演李骏想来想去，觉得范伟是最适合扮演万正纲的。
但在刚刚接到这个角色时，范伟心里也不免怀疑：“我当时怀疑这个人，他的行为很反常，为了所谓的名利面子间接把女儿害了，怎么能做出这种事情呢?”而打动范伟的，也正是这个角色身上的多面性。
“自私、极端是根”
在李骏看来万正纲就是一个极端自私、特别注重自己形象和学术地位的人，这也让范伟找到了角色的逻辑，到了现场就只用解决拍摄的技术问题，整部戏越演越顺：“他一极端就好办了，我能找到他所作所为的根，他总想站在学术舞台的中央去控制别人，就像是在两个三维空间游走的精神分裂症患者，不管他是好人还是坏人，但他有他的无奈和身不由己。”
片中，万正纲与女儿赵红雨的关系非常特殊，女儿恨父亲抛下自己和母亲，重逢后不惜恶语相向。而父亲希望用自己的方式补偿女儿，但为了捍卫名利，也需要去隐藏很多事情。
“有人能理解有人会恨他”
对范伟来说，这是他表演生涯中的一个新挑战，有多场戏需要情绪爆发，在体力和心理上都是极大的考验：“上映后，这个角色肯定会引起争议，这是好事，经历过的人能理解，没经历过的人就会痛恨，见仁见智，反正我把他演好了。”
片中，范伟和焦俊艳饰演一对关系并不太亲密的父女。
和焦俊艳首次演父女，范伟说，俩人没有经过长时间的接触，就每天对剧本，相处时间也比较少，偶尔互相送点小吃。“角色上来说，我们都不是扁平的，像最后那场对手戏，她的目光、泪光全都到位了，也有对父亲的爱和挽回”。
尽管这次的角色很复杂，但范伟也没有去看原著，这是他一直以来的习惯：“我面对的是电影剧本，是电影中的人物，我怕看了原著后塑造的人物会受想象干扰，我敢肯定剧本会把好的东西改编过来，该删的、该加的，这是导演和编剧的事儿，作为演员老老实实把人物演得淋漓尽致就好。”
不过，在筹备《长安道》期间，范伟也算是破了一次例，“我这人平时挺不愿意跟人交流的，想着尽量别打扰别人。但在这个阶段变得特别迂腐，那会儿导演在西安勘景，我在北京看剧本、捋逻辑，也不管别人在忙与否就直勾勾地一个微信过去，一两个月下来我们对话里全是60秒一串的微信语音(笑)。”
电影《长安道》将于15日起在全国上映。影片改编自海岩小说《长安盗》，展现了人民警察为破获文物盗案和围剿盗墓贼所作出的牺牲和奉献，由范伟、宋洋、焦俊艳、陈数主演。
8日在中国人民公安大学举行的公安系统首映式上，影片导演李骏介绍，《长安道》主要讲述刑警赵红雨(焦俊艳饰)在搭档邵宽城(宋洋饰)掩护下，以卧底身份调查亲生父亲万正纲(范伟饰)现任妻子林白玉(陈数饰)，从而破获一起文物盗窃案的故事。
据介绍，影片取材自一起真实案件。206月至5月，犯罪团伙将位于西安市的唐代贞顺皇后敬陵内的文物基本盗掘一空，并对墓内一套彩绘石椁分解打包出境。20案件告破。20，流失美国达6年之久的被盗石椁，由公安机关移交给陕西历史博物馆。
李骏说，电影《长安道》虽然以案件形式展开，但除了惊险刺激的破案环节，重点刻画了案件背后错综复杂的人物关系以及人性的博弈。
影片由全国公安文学艺术联合会、陕西省公安厅等单位联合摄制。
范伟主演的电影《长安道》还没公映，角色就被定性为“渣男”。他昨天在北京形容心情“很崩溃”。但导演李骏就认为他此次角色因为真实所以复杂，引发范伟共鸣并表态：“这是个渐变型渣男。”
范伟角色是“渐变型渣男”
电影《长安道》根据海岩小说《长安盗》改编，讲述身为刑警的赵红雨(焦俊艳饰)为破获一起大型国宝失窃案，需要调查亲生父亲万正纲(范伟饰)的现任妻子林白玉(陈数饰)，在搭档邵宽城(宋洋饰)的掩护之下，到其身边卧底。就在案件得以水落石出之时，国宝不翼而飞，林白玉也突然失踪。身为历史学教授的万正纲遭到警察怀疑，作为女儿的赵红雨决心找父亲探询真相，却不料陷入一场更大的危机。
影片已在天津、杭州、苏州、南京、广州、西安、成都、青岛、沈阳多地进行了超前点映，提前看过影片的观众盛赞演员演技全程在线，特别是对范伟的演技大加赞叹，甚至称“范伟绝了”，但提到万正纲这个角色，观众“整齐划一”的给出了“渣男”评语。昨天北京发布会上，范伟对此评价颇为在意，直言戴上“渣男”称号，“我的心情很崩溃。明明聊剧本的时候导演花了两个多小时跟我说这个角色很复杂，我也纳闷自己那么有喜剧符号的人，怎么会被导演和投资方相中?结果年轻人看完就说是‘渣男’，心情真的崩溃。”
为何观众尤其是女性观众对万正纲有这样的看法呢?范伟看法是这个人物遭遇了“婚姻中遭到背叛”和“亲生女儿欺骗”后双重打击才崩溃，而且 “渣男”一词这几年很流行，“新词的优点是简单直接，缺点则是简单粗暴。虽然我觉得每个男人的底色都有点渣，但这个人物可以说是油腻的利己主义，算是渐变型渣男吧。”
对于点映后观众评价，导演李骏昨天给出看法，按现在大家对“渣男”一词的理解，他认为“所有男人都是渣男，因为女性朋友这么多年在偶像剧的培养下，看法有些狭隘跟理想化了，略微有一些人展示了人性真实面，就被冠上‘渣男’称号。”李骏说自己给“万正纲”编剧时确实认为他很复杂，“他的复杂体现在他的真实上，他是社会中的一类典型人物代表。”片中万正纲在女儿和妻子之间摇摆，只有危急关头，才看得出万正纲本色，“人只有在面临选择的时候，才能看清自己爱的是谁。”李骏如此说道。
昨天现场，李骏也对影片人物关系进行深刻阐述。在他看来，尽管影片中万正纲和赵红雨相处得小心翼翼，与林白玉的夫妻感情更是从恩爱渐变成反目，但这些特殊人物关系却是“在现实生活中真实存在的”。借由赵红雨的英勇牺牲和邵宽城回归初心的选择，观众无疑在角色人物身上看到了“爱最终可以战胜恨“的美好一面。
饰演林白玉的陈数就表示这个角色不是简单的反面人物，“特别复杂，我很难得在作品里这么立体的展现一个人物，很具挑战的一次表演。”至于范伟片中是否算渣男，陈数没有正面回应，而是强调林白玉能力很强也很独立，而她被万正纲的学识和外表迷惑，才不幸沦为他的牺牲品。
目前为止海岩小说改编的《长安道》点映只有40万，但是更多的影评人和观众却很是看好这部15号上映的低成本电影。从海岩的小说《长安盗》到电影《长安道》，一字之差却用更大的格局说明了“盗亦有道”。看了点映后的网友对电影赞不绝口，不只是两位年轻演员宋洋和焦俊艳的精彩演出，更有着美得“不可方物”的陈数和老戏骨范伟，如今范伟究竟是不是“渣男”登上热搜，本尊却苦笑回应到：“从来没想过自己一个老实人会被叫‘渣男’。”
海岩，这位已过花甲之年的作家和编剧从来就没有让大家失望过。从上个世纪末的《便衣警察》、《永不瞑目》，到本世纪的《拿什么拯救你我的爱人》和《玉观音》。他的这些被拍成影视作品的小说都能掀起一股热潮。如今《长安道》又上映了，这一部别样的“盗墓电影”究竟会给观众带来什么样的视觉感受呢?
《长安道》的确是一部和“盗墓”有关的悬疑电影，但是它却不是以往我们看到过的《鬼吹灯》和《盗墓笔记》的那个类型，《长安道》更多的在“盗墓”背景下展现人和人性。“《长安道》取材自一起真实盗墓案件，年，被盗墓贼6次盗掘，历时6年漂泊的唐贞顺皇后武惠妃石椁终于被追索回国，这不仅是现今体量最大的归国文物，也是我国首次通过法律途径追回的一级文物。”
范伟扮演的是历史学教授万正纲，电视台《唐史讲坛》节目的主讲人，一个实实在在的知识分子。这位平时温文尔雅，笑容可掬的大教授，从外表来看并不能让人觉得他就是“渣男”，正如他说的一样“我是做学问的，钱对我来说不重要。”然而当面对这唐代古物时，他展现出的却是出人意料的“惊叹”。不看原著只看剧本的范伟已经不再是《马大帅》中脖子上戴着“大金项链”的范德彪，也不再是《私人订制》中和葛优、白百何、李小璐对戏的“司机”，《长安道》中的范伟是一位有着文化气息的“渣男”。
再说回陈数，这位经常在电影中扮演“坏女人”的女演员一如既往的扮演“坏女人”，片中她演绎的角色是万正纲的妻子林白玉。用陈数的话来说自己是本来是“女王”，遇到了丈夫万正纲之后才被迫成为了“王后”。正如导演李骏说的一样：“林白玉是一个可以掌控自己命运、像女王一样的人物，这刚好符合王后的野心。”林白玉和万正纲从相亲相爱到反目成仇，看的是电影，谁又敢说这不是生活呢?
《长安道》或许没有看惯这两年“盗墓题材电影”的那些特技和浮夸，脱胎于《长安盗》的这部电影吸引观众更多的是充满悬念的剧情和演员们精彩的表演。《长安道》对于范伟来说是一次新的尝试，已经年过半百的他用对岁月的领悟和不断提高的演技“咬嚼”着万正纲这个角色，范伟从拍摄时就明白：“上映后，这个角色肯定会引起争议，这是好事，经历过的人能理解，没经历过的人就会痛恨，见仁见智，反正我把他演好了。”
然而在宣传时，无论是扮演林白玉的陈数还是扮演赵红雨的焦俊艳，都一致认为范伟扮演的万正纲是“渣男”，范伟一边苦笑：“从来没想过自己一个老实人会被叫‘渣男’。”一边也为“渣男”开脱：“这种评价有点简单，是没那么简单的渣男，这个人物是渣男，结果是肯定的。现在我听说年龄不一样的观众，对这个人物的评价不一样，年轻人就说特别不可理喻，连自己女儿都这么对待。中年人有过生活经历的人就会有一些感慨，不是说原谅，就是会有一些感慨，感慨人性当中的复杂。”
电影市场目前厮杀激烈，继《决战中途岛》《受益人》联手把《少年的你》拉下王位之后，本周又有多部具有不凡实力的大片拍马赶到。比如说集饶雪漫和齐秦两大IP的《大约在冬季》，暮光女领衔猛妞天团的《霹雳娇娃》，还有海岩小说改编，范伟、陈数、宋洋、焦俊艳主演的考古题材悬疑情感片《长安道》，都具有一定的票房竞争力，未开打之前，形势极不明朗。
可能有些朋友已经发现了，近期陈数很活跃，无论荧屏电视剧还是综艺，或是大银幕都有作品接连推出。新主演的电视剧《谁说我结不了婚》已经有了预告片，她在剧中和童瑶、许芳铱组成单身姐妹团，央一综艺《故事里的中国》中她挑战了江姐的经典形象，演技被一致叫好。
已经42岁的陈数不仅依然活跃，而且不断寻求突破，比如说在《长安道》中首次演绎林白玉这样外表美貌，内心膨胀的反派，她没有按套路出牌，而是不断的深化角色，与原著里的形象有了很大区别。用她自己的话讲“不那么单一，是优雅的也是彪悍的，是知性的也是性感的，是风情的也是豪情的，让这些看似对立面的形容词融合在一个人身上”。
确实，通过陈数的表演，观众可以强烈感受到林白玉自身的多面性，可以拿着一支长枪在手成为赛场与职场上的赢家，也可以拿起玫瑰红酒玩转爱情与婚姻。当下影视圈，70后的女演员看起来总是有点顾盼不定，一方面因为爱美的天性不甘心走出靠颜值和青春吃饭的舒适区，一方面不得不被新一代的小花们赶到了第二梯队，甚至面临无戏可拍的境地。
现在看来，陈数不存在这个问题，她就像是打网球的费德勒和打篮球的卡特和詹姆斯一样，当所有人以为他们凭着身体打球高峰期会很短暂，没想到却凭着惊人的专业技能和自律，让本钱不亏反赚，成了各自领域屈指可数的常青树。现在看来，陈数也有这样的可能，起码从这部电影看她的颜值和演技，还是非常能打的。
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长安十二时辰观后感精选(9篇)
作品名的观后感主要由哪些内容组成呢？我们对于电影的喜欢，有一部分原因是因为我们能从中看见自己的影子，随着观看的继续，会获得相当多想要分享的内容。观后感可以揭示作品中的符号象征和主题，观后感可以帮助我们从更多角度分析自己的作品，栏目小编为您整理了以下相关资料希望对您有帮助：长安十二时辰观后感，但愿对你的学习工作带来帮助！
长安十二时辰观后感(篇1)
古代的长安城，王公贵族的马车络绎不绝，大街小巷都是欢声笑语，长安城的夜景更是璀璨无比。
《长安十二时辰》正是以繁华的长安城为故事背景，讲述了以张小敬为首的长安青年肩负着拯救黎明百姓的重担，找出破坏长安城的背后黑手，彻底粉碎他们的阴谋诡计，保护了长安城，也解救了天下苍生。
随着《长安十二时辰》的热播，剧中的男一号张小敬也红遍了朋友圈，他的饰演者正是雷佳音。张小敬深深的迷恋长安，这种喜欢就像是一位男子钟情了一位美丽的女子一样，欢悦和美好的感觉都发自内心。张小敬身负血案，但他本性善良，有一颗慈悲心，讲义气，作为江湖儿女，他是一位受人敬重的英雄。在长安城危难时刻，他选择戴罪立功，扛起拯救全城百姓的重任，多次置自己于危险中，但他没有退缩，一直往前冲，前面的荆棘和危险全然不顾。
雷佳音饰演的张小敬，圈粉无数。他用精湛的演技告诉观众，张小敬是如何炼成的，他在张小敬身上注入了新鲜的血液，让张小敬这个人物变得饱满，立体起来，甚至让他变成长安城里情商最高的人物。
张小敬这个角色也让雷佳音的演技进步不少，彻底的还原原著中精彩的人物，这对一个好的演员来说是一个挑战，也是一个机会。
长安十二时辰观后感(篇2)
今天来说说暴热的国剧《长安十二时辰》。随大流不对、蹭热度不好、做舔狗羞耻等等大道理我自然都懂，但是你别说，有的时候当个舔狗还真的舒畅。诸位看官，且看下文。
声光影的世界是没有高低贵贱之分的，孰长孰短、孰繁孰简、孰贵孰贱都不能成为判断与声光影有关表现形式的好坏。我从未觉得电影一定比剧集强，也没有把“有电影质感”作为夸一部剧集的言辞。在我看来，因为时间与精力的关系是我基本从不看剧的唯一缘由。
历史惊人的巧合，上一次我认真看待一部剧集也是反恐题材，并且依稀已是十多年前的事，记得当时那部叫做《24小时》的剧，每集一个小时时常刚好对应剧中一小时，全剧24集也对应了一天24小时的剧名。同样的，我相信《长安十二时辰》的初衷也应该是总24小时的时长对应长安的十二时辰，导演曹盾在接受采访时也表示，展现好一千多年前长安的一天也是导演最想、最先、最有必要做到的事情。
和陈凯歌《妖猫传》里金碧辉煌的’长安不同，《长安十二时辰》重点放在了以普通市井的角度讲述故事，宰相也好、青楼女子也罢导演把他们放在了同一个高度的视角下，以表现在历史的洪流中每个人都很渺小，但是每个人的选择又决定着未来。每一个出场的人物，台词或多或少都在推动剧情中起到举足轻重的作用，这是很难让人快进着看的片儿，上一次让我这么害怕错过每一个镜头、每一句台词的大概还是西班牙电影《看不见的客人》。
原著马伯庸剧本里的历史忠实而又演绎，人物自然不必说亦真亦假，就连局里有很多简单的台词都暗藏玄机，何孚一句：十年内大唐必乱的话，按时间推算大概也就是安史之乱的时代。李必之于李泌、高力士之于郭利士、林九郎之于李林甫、何执正之于贺知章，而元载名字并未演绎，他最后也确实当了大唐的宰相……
第二大亮点在于“细”。本片服饰道具自然都是很有考究的，就连李必头顶上的发簪，别人的横着，他却前后，看着别扭仔细一查，的确符合史实。就算我这样一个对历史并无多少研究得人，看着士兵的盔甲都有一种令人信服的严谨。都说想看过去的大唐就得看看现在的日本，这也印证了，片尾字幕中主创人员中有日本名字的出现。
长安十二时辰观后感(篇3)
【滋滋书评】《长安十二时辰》
这书被我夹在一群绘画书与摄影书中真是委屈它了，谁让我不看架空历史呢，如众多书友说的那样，类似于美国的那种二十四小时破案片，设定老套，奈何场景在长安，在我盛世大唐，万国来朝的中国首都，皇族西域上元节，这些特色的东西，能否让这本书新生呢?
不得不承认，马亲王的历史文化功底还是很好的，很涨“芝土”，袄教、突厥、靖安司、贺知章
.我又狠狠地涨了知识，下面我就不再说了，想书透的请拉至文末。情节大致就是男主一个人救了长安的事，交织着家仇国恨，朝堂市井，大漠皇城，人物纷杂，各有各的特点，结局是小人物其实才是大boss的反转戏。
男主一路打怪，紧张刺激的戏码层出不穷，我实在激动了一把。但在我跟着主角再过一个小高潮时，就突然有点厌倦了，几天后才重新拿起来看，但再也没有什么兴致了，草草看完。
这本书一开始就风起云涌，不像别的书慢慢展开来的好，设计没有那么好，设定老套，纵使文笔不错，功底深厚，也无法挽回败笔。
马亲王的书我也陆陆续续地看过几本，功底，是够好的，但是还是比较适合短篇，驾驭不好长篇，不过中国的贴合历史的小说也没几本超过他的。
剧透在此一一哦不，书透在此一一
男主角是“十年西域兵，九年长安帅”，却因为老兵女儿出头打人而被进监狱。靖安司怕坏人段灭长安，缺一个人当猎狗，捞主角出来，主角一路破案，发现敌手也是他战友，假意与他合作，最后救了长安百姓与皇帝。顺便提一嘴，boss是司丞他儿，为了父亲的梦支持太子。嗯，贺知章他儿
扯的可复杂了，什么上元节，杨贵妃，战友女儿，将军，工匠
真是太复杂了，我都快搞不拎清了。好了希望能帮到你。
滋滋
20xx.2.22
长安十二时辰观后感(篇4)
《长安十二时辰》虽低调播出，仍热度不减，这部剧不仅制作精良，而且匠心独运，蕴藏丰富历史知识。《长安十二时辰》在塑造人物方面格外用心，每个人物都鲜活灵动，有血有肉。
易烊千玺饰演的李必是一个不折不扣的正面人物，为了保住长安、太子甚至整个大唐，他几乎付出了自己全部的心血，雷佳音饰演的张小敬是一个在剧中极其受到争议的人物，算是白和黑中间的灰色地带，可以说是一个“不良人”般的人物。除了他们俩之外，剧中其他人物也个性鲜明，几个配角的悲剧更是引人泪崩。
被称为长安tony的季姜爸爸黯然下线了，而且是被残忍射杀，播出之后不仅让观众心疼并流泪，也登上了微博热搜榜引热议。季姜爸爸可以说求生欲很高了，而这个男人的求生欲和眼泪、软弱和一切“怕死”的表现都是为了可以好好陪伴女儿，当长安下起箭雨的时候，季姜爸爸毫不犹豫的把女儿护到身下，而他自己则被箭雨射成了筛子。女儿毫发无损、声嘶力竭呼唤“阿爷”，而他还没来得及再看看孩子，就咽了气，让无数人心疼。
季姜爸爸的死让人落泪的点还在于他的真实，人性的真实，没有人不想好好活着，纵使是平凡的活着。季姜爸爸努力的活着，还是被无情的夺走了性命，而那些坏人却还能安然无恙，如何不让人心疼呢?
该剧还有好几个戳泪情节，其中小乙的死也让人十分意难平。林小乙曾经是张小敬的手下，精于弓弩，在剧中，张小敬为了追查龙波的下落，不得不来到地下城，和臭名昭著的葛老来了一场交易。年轻的林小乙自断一指帮张小敬做暗桩却面临被张小敬供出的剧情。
为了能够帮助张小敬得到线索，小乙主动交代了自己的身份，这一点让葛老自己都不难相信。为了保护其他卧底，为了帮助张小敬，林小乙选择牺牲自己。当林小乙“请张帅赐福”的时候观众都觉心凉，而张小敬不得已用弩结束了林小乙的生命。
林小乙是个极其善良的人，在临死前对葛老说，自己愿意为他养老。深受伤害的葛老要求张小敬挖了林小乙的眼睛，但是张小敬断了自己的手指给了林小乙全尸。林小乙很让人心疼，张小敬更是，这揪心的一幕幕让无数观众潸然泪下。
此外还有之前一直不招人待见的“长安崔器”崔旅帅，最终为了能让靖安司同僚能活命，他只身以受伤之躯坚忍三通鼓罢，大战龙波手下，最终伤重而亡……
他是一个很普通的小人物，有着很多小人物最真实的缺点，他刚愎自用，急功近利。他因嫉妒张小敬的能力，故意不听对方警告，导致伏火雷引燃爆炸，部下手足伤残，只为公报私仇。
尽管如此，他的内心也还是保持这善良的天性，因此在靖安司生死存亡之际，他才会选择牺牲自己，这种反转的真实的性格表现也让大家感动落泪。
《长安十二时辰》传达人物真情实感，塑造有血有肉有逻辑的人物性格等都十分优秀，因此才能丰富观众的代入感，让大家随人物悲喜而悲喜，每一个泪点都能让观众深有体会。
长安十二时辰观后感(篇5)
第一次拜读马亲王的小说，真是精彩绝伦。马亲王真乃鬼才也。节奏紧凑，内容毫不拖沓，让我手不释卷。探案情节并没有着墨太多，反而更多的是对朝争、人性的描写。当权者的反覆，刀笔吏的诡辩，蚍蜉者的决心，布局者的巧思，以及忠诚，权谋，选择，都叫人欲罢不能。真想回到唐朝，见一见唐玄宗时期的长安城是否如马亲王所书的一般繁华，那潜藏着暗流的歌舞升平的一百零八坊，那上元节的拔灯会，心驰神往！
老子有云：天道不仁，以万物为刍狗，圣人不仁，以百姓为刍狗，真乃绝论。当张小敬面对着李沁问出人命到底在你们眼里算什么的时候，才终觉老子千年之前看到的真理。当权者谁会在乎黎民百姓的死活，除非事态严重到不得不重视的时候，大概人命才算人命吧。在他们眼里，只有保住自己的权利才算得上是最重要的事情吧。
杀一人而救百人，张小敬杀了那个惦记着他的小乙，李沁将赏识自己的上司气染风疾，心狠手辣，但却无法评判对错。杀了小乙，才能寻得狼卫的蛛丝马迹，气倒贺知章，才能放开手脚拯救长安。他们狠吗？他们错了吗？可是，谁能让小乙安息？谁能救得回贺监？杀一人而救百人，那一人就该死么？我懂得什么叫事急从权，只是，觉得莫大悲哀。无论是为了什么理由，我们总是没有权利决定他人死生，而背负着冤孽的人生，也是不好受的。
那个被称为英雄的人。
长安十二时辰观后感(篇6)
古代的长安城，王公贵族的马车络绎不绝，大街小巷都是欢声笑语，长安城的夜景更是璀璨无比。
《长安十二时辰》正是以繁华的长安城为故事背景，讲述了以张小敬为首的长安青年肩负着拯救黎明百姓的重担，找出破坏长安城的背后黑手，彻底粉碎他们的阴谋诡计，保护了长安城，也解救了天下苍生。
随着《长安十二时辰》的热播，剧中的男一号张小敬也红遍了朋友圈，他的饰演者正是雷佳音。
张小敬深深的迷恋长安，这种喜欢就像是一位男子钟情了一位美丽的女子一样，欢悦和美好的感觉都发自内心。
张小敬身负血案，但他本性善良，有一颗慈悲心，讲义气，作为江湖儿女，他是一位受人敬重的英雄。
在长安城危难时刻，他选择戴罪立功，扛起拯救全城百姓的重任，多次置自己于危险中，但他没有退缩，一直往前冲，前面的荆棘和危险全然不顾。
雷佳音饰演的张小敬，圈粉无数。他用精湛的演技告诉观众，张小敬是如何炼成的，他在张小敬身上注入了新鲜的血液，让张小敬这个人物变得饱满，立体起来，甚至让他变成长安城里情商最高的人物。
张小敬这个角色也让雷佳音的演技进步不少，彻底的还原原著中精彩的人物，这对一个好的演员来说是一个挑战，也是一个机会。
雷佳音还有一个最重要的角色，那就是《我的前半生》中的陈俊生。雷佳音演活了陈俊生这个角色，于是，他就有了个前夫哥的标签。
陈俊生是一个纠结男，他面对罗子君的盘问很是厌倦。直到红颜知己出现后，他瞬间就抛子离妻，与红颜知己双宿双飞。
围城里的纠结，生活的迷茫，甚至到最后对罗子君的愧疚，很多内心戏雷佳音都诠释的很成功。
《和平饭店》中，雷佳音饰演的王大顶，一腔热血，经常置自己危险中，他与鬼子斗智斗勇；《老男孩》中，他饰演的老男孩史非，单身多金，事业有成，还乐观幽默。
《黄金大劫案》中，雷佳音一人分饰四角，小混混，怂人，情圣和大英雄。无论哪一个身份，雷佳音切换自如。
坏起来，让人恨得牙痒痒，善良起来，又是让人尊重的大师哥。总之，雷佳音能演得了反派，也能演正人君子。
《超时空同居》中，他饰演的陆鸣，有宏图之志，但现实是残酷的，他没地方去施展自己的野心。
他生活在1999年，干着一份房地产的工作，但是缺乏一笔投资。直到遇到谷小焦，他的生活也发生了改变，重新定义了生活。
回顾雷佳音的演艺之路，他是个幸运儿。他老早辍学，但是赶上了艺校招生，他以全国第二名的成绩考入上海戏剧学院。
接着又演了很多都市为题材的影视剧，比如《杜拉拉升职记》、《宝贝》、《断奶》、《我爱男保姆》等。
尤其，他在《我的前半生》中塑造了陈俊生一角后，演技得到突破式发展。《长安十二时辰》中，张小敬一角也很圈粉。
生活中的雷佳音，是个稳重的男子。83年的他，老早进入家庭，与妻子翟煦飞十分恩爱。
雷佳音很勤奋，也很低调，算是娱乐圈那种肯努力又肯吃苦的艺人吧。
他的演技浑然天成，一点也不做作。他始终给人的感觉是，一点也不帅，但他阳光，自信，幽默，这几项加起来，他就成为了闪闪发光的人。
作为演员，必须要打磨演技，揣摩角色，才能给观众带来好作品。只要演出人物自身的气质，算是演活了人物本身，这点雷佳音做到了。文/音衣九
长安十二时辰观后感(篇7)
因为故事限定在一天内，所以未读之前就先入为主时间紧迫，情节紧凑，但是读了大半后故事拖沓冗长，很多情节觉得根本不需要，花十几个小时读下来，简直是浪费！
如果一切是为了太子，只能是贺家一家密谋，不然贺东一养子凭什么动用一家的财产和资源，另外为什么是借用安禄山找杀手，那么他们都有勾结，都到安家门口就这样轻易就过了。另外既然太子和相国都出来了，相国出来的理由也牵强，就算没有炸死皇帝，后面清场的时候直接杀掉就好了，有必要麻烦的还带一个杨玉环一路哭哭啼啼出城吗，出城干嘛，皇帝死了，太子就当皇帝，前面杀手们来无影去无踪的，身处各个机关事业单位中心的靖安司都整个连锅端（这处也有问题，一墙之隔的衙门是摆设吗），就算嫁祸不了相国想办法杀掉，反正大唐盛产屠戮上位。
然后是同袍之友谊，文家出事也没救助，大头入狱也没相助，如果说怕过早暴露自己，牺牲小我成大义勉强过的去，那后面轻松入会，对大头的无条件信任就超级不对称了，就算大头有杀李的举动，但是换位处之，同样也是牺牲小我成大义嘛，一次次毫无条件的信任，对于一个历经磨难的杀手首领来说唯一可以相信的只有自己！
第二次抓内奸也纯属多余，徐的死也是，只是为了前后的一个完整，对案件的发现都已经没有什么帮助，反正这些低级内奸所知不多，而李此时已经基本掌握内情，拖着残体返回城里告诉实情也是多余纯属多余，让剩下的可靠之人去就可以了，制造悲怆奏鸣曲！
又是烂尾，不要再浪费时间看电视了
长安十二时辰观后感(篇8)
《长安十二时辰》是由文学鬼才马伯庸先生创作的一本长篇历史小说，以天宝三年的长安城为背景，揭露了封建社会官僚主义对平民老百姓的迫害。在激烈紧张的故事情节中，时不时涌现出一些极为感人的事，展现了人性的本质，抨击了唐玄宗统治之下外强中干的唐朝。
整篇故事以张小敬的破案为线索。死囚张小敬被李泌破格任用，为追捕突厥狼卫，阻止突厥可汗的焚城计划而不惜生命代价四处奔走。然而，狼卫猛火雷的硝烟还未散去，一个名为蚍蜉的组织浮出水面，张小敬借着老战友的名义，卧底藏在蚍蜉，终于在最后时刻拯救了整个大唐以及皇帝唐玄宗。
《长安十二时辰》这本书突破了历史的局限性，将现在社会紧张的气氛带到了古代，让这本悬疑小说的节奏一下子变得紧凑了起来。再加上作者惟妙惟肖的描写，想法新颖的故事情节，以及对旧长安城精致的刻画，十分吸引读者的眼球，让读者放不下这本书。
然而，该书向我们展现的不仅是这些内容，还揭露了官僚主义的腐败。精通历史的人，自然对唐朝历史上右相李林甫与太子的权力之争再熟悉不过了，但就是这个竞争，引得不少人不惜丢下道德，只为在竞争中得到好处。故事中，太子心腹李泌走后，李林甫手下无能的吉温任命为靖安司司丞，只顾着推翻李泌的一切安排，只为了在竞争中讨好李林甫，将长安的威胁视而不见，如果没有张小敬，这一竞争就会牵扯到几十万条无辜的人命。再比如故事中的组织蚍蜉，全都是久经沙场的精锐老兵组成的，他们为这个国家出生入死，最后却被达官贵族欺凌，落得家破人亡。但最无耻的还是故事中的元载，除了利益，他什么都不顾，屡次叛变魏大伦、陈玄礼等，他的一番得意洋洋的利益之论更是让人恶心不已。这一件件事都让故事情节变得一波三折，并引起了读者的感同身受。
这本书让我重新认识了唐朝，并知道了怎样才能写好一本小说：情节要引人入胜，要有自己的观点和立场，结合社会弊端，才能写好一篇小说。
长安十二时辰观后感(篇9)
开篇惊艳，人物形象丰满，初始节奏酣畅，盛世之城的长安，细节质感，似乎就在眼前中间反转较多，波折刻意，兴致大减，但对细节的描写仍然可圈可点，特别是对建筑地形和长安生活的描述，简直一幅生动有趣的画卷。
结局感觉仓促，很多伏笔并未揭晓，张小敬的个人形象和内心坚守，从清晰可见到模糊不清，最后变成不可思议，看很多人的评论说主角最后选择救皇帝与为救百人可杀一人的人设选择不符，我不赞同，因为那一刻皇帝和百姓是一体，盛唐皇帝暴毙随之而来的天下大乱，最遭殃的一定是张小敬心心念念的百姓，这一点，张小敬很清楚，所以选择显而易见。
我认为的矛盾之处，是对闻染的态度，作者解释是第八团最后的血脉，但闻染比之过命交情的萧规又当如何呢？杀小乙杀李泌杀萧规的大义与对待闻染的感性，这种矛盾让我始终觉得张小敬无法深刻。
小说本就架空历史，已是自我放飞偏要强行入正史收尾，也是我不能理解的。一部长篇，无论结局剑走偏峰还是峰回路转，基本的逻辑不该牺牲，结局大boss的归属勉强算是悬疑，但铺垫却不能合缝，为转而转的情节过多是很影响阅读体验的。好小说不应该是一次性消费品，但这本小说我再次打开的可能性不大。给四星，冲亲王的文学功底和历史底蕴。
[精]电影乘风破浪观后感8篇
关于作品名的观后感可以从哪些方面来写呢？打开电脑，我们能观看全世界优秀的电影和电视剧，看完电影和电视剧之后，我们总会想倾诉内心的想法。观后感可以更好地反思电影中的人物情节和思想让我们感悟深刻，观后感不仅可以加深我们对作品的认知，更可以抒发我们的感情，今天给大家推荐一篇内容丰富的《电影乘风破浪观后感》网络文章，您在阅读本文以后相信有所收获吧！
电影乘风破浪观后感【篇1】
近日，由韩寒执导、邓超、彭于晏、赵丽颖主演的电影《乘风破浪》在北京举行了看片会，口碑瞬间爆燃，刷屏微博微信等社交平台。首场看片会观众超过300人，其中有将近一半来自媒体，也有来自各行各业的电影爱好者。观影后几乎都对韩寒此番新作做出极高评价，无论是演员的演技、还是导演的叙事风格、角度、技术，都纷纷打出高分。
《乘风破浪》是目前春节档唯一一部上映前提前看片的电影，而看片后的观众反应才让人明白，为什么《乘风破浪》敢于举办提前看片会、为什么《乘风破浪》敢进春节档、为什么韩寒敢说不怕看和有信心。
现场的观众除了反应笑点密集狂笑不止和良心喜剧外，更是被片中的温情部分所打动，笑了又哭、哭了又笑超温情超感动想带着爸妈一起来看等种种评价也层出不穷。可见，《乘风破浪》是一部难得的、特别的合家欢喜剧。
电影乘风破浪观后感【篇2】
韩寒的《乘风破浪》是一部讲述父子兄弟情的电影，彭于晏饰演的徐正太是赛车手徐太浪的父亲，父子俩多年不和，却因为一次交通意外而走向了和解。徐正太是上世纪八十年代的小镇青年，喜欢看港片，喜欢在小镇上行侠仗义。被问起为何会接演这部戏，彭于晏直言是被阿正(徐正太)的善良和可爱打动了。阿正身上有所有人都有但已经忘记的东西，那就是善良。大家可能会觉得世界每天都在变，所以我也要变，变成这样那样才能赚更多的钱，过更好的生活。于是，很多人身上本来就有的优点，为了迎合这个世界改变了，比如善良。你说的话不再是你以前认同的话，做的事也不再是以前觉得对的事。彭于晏说，阿正虽然也迎合这个世界，但他没有变，纷纷万事，直道而行，尽管他也为此付出了很大的代价。
另一个吸引彭于晏的原因，是徐正太这样一个善良而可爱的人，同时还是一位父亲。彭于晏坦言，自己从小在单亲家庭长大，成长背景里没有父亲，看到剧本之后觉得徐正太就是自己心目中理想的父亲。之前我跟家辉哥(张家辉)、刘松仁大哥，或者其他一些导演合作的时候，都会把他们投射成父亲一样的角色。但看到《乘风破浪》剧本的时候，我就想：如果今天我的父亲像阿正一样，那真是太可爱的一个爸爸了。这次我有机会演一个心目中的理想父亲，他对老婆、对兄弟都很好，而且是一个很可爱很小孩的人，这是这个角色打动我的一个原因。
电影乘风破浪观后感【篇3】
《后会无期》作为一个诗朗诵“电影”，豆瓣评分是7.1。我觉得挺扭曲的，拍的垃圾的时候瞎鼓励，拍的挺好的时候说人家抖机灵;讲了一个垃圾故事的时候“金句”满天飞，讲了一个好故事的时候质疑人家是否每个笑点都有意义，阅读理解做多了吧?
再说电影，我觉得吧，《乘风破浪》画面挺好，配乐挺好，立意挺好，故事挺好，演员们也演的挺好。至少我看完对这个浪漫主义的90年代小镇心生向往。
从2022年回到1998，电影的人物设定特有意思，观众和邓超一样，是已知现世结果的过去时代的旁观者。董子健的马化腾也好，李荣浩的房地产商也好，囤BB机开录像厅的青年彭于晏也好，种种人生都裹挟在所谓的时代洪流里，最后有人成功有人发迹有人失意。但是不管是成为新世界成就者还是被新世界吞没，青年人热爱和追逐未来的姿态都何其相似，渴望鲜衣怒马快意恩仇。悲剧在这里变成了会心一笑，因为这份执着多傻啊可又多可爱。大概每位不善言辞甚至暴躁的中年父亲都有这么所向披靡的青年时代，所以还真别瞧不起“情怀”。
另外也很喜欢的父子和解的感情线。总觉得《乘风破浪》和《降临》这一点挺像的，不管是可以回望过去还是可以预见未来，主人公都没能改变人生的轨迹，能做的只有理解与和解，然后更温柔的对待家人和生活。大概是因为生活故事从来都不是一个点，而是连接着过去和未来的一条线。
电影乘风破浪观后感【篇4】
1、韩寒是内地新晋导演中难得的具有幽默感的导演，注意是【幽默感】，不是屎屁尿的无厘头，也不是赵本山小品卖傻式的搞笑。
2、影片确实是直男视角，一群中二少年的热血青春，女性角色基本属于花瓶，韩寒本人也是直男，但直男癌歌曲在影片中占比微乎其微，戏份可以忽略不计。
3、有时候你不需要考100分，只需要你的对手不及格就行了。《乘风破浪》实在是选了一个好档期，同档期其他影片相比之下真的没法看，这部影片至少能看。
4、同上一条，相比《后会无期》支离破碎的故事和粗糙的叙事技法，韩寒进步明显，当然，也要感谢同行的衬托，我说的同行是指张嘉佳和郭敬明。
5、那些曾经将韩寒当作斗士加以追捧，如今又在幻想破灭之后不遗余力黑的人，我只想到了一句话：
【后来怨恨那么深，只因当初相遇那么美】
6、选择贺岁档意味着基本上放弃了深刻，因为最低的准入门槛，才可能有最大的流量。
7、韩寒选曲的眼光一直很好，从《后会无期》的《女儿情》，到《乘风破浪》的《在雨中》;同样的，郭敬明的选曲眼光也不错，《小时代》差评无数，但《我好想你》人人爱唱。
这种选曲的敏感性再一次证明了两个人在写作上的天赋，毕竟，敏感性是创造性的一部分。
8、邓超其实很适合演喜剧，颜值正、也放得开，他本人可能也爱演喜剧，但真的演什么都像他自己;而彭于晏可能是到了瓶颈期了。
9、作者和作品是两码事;鸡和鸡蛋是两码事;才华和人品是两码事;我们戒不掉爱屋及乌，我们也无法不让情绪影响自己的理性判断，这都是很悲哀的。
最后：人是生而自由的，但又无往不在枷锁之中。你以为人生有很多选择，但你告诉我，正在上映的影片，甚至说这几年每年贺岁档上映的影片，又有几部不是烂片呢?
电影乘风破浪观后感【篇5】
昨晚看了《乘风破浪》的首场大陆公映，笑点清新脱俗，彩蛋连连。秉着不剧透的原则，给大家分享几点：
1.《后会无期》还有浓浓的小说叙事，但《乘风破浪》已经蜕变为正儿八经的电影了，全程无尿点，好于中国85%的院线影片。
2.韩寒用《乘风破浪》纪念xx年在比赛中不幸身故的名车手徐浪。《就这样飘来飘去》中也提到过他，韩寒的良师挚友。
3.最大彩蛋在董子健，韩导开了一把中国人民都知道的玩笑。中国电影还没这样玩过，影院当时沸腾了。
4.如果你看《港囧》《泰囧》《天下无贼》等电影看得很尴尬，对美国电影的屎尿屁梗也理解无能，别怀疑自己的笑点出了问题。《乘风破浪》是近五年来唯一一部让我笑得在电影院前仰后合的电影。笑点接地气，也不低级。
5.从《后会无期》、《女儿情》，到《在雨中》，韩寒的选歌水平绝了。前不久《在雨中》词曲作者刘家昌站出来抨击这首歌的版权问题，后来和平终了。电影末尾的感谢列表中，刘家昌被排在了第一位。
其实亭东一开始就找华纳解决了《在雨中》的词曲版权问题，但刘家昌坚持说自己没有给华纳版权。至于其中孰是孰非，在中国这个音乐版权市场，谁能看得明白呢。
6.电影末尾的感谢列表极其长，连主演团队的司机名字都写了出来。亭东还是走心的，整个团队是有情怀的。这次电影的合作方非常多，亭东在电影宣发方面不同于普通的片方或发行方，整体电影营销非常成功。
7.昨日提前放映会上，电影结束后我才发现，原来韩寒就和我坐在一排。一扭头就是叫兽易小星(影片里他也有露脸)。水怪、Magasa等影评人隐藏在人群中，悉数到场。
我个人是很佩服韩寒的，小说杂文、赛车、电影、亭东、OneApp，每一样他都用心在做，每一件都做得让人刮目相看。昨日看公映时，每个座位上放了一袋零食大礼包，包装上贴着韩寒全球迷妹应援会的标签。港真，我心甘情愿入会。
电影乘风破浪观后感【篇6】
《乘风破浪》是韩寒的第二部导演作品，也是彭于晏与作家兼导演韩寒的首次合作。问起这次合作的缘起，彭于晏道出了一个非常韩式幽默的真相之前我看过导演的文章关注了他的微博，他找我是通过微博私信：我是谁谁谁，这是我的电话，你方便给我你的电话吗?彭于晏看到的时候觉得疑窦丛生，怀疑是黑客黑了韩寒的账户再要联络方式，就回短信问对方是韩寒本人吗?由于彭于晏短信署的是英文名Eddie，韩寒看到这样的陌生短信也疑窦丛生。最后还是彭于晏看他久久没有回复，就打了个电话问，原来韩寒不知道Eddie是谁。
彭于晏合作过很多经验丰富的导演，在他眼里，韩寒虽然是第二次做导演，但很知道自己要的是什么。他很清楚他要的画面的感觉，也知道自己喜欢什么，当然他还是会给演员很多空间发挥。作为导演，他很坚持要拍出那个时代的感觉，因为故事就发生在他长大的上海亭林镇。彭于晏感慨，其实《乘风破浪》里的每个角色都有一点韩寒自己的影子。
电影乘风破浪观后感【篇7】
作为韩寒的第二部电影作品，《乘风破浪》的海报、片场日记等都自带“韩式喜剧”气质，却又不止是喜剧，有笑有泪、热血燃情、合家欢乐。这首由邓超搭档韩寒、董子健、高华阳演绎的《乘风破浪歌》十分贴合电影气质，开头的“结婚宣言”，“浪”到没边，乍听之下让人气不打一处来，但仔细倾听后，歌词中蕴藏的真挚感情，打动人心。几位主唱从开头的搞笑不羁无缝转折到后段的深情，诚意演唱别样“大男人”心声，果真有笑有泪不简单。
《乘风破浪歌》不仅仅是两个人爱人之间的感人絮语，更是传达了一种关乎亲情的普世情感。这种对珍惜之人的守护和不舍，放置到父母身上也是成立的。趁着春节档的返乡热潮，这首歌传递出的情感更加应时应景。《乘风破浪》也是一部合家欢式的电影，不妨带父母一起走进电影院，体会欢笑和感动。
爱情最动人的地方，不是山盟海誓的约定，而是共同迎接人生风浪的相濡以沫。《乘风破浪歌》有着“寒式喜剧”独有的幽默和搞怪，有笑有泪不简单，讲出了韩寒新电影中的别样爱情。
电影乘风破浪观后感3
韩寒执导的电影《乘风破浪》电影主题曲由邓超演唱，韩寒、董子健、高华阳合音。电影里，邓超在彭于晏和赵丽颖的婚礼上唱响，深藏爱意，十分感人。
男子汉宣言之《乘风破浪歌》，邓超唱得动情，韩寒、董子健、高华阳合音则很和谐，可见在电影拍摄过程中几位主创已成为默契的好兄弟。这首主题曲的MV呈现方式也很特别：电影画面+跳帧剧照“动画”+手写体歌词。画面以邓超担任司仪，操办赵丽颖、彭于晏的婚礼为开端，并穿插了三人之间复杂的人物关系，和发生的各种故事。
主题曲MV中，在照相馆拍婚纱照的情节十分搞笑，这一部分由精彩剧照剪辑而成，邓超骑“斑马”，爬“长颈鹿”，彭于晏、赵丽颖则很甜蜜。在电影里，邓超和彭于晏演绎一对热血兄弟，一起出生入死、惩恶扬善，与赵丽颖则非常玄妙。
电影乘风破浪观后感4
还记得上映了韩寒导员的一部影片《乘风破浪》。这部影片主要讲述了徐太浪对父亲一直反对自己的赛车事业而耿耿于怀，在向父亲证明自己的过程中，却意外的卷入了一场奇妙的冒险旅途之中。
刚开始打算看这部影片的时候，主要是被这部影片的名字所吸引，记得初中的时候学过李白的一首诗，诗中这样写到“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。这部影片的名字很有创意，既点出了主人公徐太浪赛车手的身份，同时又揭示了韩寒导演想借助影片传达的.一种观念—任世界沧桑变化，仍然保持内心不变，乘一帆船，破万里浪。
影片中较为真实的还原了90年代的小镇情景，以阿浪和阿正的关系微妙变化为线索，解释了那个时代的青年的梦想和生活。阿正身上那种对待感情从一而终，全心全意付出，在自己的道路上不妥协，搭兄弟肩，牵爱人手，一直往前走。这种对待生活的态度深深打动了阿浪，因此也化解了对父亲的误解。
其实这部影片向我们传递的思想很多—坚守内心，在生活中学会关怀理解他人，勇敢追梦，去做一些自己敢想却不敢做的事等等。我们在欣赏这部影片的同时，也应该有一些对自己生活的考虑思索……
电影乘风破浪观后感5
首先说说故事的脉络，就是车手徐太浪，成功了之后像父亲证明自己很厉害。父亲喜欢他做医生，有安稳的工作。并且父亲不善表达自己的爱，导致儿子徐太浪的误解。(父亲反对他，去学赛车，但是他还是爱开车，结果父亲给他安排了开救护车的工作这是前话，现在还是赛车手)简单庆功之后，向父亲炫技，结果在转弯处，撞上了迎面而来的火车，生命垂危。(副驾驶的父亲，就是彭于晏饰演的徐正太，带着头盔。)徐太浪在生命垂危之时，闪回自己的人生，并且发现了新大陆。那就是他没见过面就自杀的母亲。他加入了父亲二十多年前的热血生活，见到了父亲当年的弟兄，经历了一系列的热血事件，在抢救清醒过后，理解了自己的父亲。找回了自己误解的父爱。理解父亲为何想要他安稳做大夫的原因。故事的最后因为主角有安全气囊，父亲有头盔，俩人福大命大还能在21世纪做父子的故事。
整个故事是围绕邓超饰演的徐太浪展开的。据韩寒所说，因为他有一个朋友叫徐浪，觉得直接搬朋友名字不太合适所以加了一个字，电影中的角色就变成了徐太浪。同样取名于真实生活的还有电影里彭于晏的狗“木木”，韩寒养的第一条金毛就叫这个名字，得过狗瘟，后来活下来了，有点瘫，活了十多年。
韩寒对过去生活的依恋、长情不仅仅体验在他导演的电影角色名字，还体现在整个故事背景。《乘风破浪》整个故事都在“亭林镇”里发生，这是韩寒故乡的名字，实际场景是上海周边四个镇凑起来拍的。他还打趣地说过，如果想象的画面找不到，肯定是离家不够近，就像《乱世佳人》的郝思嘉最后回到了生她养她的塔拉一样。“亭林镇”这个地方，已经成为韩寒的印记，是他建构的一个魔幻现实主义的独立世界，充满了旧时光的印记，录像带、BB机、香港电影、白日梦、小镇青年，极具乌托邦的意味。
包括电影里每一个主要角色的名字：徐正太、徐太浪、小花、小马、六一等等，都有点像小学生写作文起的名字。看似非常随意，但又貌似很有含义。徐正太(彭于晏)是一个长不大的少年，徐太浪性子浪荡，小花的确美貌如花，小马心有野马，六一是个“儿童”，名如各人。
电影发生在1998年。韩寒的解释是：“因为还原98年好一点，还原再之前，美术的工作会大很多。没有那么大差别的情况下，那个年代会更好一点，那是移动互联网刚要起来的时候。当然会有一些怀念或者个人的一些小的因素在里面，肯定会有，或多或少，每个导演都会放一些自己情感在里面。”但我认为这暗藏“被遗忘的时光”的意味，1997年香港回归，1999年迎接到新千年，似乎1998年显得黯淡无光、可有可无。
也有人说1998年是韩寒重要转折前的一年，“韩寒在1999年拿到了第一届新概念作文大赛的一等奖，2000年他就退学了。 在1998年的他，会感觉到一年两年后生活的巨变吗?”
相对于韩寒导演处女作《后会无期》的出走，《乘风破浪》的主题是回归。《后会无期》最终看到的韩寒文字风格版的电影，单独成句的台词，非整体的影像;而这次的《乘风破浪》明显是一个完整的电影故事，没有那么Word文档电影，很多个镜头有借鉴经典电影，但值得赞赏，个人偏爱里面最好的巷子戏，非常带感。
最有意思的是，留意到《乘风破浪》的打斗戏，竟然是用猪肉、锅碗瓢盆来当武器，生活化、漫画感又略带幽默讽刺色彩。让人觉得这场电影只是导演世界里的南柯一梦，我们是不小心驻足观看。
全程韩式笑点，这种笑点不属于扒段子的得到的。这种幽默感，让我感觉到韩寒之前小说里的那种感觉。
幸福。
电影乘风破浪观后感【篇8】
一个人，过了三十岁还能保住少年心气是一件不容易的事。可能还是看脸，同样是青春无悔，冯唐的小说拍出来就是肿胀肥腻的一块红烧肉让人吃不下，而韩寒的电影总有着一股清新凛冽的露水气，像一颗春天里刚摘的毛桃子。
《乘风破浪》的预告片出来，听着韩寒在开头轻轻哼着《在雨中》，让我有一秒的恍惚，这是18岁的韩寒。
“有相聚，也有分离，人生本就是一场戏。”
据说《乘风破浪》这部电影是为了纪念赛车手徐浪，2018年是徐浪去世10周年。他是韩寒在赛车圈内最好的朋友，走的时候才32岁，妻子刚刚怀孕。葬礼上，平时总是嘻嘻哈哈的韩寒，嚎啕大哭。
后来韩寒写过一篇文章叫《致徐浪：生活就像是跳楼一样往下延续》：
“我们的生活依然像跳楼一样往下延续，他是最先接触到地面的人。
我和你看到的人都在最好的`时光里，我们都很开心，而你又在最好的时光里离开了，这也是最好的事情。
好风光似幻似虚，多一分钟又如何，你丫把它留住了，但我不会输给你的。”
好风光似幻似虚，这是我看完《乘风破浪》2分钟预告片最真的感受。一群少年浪荡在晦暗斑驳的小镇，眼前是白墙灰瓦，心里却是波澜壮阔。
邓超饰演的主角就叫徐太浪，“该片讲述了不被父亲理解的赛车手阿浪意外经历一场奇妙冒险的故事。”我总觉得，这个徐太浪，就像韩寒的影子。
1982年，韩寒出生在上海市金山区亭林镇。名字美得不合实际，现实是低矮的平房高耸的烟囱，尘土飞扬的小路，水泥桥下流淌着红色的河水，来来去去的三轮车，与别的工业小镇没什么分别。
后来他为家乡写了一首亭林镇镇歌，“我们生是亭林镇的老百姓 / 死是亭林镇的小精灵。”
不少青年作家都是从小镇出来的，比如韩寒，也比如郭敬明。也许成长环境的逼仄与破败，很容易让一个早熟少年，催生出逃离的渴望与幻想，总觉得自己是这片昏暗低垂天空里唯一闪烁的星辰，时刻都准备奔赴一个未知的远大前程。
韩寒初中就遇上了初恋，全校学习成绩前三名的Z。为了跟Z考上同一所重点高中，韩寒拼命学习，这情节就跟《三重门》里一模一样。
一次数学考试他考了满分，却被老师怀疑作弊，还叫来了韩寒他爸。爸爸从单位里骑车匆匆赶来，见了韩寒什么也没问，一脚把他踹出数米远，韩寒一声也没争辩。
后来，韩寒凭着体育特长生的身份，考进了上海市的重点中学，松江二中。但那时的他，已经极度厌恶数学，连带理科全线崩溃。
他对自己的文笔一直很自信，平时一个很羞涩的人说到文学就变得特别张扬，“全世界用汉语写字的人里头，钱钟书是第一，我是第三。”同学不解，钱钟书是谁?
韩寒写到《三重门》的尾声，主人公林雨翔面临被女朋友误会被家长追查，一切不知道该放不该放。听到远方的汽笛，他萌生了出走的想法，又无处可去，只能写“一张落寞的脸消融在夕阳里。”
他在高二的时候做了一个很大胆的决定，辍学。人生最后一个晚自习，他给挚友写了一封告别信：“一个人只有一辈子，一辈子只有一次青春，趁我还年少，我要万水千山走遍。”
辍学后，父母跟韩寒的关系一度很紧张，于是他索性搬回了亭林镇，跟爷爷奶奶住在一起。
与徐太浪搂着一帮兄弟在小镇招摇而过不同，韩寒在小镇没有朋友。
“每天他骑着一辆摩托车在小镇上开过每一条马路，从音像店里租了碟，回家看完第二天又还回去。
夜里他四处寻找灯光球场，跟一群成年人们蹭球踢。他依然每天期待周末来临，因为他所有的朋友们都还在学校里面。”(via南方周末记者陈鸣《世界差点把他忘了》)
后来，韩寒回想起这段时光，用了两个字形容，孤独，“深深的孤独”。
18岁的时候，韩寒决定去外面的世界闯一闯。那是一列从上海到北京的火车，傍晚发车。没过多久天黑了，窗外亮起昏暗的灯光，很多辆自行车从眼前闪过。
他想起小时候特别喜欢骑自行车，绰号叫“亭林镇最速男。”但那时有一件事情又让他很自卑，因为他骑着一辆女式自行车。在北京的头几年，韩寒依旧孤独，还有些困顿。只是在人生最低谷的时候，他找到了热爱的东西，赛车。一开始，就停不下来。
最初学赛车的时候，他每天都在卡丁车场练车练到半夜，一个人孤独地在灯下兜着圈子。赛车拼的是资本，最艰难的时候，艰难到一个轮胎也买不起了，韩寒靠着一辆国产车开了两年多整整十二万公里。
“那时候看着那些大车队的车手从我眼前开过的时候，脚一踩油门就是噼噼啪啪的那种排气管的声音特别的响，那我一踩油门，跟他们一样，也是噼噼啪啪的声音，但那是排气管掉在地上。”
即便如此，开着赛车的韩寒，总觉得自己过得很快乐，他也因此认识了一生的好朋友徐浪。
韩寒与徐浪有着相似的生长轨迹。徐浪也是在浙江武义县城里长大，初中有了一辆摩托，从此越骑越远。
得知徐浪去世的消息，韩寒开着车，一边开车，一边哭，好几次都开错路了。徐浪头也不回的走了，如韩寒所说，他在最好的时光里离开了。
(“我常想起死去的那些朋友们。我能做的就是躺下睡觉，闭眼，再睁眼，把车的反光镜涂成黑色，绑上安全带，戴上头盔，停到发车位，继续。”——韩寒 《东望洋》)
今年过了三十四岁生日的韩寒，早已被大家称作岳父。他不再写博客，也很少更微博。除了宣传电影跟书，偶尔的小玩笑，更多的时候，是沉默。
他在成人礼演讲的时候，对着台下一群少男少女说，“青春就是一场远行，一场离自己的童年，离自己的少年越来越远的一场远行。你会发现这个世界跟你想象的一点都不一样，你甚至会觉得很孤独。”
《乘风破浪》听起来很有些意气风发的少年况味，梁青有首歌叫《远方》这么唱，“欲乘风，愿破浪，望脱缰，闯一闯。”
每个小镇青年都是这样走过。义无反顾的离别故乡，怀着满腔热情奔赴远方。等到生活的豪情壮志都被磨平，体会过人生冷暖交杂，青春终于成为了一页压得平平的书签。
韩寒时不时还会回亭林镇去，小说里到处都是亭林镇的影子，《后会无期》的台球厅也是在亭林镇拍的。
有人猜，《乘风破浪》讲的也许是赛车手徐太浪回到过去，认识了年轻时候的父母，所以才有了合照里赵丽颖所说的老公与儿子。
预告最后的镜头，夜幕四合，邓超揽着彭于晏向前走，又一起回头，其实再无岁月可回头。乘风破浪，浪是徐浪，风也许是像少年啦一样飞驰的韩寒。电影纪念的是走远了的徐浪，也许还有同样走远了的少年韩寒。
你说人生艳丽我没有异议，你说人生忧郁我不言语。
阳光灿烂的日子都过得飞快，随之而来的是更长久的沉默。经历越多的人越沉默，沉默着失去，沉默着怀念。物是人皆非，所幸我们花了一大把力气，终于跟过去的自己，达成了和解。
[精]《钢琴师》电影观后感系列6篇
编辑为您提供了一篇对《钢琴师》电影观后感进行深入剖析的精彩文章。在观看电影的过程中，我们的思维也是活跃的，这些情节会引发我们进行深思，使我们产生新的想法。写观后感需要引导读者体验作品创作者的心路历程，写观后感的时候应该要实话实说，简洁明了。作品观后感怎么才能写好呢？希望本文能为您的工作和生活提供助力！
《钢琴师》电影观后感 篇1
才看了《海上钢琴师》，是一如既往地意大利影片风格，把所有的理性思考都承载于感性的情节之上。于是开始比较，《天堂电影院》、《美丽的西西里传说》还有这部《海上钢琴师》应该如何排名?!
《天堂电影院》是唯一一部让我可以看完之后接着再看，哭完之后接着再哭的电影，尽管就连最懂我的枕边人也不了解这是为什么，也许这才是这部电影的真正魅力之所在，是那种感念和情怀永远地萦绕在心间，挥之不却。
《海上钢琴师》也不例外，一个音乐天才，天才钢琴师的传奇人生，传奇里有些苍白和荒凉，一个把彼生的命运都与一艘船和一望无际的大海仅仅相连的音乐奇才，最后与生于斯，长于斯的船一起，在海上走向终结，伴随着那一声爆炸声，或许耳膜受到的震撼远远逊于灵魂受到的震撼。
人生到底是为了什么?名和利?繁华和浮世?未来是什么?用已知去探索未知，还是在没有尽头的未知前唯唯诺诺。“1900”到底是懦弱胆怯还是真的不像踏入世俗?最后为什么“康”能在知道“1900”逃避的选择后转身离去?我相信这部影片不是在为懦夫喝彩，也许恰恰相反，这部片子是向那些所有的惺惺相惜的英雄致敬!
换了是我，当我知道好友的最后选择时，我还能否从容转身，由他最后一次任性甚至不惜自己的生命，用生命去完结对未知的恐惧。也许“1900”才是最大的赢家，因为他用可数的琴键奏出了令人人都动容的乐曲，即使他从未上过岸，但他的听众换了一茬又一茬;他有极大的、可怕的控制欲，使他期望所有的一切都能在他的掌握之中，尽管他的世界小得只有88个琴键和那艘永远在海上颠簸的船，所以当被誉为“人世间最美好的情愫”——爱情，向他展臂的时候，他还是犹豫了，还是没能将他的双脚挪动过仅仅几十级的爬梯，走向充满诱惑和美好的大世界。
也许他的内心世界我们只有通过那一首首没有乐谱的音乐而读懂，或者说心领神会。终于明白，为什么好的音乐会使人泪流满面而又悄无声息，音乐是上帝最温柔的语言，也是人类最柔弱的情感。那首因为爱而滋生的曼妙音乐一直没有题名，也许这也与古代那些命名为《无题》的诗歌遥相呼应，太多太多动人心魄的情怀不容我们小觑，真正就是在那一闪念，整个人的内神经会被震撼。
选择是理性的，也是感性的，关键在于哪种选择更适合自己，遵从感性的选择发乎情，遵从理性的选择则将情感收敛而止乎礼。
《钢琴师》电影观后感 篇2
《海上钢琴师》这部老电影想表达的很多，每次我都被打动，每次我也都被带入疑惑。
我跟着他一切躲在船里，惧怕这个没有尽头的世界。我已经发觉，上帝没有像对该隐一样，把他放逐于陆地，而是不再给他轻易开一扇窗户一扇门，用最好的才华把他包装起来，放到了许愿瓶的大船上，飘在海洋，没有终结，但永远接近太阳。
上帝的智慧总是无声的演说，他把人类的所有恐惧，最纯真的意念，浓缩在了这个1900孤儿的身上。他像是一面镜子，每个人都可以从他的身上看到自己，世间百态和最脆弱最天赋的给予。
记得最后的场景，1900和康坐在废船里交谈，他说出了他的所有迷惑，经典的长段自白，叙说自己对未知世界的恐慌，他说外面的世界是无数琴键的钢琴，只有上帝能够弹奏，而自己远不能够。他说着，康泪流满面，甚至哭出声。这个场景很触动我，仿佛是两个来自不同世界的人在交谈，一个在里面，一个在外面，里面的人说尽了生活中的设防让他畏惧，而从外面闯荡过的人，只能是心酸的默许的回应。
他们都知道，这个世界就是那个样子，可是还有人要去外面闯一闯。
那么如果我选择原地待命，也请别说我懦弱或是一根筋。
弹奏生活的章法，不是每一个人都有天分。
所以不要任意的去评断这个电影中的1900，是懦弱还是一根筋，是太矫情的戏剧化还是欲望都市的意识反抗，他不属于任何一种生活，他被上帝隐秘的藏起，被海洋保管，被一个细腻多情的导演，用戏剧把他的所有一一遮盖，所以，他的恐惧他的延宕他的悲情结局，都是来自人类纯真才华时期的抗拒。
他不适合任何一种未来而已。
请你别责怪，默许这世界的迁就意义。
《钢琴师》电影观后感 篇3
今天重温一下经典的电影《海上钢琴师》这已经是我第三次看到这部电影的
海上钢琴师”，以主人公为线索，描写了一个一生都在海上度过，从没踏入陆地的杰出钢琴师。片中很令人叹息的时刻便是他已打算走向陆地去追求自己的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而来，甚至邀他制作唱片，让他过上富裕的生活，可是他始终坚持自己在船上这种简单而又单纯的生活。即使在最后生与死的选择中，他也选择了与船共生死。他，就这样葬身于大海，一生都没踏上陆地，不知这是否是他的遗憾，还是说这是他的追求。、而且他到底在执着什么?到死都不愿意去感受一下那个他从未了解过的世界
当看到他将要下船片段时!当他站在云梯上思考，丢掉帽子又走回船上的那一刻无从下手，无从选择，怎么办?他扔下了帽子，给了城市一个背影，返回他的船再不后悔。这，便是他的选择!他会在脑海想象美丽的景色，从未下船看上一眼，他选择的是忠于自己的内心，他是一个活在内心世界的人他不适合很复杂的人生城市充满杂乱，是个喧闹的世界，在那里，没有恬静的生活，没有美妙的音乐创作灵感，只有船上才有清净的音乐。这是他的世界。感受着他的世界，这是现实无法比拟的世界。完美的世界。
“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留给了大海和天空。”
“他弹琴，不是为了追求弹琴技法的高超，更不是为了追求物质上的满足，而是为了表达他的内心世界”
“毅然决然，再不后悔。”人生可以归结为一种简单的选择:不是忙着活,就是忙着死，何不用自己的方式来诠释了自己的人生
每个人都有自己的路，我们都要通过电影去反映自己的生活，电影中的主人公就象那个我们从不示人的自己，他孤独，他对爱情有着孩子般的憧憬，他相信很多，又惧怕很多，是的，主人公就是灵魂中的我们自己，我们自己，就是船上孤独的主人公
世界很大，但是属于自己的很少。怎样为自己在这样大的世界里找到一片空间!很难!所以，当你找到后，不要放弃，不要离开，留在这里吧，守住这只属于自己的空间!
《钢琴师》电影观后感 篇4
其实，在一个月前我就已经把电影下载到电脑里了，一直是没机会看，所谓没机会不是没时间，因为看这种电影，必须一气呵成地看完，还得心无杂念，心无旁骛。这边厢满脑子都是明天该买那只股票抄底，那边厢还要跟着伟大的钢琴师在海上颠沛流离，如此的私心杂念绝对是对一部好电影的大不敬。所以等来等去，我决定今晚观看，原因是今天我的股票跌停了。
文艺电影的片长都不短，几乎都在两个小时以上，这让我很是受用，谁叫我是文艺片的粉丝呢。
电影《海上钢琴师》讲的是一位叫1900的钢琴师在海上生海上长，最后死在海上的故事，当然这位钢琴师不是大西洋底来的人，他生活在船上，生活在一艘类似于泰坦尼克号的大船上。他弹钢琴的才能是天生的，用天才钢琴师甚至是伟大钢琴家来形容他一点也不过分，因为他弹得太好了，所有懂行的和所有看热闹的都为之折服。然而，钢琴师1900对大海的热爱，准确地说是对他一生也没有离开过的那艘船的痴迷，远远胜过其他的一切，当然也包括钢琴。电影的最后演的是，在那一艘即将被销毁的大船上，海上钢琴师1900万般投入地，非常的忘我地，上下摇动手指对着空气弹琴，看到这里我唏嘘不已。
这真的是一部文艺的不能再文艺的电影了。
电影讲的就是一个人的宿命，至少我是这样认为。当一个人的生命被一样事物决定了的时候，这个人也许是幸福的，比如被自由、被爱情、被理想，如果被一艘船来决定，也许有些荒唐，可是很多人的生命中常常充满这样的荒唐。
生命被决定，在这部电影看来是美丽的。
也许，我是无法评判剧中人的幸或不幸。不过，我倒宁愿看到电影这样的结尾：海上钢琴师1900跟随着他的钢琴而去，而不是那艘船，至于最后的生与死，不在我关心的范畴之内。
《钢琴师》电影观后感 篇5
看完某一作品后，相信你会有不少感想吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。现在你是否对观后感一筹莫展呢？以下是小编精心整理的电影钢琴师观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
五月三十日星期一，老师让我们全班欣赏一片好影集，引发我很多的思维，我在想如果当我拥有惊人的某种天赋，而表现却是一种病态的狂热时，无论如何，那一定是处于接近天才的时刻到了，那到底我是幸运的还是不幸运的孩子呢？天才与白癡我想往往只界于一线之间，应该看当事者如何呈现出他所领悟的状况，所以常听妈妈说：“精神病患者是生活在自己的领域里，他无法以我们可以理解的方式呈现他们要表达的事件。”所以精神病应该是可以治疗的.，只要把他的思绪拉回现实就好了，我们不是常常在电视剧中看到一些影星，经常因为受到一些重大打击后就发疯了，他们一定是把自己的思考封锁起来，只要能找出正确的钥匙打开那一扇门，一定就可以解救他们的，我在想那一些编剧与导演一定有念过医学相关的书籍，要不然那些发疯的影星到后来都会不药而癒，真是奇怪呢！
如果我的父、母像主角的父亲一样那么严厉霸道时，我一定会找个时间悄悄的离家出走，可是我又没有钱这个方法一定行不通的，我需要再好好的想看，因为让小孩在一个完全封闭的教育及没有自己的主见环境下长大，不管任谁都会发疯的，幸好我的家人不是那样的人，他们会耐心的教导我和弟、妹，帮助我们打好基本的基础，可是当我们犯错时，还是会有所处罚的喔！可是我知道这是他们爱我们的方式，因为我和弟、妹都是爸妈的心肝宝贝，如不是我想他们根本懒的理会我们，而放任我们做任何事，因此我认为骂和打都是“爱”的一种方式，只要是当的体罚有何不可？套一句妈妈常说的话：“人要鞭策才会长进，以免长大不像样。”人是要经过多次的打击和失败才会的，所以不断的打击、失败是会让人持续的成长，今后我不知还碰到多少的挫折与瓶颈，我一定会坚强的走过，因为我有一群爱我的家人。
《钢琴师》电影观后感 篇6
我是深夜一口气看完这部片子的。海上钢琴师所在的邮轮，就像是一座移动的海上孤岛长期漂泊在大海之中，只有靠岸时离大陆才近在咫尺，人们之所以选择这座孤岛之旅，多半是慕名而来亲身感受这位钢琴大师杰出表演，按理说他应该有一大群粉丝和知音的，但命运对他确实不公，他就像贝多芬一样一生追求他的音乐梦想，却不为名利所动，当他被迫应战赢了大陆一位目空一切的所谓钢琴家，博得了在场所有人目瞪口呆的惊叹和经久不息的掌声同时，却没有遇上一位真正的伯乐和知音，而有的只是为了复制他作品的资本逐利者，其实艺术是无价的，是完全不能用金钱衡量的，他为什么一刻都不离开这艘船，在他眼里大陆就是名利场，只有他的孤岛才是块净土，才是他施展才华的地方，他不是怕充满诱惑的城市街道无边无际，而关键是他在这座孤岛奋斗的几十年中居然没有遇上一位真爱自己的红颜知己，这就是男人在成功以前的悲哀，但等到自己功成名就之时，更不可能找到一位真心爱自己的爱人，不是吗？当今这个现实世界像这类例子实在是太多了。
这不禁让人想起《向日葵》作者大画家梵高凄美的爱情故事：1853年3月30日，荷兰鹿特丹市的一对牧师夫妇生下了他们的长子梵高，一位神秘的预言家对尚是婴儿的梵高说出了可怕的预言：你会到巴黎，英格兰，当店员，当教师；你会恋爱，遭到拒绝，成为传教士，再恋爱，再遭到拒绝，成为艺术家，你会和姬女结合画800幅画，在普罗旺斯变疯，37岁时自杀，你一生只卖出一幅画……事实真的如这位预言家说的那样，从小孤僻寡言的梵高只有小他四岁的弟弟提奥做朋友，长大后做过传教士，画商，教师，足迹遍布欧洲的许多地方，感情生活非常不顺，连着向三个女人求爱，遭到三次残酷的拒绝。被拒绝后的他再也不相信还有谁会追求自己这样穷困潦倒的疯子，居然拒绝了一位庄园主的女儿的疯狂追求，最终双双变成了真的疯子，真是让人扼腕叹息命运对他的不公，他死时很年轻和徐志摩一样都是37岁，但他们都给世人留下了许多伟大的经典作品。
这同样不禁让人想起为了崇高理想而奋斗且多次与爱情擦肩而过的保尔柯察金的名言：人最宝贵的是生命，生命每人只有一次，人的一生应当这样度过：当他回忆往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨；也不会因为碌碌无为而羞愧，当他临死的时候，他能够说：我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。人应当赶紧的充分的生活，因为意外的疾病和悲惨的事故随时都可能结束他的生命。
梦回长安观后感800字(经典版)
随着时代的发展，观看视频已经取代看书成为人们知识获取的一种主要方式，好的作品能直击人心，给我们带来震撼的感受，观看完的以后，心中会有莫名的感触，有很多的想法，整理我们的思维，写观后感不啻为一种好的方式。怎么才能防止将观后感写的千篇一律呢？下面是小编帮大家编辑的《梦回长安观后感800字(经典版)》，欢迎阅读，希望您能够喜欢并分享！
在我国所有的戏剧中，秦腔占有举足轻重的地位。做为一种文化现象，秦腔在以历史文化见长的陕西旅游业中大有发掘空间。所憾由于传统秦腔演出的舞台背景略显单调、表演节奏颇慢，不适应以欣赏多媒体为主要表现手段的青年一代观众。秦腔在一段时间内也面临着演员及观众后继无人的危险境地。
所幸在08年北京奥运会的大背景下，西安市委市政府适时提出人文奥运、旅游西安的口号，旨在以陕西厚重的历史文化吸引大量的中外游客来陕旅游。做为配套工程之一，《人文奥运、旅游西安》系列活动领导小组，组织了一大批文化及秦腔界的专业学者，以秦腔为元素，以交响乐和歌舞影象为载体，以陕西周秦汉唐历史为内容，组织15位荣获国家梅花奖的秦腔名家，汇聚现代高科技术手段打造的一台集秦腔、交响歌舞、诗词、影像为一体的大型艺术演出。我个人认为，在大型电子屏幕上显示唱词这一小小的`举措，给观众欣赏名家唱段带来了非常大的方便。这场特殊的文化大餐今后每晚将在西安市中心的易俗大剧院定点上演。
前几场演出的赠票票面价在1000元，预计在半个月演出进入正常化后，绝大多数票价将定在200元/张，演出方与旅游同行的合作正在商讨之中。
要不了多长时间，来陕西旅游的同行及客人不但可以游览诸多世界级旅游景点，在品尝陕西名酒西凤酒，大嚼牛羊肉泡馍的同时，又多了一项文化大餐的选择。 衷心欢迎大家组团光临！
一直想去看看西安易俗大剧院每晚8：00演出的4D秦腔梦回长安，但由于各种原因而搁浅。昨晚有幸一睹风采。该剧是由西安曲江文化旅游（集团）有限公司开发的音乐诗画作品。采用立体化的手法，通过现代化的灯光、音响、舞美、服装、音乐等效果，展现了我们陕西秦、汉、唐三个朝代的历史文化风貌。在表现方式上，有粗狂的豪笔，也有画龙点睛的细腻笔墨。该剧虽然加入了陕西地方剧秦腔、碗碗腔文王访贤昭君出塞苏武牧羊等演唱，但我觉得，陕西戏曲，特别是秦腔在该剧中只是一个配角。秦汉唐三个朝代文化艺术的巨大，秦腔只是很小的一个方面。取名秦腔剧，有些勉强。但是，整台剧只用了70分钟的时间，能展现如此宏大的场面，在选材和艺术手法上，比较独特到位。
但是，我觉得该剧的选材定位，不只是给陕西乃至西北人欣赏的，而是它的选点是给外地游客，或者外国人看的。外地人，特别是外国人对我们西安的古文化遗产感兴趣。他们并不知道什么是秦腔，也不了解秦腔。除过这个宣传的名字D秦腔不准确外，该剧的市场对象选择也应该是外地来西安旅游的朋友。（外地朋友，很大一部分来西安旅游，不是今天来，晚上就走的。如果，他们白天看景点，晚上如果能够欣赏到这么一个现代化的古代文化大餐，我想大家还是愿意的）所以，我建议把这个剧目的名字应该更改为大型4D 秦汉唐朝音乐剧梦回长安才比较准确。另外，宣传对象因该是旅游景点和旅行社。这样的市场定位我觉得才是准确的。
一个公司的发展需要定好位，一个人的发展也需要定好位。只有找准了自己定位，才能健康有效的发展。以上是我自己观后的一点想法，想和大家交流，同时，给主办方提出一点建议而已。
《梦回长安》共分六大章节。追访先祖时代，体现文明之光的序曲《兢兢皇帝》在一声气震云霄、力破天际的呐喊中开启了序幕。
天生之民，维时之艰。皇天浩德，嘉彼轩辕中华文明五千年，这里是农耕文明的基础，有了炎黄子孙的大繁衍。100多位演员体现出的亿万后裔拜桥山气势磅礴，场面壮观，撼人心脾。
第一乐章《穆穆周礼》：钟鼎齐鸣鼓瑟吹笙，周公作礼尊卑有序。伴以星云飞驶，白云舒卷的蓝色彩幕，先后登场的是秦腔经典唱段《文王访贤》与《黑虎坐台》，周公庙、丰镐遗址、终南山、公明陵、楼观台、老子祠等著名景点在大型LED屏上一一再现，青铜器上的金文，武王伐纣的绘画历史的画卷在观众眼前铺展。
第二乐章《赫赫秦制》：彩幕上的团团火焰寓意着秦始皇气吞六合的雄心霸业，三个经典唱段《千古一帝》《孟姜女》《宇宙锋》亦真亦幻、亦实亦虚，昂扬的秦腔将陕西大文化的概念一曲贯之。
第三乐章《泱泱汉风》：明快的色调情趣盎然，百业复苏独尊儒术。《霍去病》《苏武牧羊》《昭君出塞》三大唱段既有旌旗猎猎、战马嘶嘶；又有清冷悲苦、孤独寂寞。舞台后壁高悬的巨大屏幕上依次滑过的是霍去病墓，马踏匈奴雕塑，是苏武墓，是奇幻的塞外风光。
第四乐章《煌煌唐韵》：大长安的豪气、大唐的盛世，民族大融合，百戏图在舞台上生动再现。《乾坤带》《华清池》《王宝钏》，前者是豪情万丈，中者是销魂婀娜，后者是岁月艰辛，强烈的对比让观众的心里也是忽而激动忽而陶醉忽而哀叹，上下起伏，波澜变化。
尾声《锦绣长安》，集中了戏迷们广为流传的《三滴血》《火焰驹》《借水》《梁秋燕》《洪湖赤卫队》等秦腔唱段，彩幕上的梅花凌寒盛开有着美好的意向，和整场演出交相呼应，互为依托，共同催生出了秦腔演出的新变，炫亮多彩令观众称道叫绝。
电影《婚纱》观后感（一）精选
聚精会神地观赏影片或电视剧是令人高兴的事情，作品的情节，经常让我们生出万般感慨，写一篇观后感，可以更好地从剧中领悟出作品想表达的理念。写写观后感，可以更好地训练我们的写作思维。您是否正在考虑如何写观后感呢？小编收集并整理了“电影《婚纱》观后感（一）精选”，相信能对大家有所帮助。
当他知道自己得了重病的时候，她想尽力弥补自己的女儿，带着女儿去做女儿最想做的事情，她教女儿学习骑自行车，鼓励她战胜恐惧，最后女儿高兴地学会了。她甚至辞掉了工作，有更多的时间陪女儿，给女儿留下美好的回忆。她让身边的亲人瞒着女儿，但是她不知道的是，当女儿知道真相之后，也在尽力的创造奇迹，创造美好，给她的妈妈留下美好的回忆。
少拉知道真相后，和以前判若两人，感觉她瞬间长大了，懂事了，一切都按照妈妈以前所说的去做。让妈妈不用为她操心。以前每天早上她都任性的让妈妈帮她梳头，可是当她得知妈妈病了的时候，她勇敢了，她可以自己梳头了然后匆匆的去上学，即使关门之后她会嚎啕大哭，也要勇敢坚强的面对。当遇到下雨天，她不用妈妈来接她回家了，因为她记得妈妈的话，随时带着雨伞。她问妈妈的心愿是什么，妈妈说想看着她和朋友一起开开心心的，想看着她跳芭蕾舞。
妈妈知道女儿从小就不喜欢跟别人分享任何东西，吃饭时不喜欢和大家共吃一个菜，那样少拉觉得很脏，妈妈知道少拉从来不去上芭蕾舞课，因为少拉和朋友们闹翻了，她并不愉快。少拉为了完成妈妈的这些心愿，她去喝别人喝过的牛奶，克服自己的障碍。她努力学习芭蕾舞，让妈妈看到了她的表演，她和朋友和好了，一起去医院看望妈妈，这些她都做到了，妈妈的心愿完成了，她很感动。
电影最后，少拉知道妈妈走了，妈妈躺在那里一动不动了，但她还是像以前一样起床浇花，一样的自言自语，医生来巡房，少拉哭了，哭得撕心裂肺，她死死的守住门口，不让医生们进去，无论医生们怎样劝说，她知道，妈妈走了，可是她在欺骗自己，也许医生不进去确认死亡，那妈妈就还在。闭上眼睛就看不到妈妈了，她怕有一天妈妈突然离开自己，她已经失去了爸爸，她和另外的孩子相比已经缺失了父爱，她不能再失去妈妈，但是这样的抗争是没有用的，灾难依然会降临，病魔依然不会离去，事实依然没法改变。
电影的情节虽然很平凡，但是很感人。通过这部电影让我学到了很多东西。生活中，由于我们的叛逆、任性，常常忽略了自己的亲人，忘记回报自己的父母。常常把父母给与我们的爱当做理所当然，一味的索取而不懂得回报，那样太自私了，这个世界上没有理所当然的爱，亲情、友情、爱情都是这样。还有就是珍惜现在所拥有的一切，好好的爱自己的父母和身边值得你珍惜的人，不要等到失去后才珍惜，那样一切都已经没有意义。
[精]我的战争观后感精选
聚精会神地观赏影片或电视剧是令人高兴的事情，观看的过程中，我们全情地投入，并有很多的感触。在观赏的时，脑中不停的有新的感受想法，在写观后感作文过程中，纷繁杂乱的思维可以被很好地梳理。我们从哪些角度来写观后感呢？以下是小编收集整理的“[精]我的战争观后感精选”，供您参考，希望能够帮助到大家。
我的战争观后感 篇1
我和老爸的战争这本书写到赵子牛十年前爸爸离开了他，去了监狱，六年前，妈妈离开他，去了天堂。美丽的姑姑和善良的姑父收留了他，把他从一个忧伤的小男孩变成了一个快乐的大男生。开始到了十二岁那年，陌生的爸爸走出高墙，闯入他平静的生活。牛牛的生活发生了改变。他们常常因为一句话、一点小事而争吵、对持。
这场战争本身就是一场爱的战争，妈妈本身就是上帝派来当我们的天使的，而爸爸，就是上帝派来保护我们和天使妈妈的英雄，每个人，都有自己的天使和保护自己的英雄，这样，才是一个充满爱的家庭。
我和我的天使妈妈相处得很好，我们可以一起去买衣服，一起去吃东西，她也知道我的心思，但我们也会因为一点小事而争吵，但很快就会和好。
但我和英雄爸爸相处的和天使妈妈不一样，爸爸不能给我买衣服，甚至他连怎么挑都不会，也不会和我去吃东西，也没有妈妈那样细心，但他有一双强而有力的肩膀，让我感到很安全，总之，只要你爱自己的父母，父母也爱你，这个家就会变得很好。
我的战争观后感 篇2
电影的名字是《我的战争》，电影战争场面非常激烈，通过影片我知道了抗美援朝的四大战役。
今天晚上六点半，爸爸和赤子之心环保社团的志愿者叔叔们一起组织了我们的幸福时光露天绿色环保电影节，正好就在我家对面的朝阳社区举办。妈妈带着我和妹妹早早吃了晚饭，搬了三张小凳一起来到中环花苑小广场。
电影的名字是《我的战争》，电影战争场面非常激烈，通过影片我知道了抗美援朝的四大战役。中国有这样一支英武勇猛的志愿军，他们为了保卫国家毅然远赴他乡，在并肩作战的日子里一起经历生死，建立了深厚的革命情感。他们不怕牺牲，不怕困难，战胜了美国的飞机坦克等先进武器的狂乱轰炸。
看完了电影我想到最近新闻里美国在韩国部署萨德，我虽然不太懂得萨德究竟是什么，但是我知道这是对中国、朝鲜和俄罗斯有威胁的武器，全国都在拒绝韩国货，不去韩国旅游，靖江的乐天玛特都已经关了。为什么美国一定要搅和得别的国家不能太平？最近大人们嘴里讨论的都是这个话题，也了解到中国还处于发展中国家，落后美国几十年。要想祖国变得强大，我们要努力学习，学习更广阔的知识，让自己变得更强大，争取早日超过美国，不再受到别的国家的威胁。
我的战争观后感 篇3
这个假期，我在家看了一部电影——《我的战争》，看完以后受益匪浅，我被他们伟大的精神所打动了。
这部电影讲述的是在抗美援朝时期，中国有一群平凡、伟大、勇敢的年轻人，为了保卫国家，决定远赴他乡，在那样艰苦的日子里并肩作战，建立深厚的感情。刘烨饰演的是九连的核心首领孙北川，九连的兄弟们都很喜欢他，他身经百战，性格粗犷，心地善良。当他遇到了文工团队长孟三夏(王珞丹饰)时，内心又多了一层厚重的责任感。孟三夏是个性格开朗，刀子嘴豆腐心的姑娘，她经历这一场又一场的战争及生死考验后，她真正的.柔软被唤醒。可她不知道，喜欢她的还有孙北川的好兄弟张洛东(杨佑宁饰)也对她暗生情愫。自从张洛东老爹牺牲后，她变得更加勇敢独立了。
这里面令我最感动的是他们去打537战争的时候，每一次打仗都会有兄弟牺牲，他们仍然与敌人顽强拼搏。看到这里，我被深深地打动了，他们为了保家卫国，牺牲自己，甘愿付出。
最后拿下537高地时，张洛东问孙北川：“你说会不会有人记得我们?”孙北川说：“肯定会有人记得的!”
是的，一定会有人记得。记得曾经并肩作战的你们，记得那些你们用鲜血、汗和泪水死守下的土地，更加会记得你们用生命谱写的辉煌!
看完影片，我感悟很深，我们作为学生，我们要尽自己最大的一份力去学习，争取长大后能回馈社会、成为祖国的栋梁!
我的战争观后感 篇4
《我的战争》这部电影是由彭顺导演执导的一部抗美援朝的电影，磅礴的气势，恢宏的场面顿时吸引了我的眼球，战争场面震撼惨烈，弥漫着浓浓的硝烟，我怀着崇敬与激动的心情观影。
影片讲述了抗美援朝四大战役：江面大桥遭遇战，五里亭攻坚战，小镇突围战，537高地争夺战。由孙北川带领的钢铁九连乘火车奔扑前线，火车正在行进中。不料，敌机突然袭击，遭遇了密集轰炸，随着导弹一次次的抛下，一股股巨大的冲击向战士们袭来，整个战场都被火光包围，一大朵一大朵火焰四射的蘑菇云升上天空，战士们大量牺牲，孙北川带领部队奋勇冲锋，炸掉暗堡，夺得江面大桥战胜利。之后收到上级命令前往五义亭阻击敌军，到达五义亭，等敌人坦克靠近后给予重击。在大斧子等人的牺牲下，留给部队时间，小神仙和老爹成功引爆巨石，将美军坦克砸毁，守住五义亭，大家的欢欣喜悦响彻山谷。军队继续向敌军师部挺进，进入小镇时，不慎进入敌军布下的地雷阵。文工队队长孟三夏触到连环地雷，孙北川替她将雷按住，并成功除雷。而后被敌人包围，老爹腿部中弹，王文珺牺牲，后来老爹唱歌引敌人前往，拉响弹雷，消灭阻击了敌人。九连在537高地北坡时，经过激战，进入敌人坑道，反扑中，人数所剩无几，为完成任务毫无惧色，坚持到大部队到来，英雄们含笑而眠。
我的战争观后感 篇5
《我的战争》这部电影是由彭顺导演执导的一部抗美援朝的电影，磅礴的气势，恢宏的场面顿时吸引了我的眼球。战争场面震撼惨烈，弥漫着浓浓的硝烟，我怀着崇敬与激动的心情观影。
影片讲述了抗美援朝四大战役：江面大桥遭遇战，五里亭攻坚战，小镇突围战，537高地争夺战。由孙北川带领的钢铁九连乘火车奔扑前线，火车正在行进中。不料，敌机突然袭击，遭遇了密集轰炸，随着导弹一次次的抛下，一股股巨大的冲击向战士们袭来，整个战场都被火光包围，一大朵一大朵火焰四射的蘑菇云升上天空，牺牲了很多战士，孙北川带领部队奋勇冲锋，炸掉暗堡，夺得江面大桥战胜利。之后收到上级命令：前往五义亭阻击敌军，到达五义亭，等敌人坦克靠近后给予重击。在大斧子等人为部队争取了时间，小神仙和老爹成功引爆巨石，将美军坦克砸毁，守住五义亭，大家的欢欣喜悦响彻山谷。军队继续向敌军师部挺进，进入小镇时，不慎进入敌军布下的地雷阵。文工队队长孟三夏触到连环地雷，孙北川替她将雷按住，并成功除雷。而后却被敌人包围，老爹腿部中弹，王文珺牺牲，后来老爹唱歌引敌人前往，拉响弹雷，消灭阻击了敌人。九连在537高地北坡时，经过激战，进入敌人坑道，反扑中，就算人数所剩无几，他们任然毫无惧色地去完成任务，最后，终于等来了救援大部队，英雄们含笑而眠。
看后我被深深触动，一个个鲜活的英雄人物让我肃然起敬。敬他们的勇敢，敬他们的团结，敬他们的坚持与努力，敬他们舍己的精神，敬他们的坚定。一幕幕场景再现了前辈们为胜利铺就的鲜血之路，每一场战役中都会有志愿军壮烈牺牲，哪个不是我们心目中的英雄人物？哪个不值得我们爱戴与尊敬？他们是我们的英雄！心目中永远的英雄！
电影是催泪的，令人感动的。当孟三夏撕心力竭地让大家活着回来时，我的眼眶是湿润的，活着就是战友间的深厚情谊，就是最大的胜利；当小神仙帮助孙北川躲避炸弹的一瞬间是美丽而震撼的，身后的火海让这一瞬变得永恒；当天寒地冻，老爹和小神仙冒着生命危险，用尽心血，历经苦难，满脸坚定爬出碎石时，我感受到他们的毅力。
英勇牺牲的战士用他们的鲜血换来了我们今天的幸福，他们为了近14亿中国人现在的美好做出了巨大贡献。每段幸福生活后都有前辈们的努力与汗水，艰辛与坚持。我们应该将历史铭记于心，我们应珍惜现在的幸福，且要永远记住幸福的来之不易！
我的战争观后感 篇6
久违了，抗美援朝影片。真的已想不起上次看关于这场战争的电影是什么时间了，因此无论影片品质如何我都要去看看，更何况影片还真的不错。
我看电影《我的战争》向编剧刘恒致敬：在许多作家忙着“穿越”到古代，尽情展现帝王将相之时，他能用良知写下这个剧本。向导演彭顺致敬：因为他是一个土生土长的香港人，对这段历史的感知不会比我们多，尽管被诟病影片人物刻画不到位，细节缺乏，不懂三三制战术，乱加爱情胡椒面等等，但他能在对这场战争的非议声中，能从中国这么多导演中站出来，用心拍摄了这部影片并让它横空出世，难道不值得我们敬佩吗？向演员的敬业精神致敬：刘烨、杨佑宁等，为了影片真实在炮火中坚持不用替身完成每一场戏，这里的刘烨尽管胡子拉碴、性格粗糙，但却觉得这是我看到的他最美的形象。甚至连台湾演员杨佑宁在这里都令人刮目相看。
当看到黄志忠扮演的老爹争抢着并哼着豫剧与敌人同归于尽时；当看到刘烨饰演的连长孙北川用憨憨有力的声音对全连仅剩的30余人“还有没有种”的呼声时；当看到身边战友一个个倒下而那些具有民我看电影《我的战争》族血性的男人仍勇敢前进的纯爷们时；当看到孙北川闭眼之前问战友“你说我们这些事以后会有人记得吗”时；当看到王珞丹饰演的文工队队长站在欢迎队伍边用期待的眼神寻觅，恍惚中戴着军功章的孙北川在归来的志愿军队伍中默默的走过，仍是一身灰土满脸沧桑，然而他永远也回不来了时；当看到惨烈的战争场面以三D的形式近乎真实的呈现在人们面前时，我想被感动的热泪盈眶滚滚而下的不会仅仅是我一个人吧？
这是在特殊时间，特殊环境，特殊地点打的一场特殊战争；这是一个世界军事史上以弱胜强的典型案例；这是一场无数个“我”组成的战争，说它是一场打出国威给共和国带来60年平安发展的伟大战役并不为过。
观后感精选: 看完金陵十三钗电影观后感(篇一)
随着时代的发展，观看视频已经取代看书成为人们知识获取的一种主要方式，很多想法就是在观看的过程中不断涌现，观看完的以后，你会被作品描绘的情景吸引，印象深刻，写观后感也是一种提升作文水平的途径。优秀的观后感怎么才能够写出来呢？下面是小编为大家整理的“观后感精选: 看完金陵十三钗电影观后感(篇一)”，欢迎大家与身边的朋友分享吧！
最初严歌苓的《金陵十三钗》吸引到我是因为它的名字，让我联想到了曹雪芹先生笔下的“金陵十二钗”，十二个鲜活的如花女子。而相隔数百年之后，同在金陵，这个六朝古都，又孕育出十三位可歌可泣的人物——金陵十三钗。
《金陵十三钗》主要讲述的是1937年南京沦陷以后，日军进行血腥屠城，所到之处血流成河，哀鸿遍野。此时南京的一个教堂临时成为了避难之所，一个美国殓葬师、一群教会女学生、几个军人和伤兵还有14个沦落风尘的秦淮女子都来到了那里，共同应对一场生死浩劫。最终日军还是闯入了那里，发现了女学生，中国军人殊死抵抗，以生命的代价救下了这些女学生。然而日军再一次要求强征女学生前往庆功会表演节目。女大学生们不堪受日军凌辱，决定团体自杀。却被以玉墨为首的妓女们和假扮神父的约翰救下。这12个平风尘女子，身披唱诗袍，怀揣利剪，代替教堂里的女学生，去赴一场悲壮的生死之约。
想想国军战士们如何用身体来抵挡坦克，我就心惊肉跳。想想豆蔻死的惨景，真的很揪心。那种惨，好像不是能够想象的，不敢想象那些画面，那种仇日情绪一下子就在我心里翻腾。很多读者看到那里，大声嘲笑她们的傻，竟然会为了琵琶弦、耳环和猫而跑出去冒险，而对于没有多少寄托的秦淮妓女而言，即便是琵琶弦、耳环和猫，都值得她们冒死追寻。这就是她们的精神寄托，无关世间安稳和动乱，毕竟她们是遭人嘲笑戏弄的边缘人啊。和平年代，她们也是边缘人，战争年代，同样没有逃脱边缘。从良家女子变为妓女起，她们就学会了在自我的世界里求生存。
同是13岁的豆蔻年华，教堂里的女学生们依然过着天真浪漫的生活，而玉墨就被迫从一个好女孩变成一个“坏女人”，一朵含苞待放的花儿在春天到来之前就遭受了残忍的摧残，她本该天真无邪的生活彻底被那些逼良为娼的人们所改变了。在这些岁月里，她们的天真浪漫早已消耗殆尽，受过摧残的她们更懂得保护年幼的女孩，所以她们挺身而出了。恰恰是这样一些边缘女性，她们在关键时刻，用生命包容了这个世界的丑陋。她们的英勇可歌可泣、可叹可悲。她们的伟大更显得日军的卑鄙，对她们的敬佩更激发我们队日军的憎恨。
那曲《秦淮景》，她们是第一次穿着学生服唱的，而在书娟的回忆里，却是穿着艳丽旗袍的十三钗。歌声仿佛把我们带回到了秦淮河岸，在那战火纷飞的年代，地窖里留下了她们最终的光彩，很凄美，很苍凉。吴语总柔软，却唱了一曲的刚烈。
在古诗《泊秦淮》里有一句“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”。其实不然，商女亦知亡国恨！
