《奇迹·笨小孩》的观后感(精选5篇)。
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《奇迹·笨小孩》的观后感【篇1】
说实在的，我并没有看懂这部电影传递的信息。可是境随心转，不同的人看会有不同的体验，我们的大脑都是选择性看到自己想看到的部分。读了百度上的观后感，不敢恭维，决定还是自己试着写写，我所看到的东西。
对生命的尊重。主人公保罗是一个执行死刑犯的狱卒，这份工作让他看到太多形形色色暴戾气很盛的人，这些犯罪之人的最后时光都在保罗这里度过。即使是十恶不赦之徒，保罗和他的同事们都会尽量让犯人平静的离去，尽量不太痛苦的离去。因为每次即将把犯人送上电椅时，都会尽量满足犯人的心愿，平日里的行为都不会让犯人情绪激动，已经执行很多次的死刑程序，依然在每一次行刑时都要走两遍程序，确保万无一失，让犯人尽量走的顺畅。这里没有对生命的藐视，不管犯下什么罪行，都不会加上自己的审判，在最后的时刻去折磨生命。
没有感同身受的同理心很可怕。佩西是个讨人厌的关系户，一个自我感觉良好、不懂尊重、懦弱无能的自大狂。因为没有尊重，就认为自己比犯人高一等，可以任意去打击、蔑视、欺负。在遇到杀人狂比利时，反而被吓得尿裤子，之前趾高气扬的态度全无。从中可以学到，生活中耀武扬威的人实则是内心虚弱的软蛋，为了证明自己不软弱，专门去欺负比自己弱的人。真正的强者是内心强大，外表平和，充满善意，就像电影里的约翰科菲。为什么佩西能做出让人愤慨的事情呢?我认为是缺乏感同身受的同理心，无法体会到自己的行为给他人造成的伤害，更不会知道痛苦会给人带来的可怕折磨。
法律的意义。保罗为了履行工作责任，不得不将大爱的约翰科菲送上电椅，那一刻保罗伤心的哭了，也因此无法继续在原岗位工作，选择调离。这一刻我想到的是，生命是每一个生物拥有的无价之宝，谁有权利能剥夺别人的生命，没有谁，生命面前都是平等的。法律的意义到底是什么?
绿里奇迹。本是将死刑犯送让死亡的一段路程，被说成“绿里奇迹”。我认为约翰的死，真的让人看到死亡其实并不可怕，可怕的是不知道怎么生。拥有特殊能力后的保罗，不知道自己会活多久，随着身边的亲人、朋友、一切和他走过生命之旅的伙伴相继去世，让保罗感叹，活着的意义到底是什么，死反而成了一种解脱。曾经的父母、妻子、子女其实都是自己生命旅途中和自己有几十年缘分的人罢了，为什么要将自己所有的悲欢都建立其中，迟早有一天会逝去，为什么要如此痴恋这份情感，一段共同旅程之后都会各自走向终点。从中我感悟到，既然在生命的旅途中，遇到和自己一起前行的伙伴，就惜缘，不要去痴恋，彼此间只是有几十年缘分罢了，有伙伴陪你一段路程，那就珍惜，让生命变的精彩有意义，没有了伙伴依然要精彩有意义。怎么让自己的生命有意义呢?不痴恋与亲人的感情，珍惜每一刻。做自己最想做的事，用短暂的一生去赋予自己想要的意义。
《奇迹·笨小孩》的观后感【篇2】
《绿里奇迹》这部电影是女儿推荐我们看的，故事从看守死牢的狱长保罗的回忆开始。一个在世间存活了100多年的老人，对于生死有着太多的无奈和感慨。他继承了约翰的超自然能力，代替他感受着世人的痛苦和无奈，看着身边挚爱的人一个接一个死去，痛苦的煎熬着。
高大的“杀人犯”约翰考菲初到死牢，带给人太多的戒备，随后围绕约翰考菲展开的一个接一个的超自然事件，却又让人无法置信。约翰的善良、博爱深深地打动着我。他治好了保罗的疾病，救活了老鼠金格，分面包对特里沃，神奇的拯救了被病痛折磨的马琳达，他带给人们生的希望，却将太多的痛苦留给了自己。
很多时候，有事些不能够解释也无法解释，约翰，选择了在误解中沉默。仅仅只是呐喊着“我尽力了，但是太晚了”，最终，在百口莫辩中，被送进死刑犯的监狱等待死亡的降临。然而在那里，他的异能却让他感受到了更加深刻的生死离别的痛楚。世人的痛苦疾病都由这样一个看似身体健壮，内心却十分敏感脆弱的人来承担。
影片中因佩西那样小心眼，卑鄙，麻木，残忍的人，而凸显了约翰的博爱以及宽广胸怀。
影片很感人，看到希望的同时，也看到现实生活中的无奈。约翰选择死亡，是对人生苦痛的出离，于他而言是解脱是救赎，是生的开始，让我慢慢理解到死是一种解脱，好好活着却是件不容易的事情。
《奇迹·笨小孩》的观后感【篇3】
在看片之前，我就先入为主的认为，这个题材不适合拍成电影。首先印尼海啸事件太过惨烈，死了那么多人，再把这件事儿翻出来拍有揭疮疤之嫌。其次，不知道有什么样的故事能够撑起一部电影的长度。把这么大的灾难搬上大银幕，对任何一个编剧来说都是一件极其困难的事情。
《海啸奇迹》的编剧很聪明的找到了一条路子。他找到了一个在海啸中劫后余生的家庭所发生的真实故事，作为电影拍摄的蓝本。一方面这一家子在海啸中历经千难万险而幸免于难，这样的故事既有煽情的故事点，又避免了让观众再一次感受生离死别的痛苦。另一方面，改编把编剧的重点放在家人的团聚和亲情上面，侧重于家人之间的爱，而非灾难本身所带来的毁灭性打击，符合观众们对大团圆结局的美好期待。
看完整部电影，我的第一感觉是，编剧用尽全力把这个简单的故事撑满两个小时。但由于故事本身过于单薄，编剧不得不运用大量的叙事技巧来弥补故事上的不足和断裂。人为着力痕迹过于明显，以至于让观众的情绪也始终达不到编剧想要营造出的氛围。
《海啸奇迹》前四十分钟无论是人物情绪的铺垫还是海啸、灾难场面的拍摄都达到了很高的标准。一气呵成，毫无瑕疵。
影片开始到10分钟左右，导演运用一系列精准的小细节来铺陈人物的情绪。如飞机上的颠簸，到达酒店之后并没有入住原先定好的房间，父母不让小孩喝可乐，就连在海滩上放孔明灯的温馨桥段里也穿插着孩子对孔明灯飞行路线所产生的质疑。海啸来临之前，父母因为工作的'事情发生争执，焦虑的情绪达到最高点。一切都预示着灾难即将来临。
影片的第14分钟开始，一场大海啸席卷而来。这场突如其来的的灾难一瞬间就把一切都摧毁了。主人公的度假之旅一下子就变成了荒野求生。母亲和大儿子在洪水中无助的挣扎，丈夫和另外两个儿子生死未卜。前面积累的那些不良情绪随着海啸的到来一下爆发出来。在灾难面前人类显得那么渺小无助，生死就在一念之间。幸运的是母亲和大儿子活了下来。在面临生死抉择之时，母子俩还解救了另一个小孩。按照善有善报的叙事规律，很快她们也被好心人解救，并送到了医院。
此时影片进行到四十分钟左右。由于前面的剧情非常紧张，为了缓和观众高涨的情绪，以便为下一次的情绪高点做好铺垫。编剧安排了一系列医院里面抢救伤员和寻找失踪人员的过场戏。也许是由于前面的戏份太过精彩，医院里的剧情急转直下，观众的情绪在这里产生了断裂。过于常规的叙事，尤其是那些与主角毫无关联的过场戏看的人昏昏欲睡。编剧在此处安排了卢卡斯帮助他人寻找失踪家属的桥段，想要带动观众的情绪，但是这个事件与这一家人的故事没什么关联，所以起到的作用很有限。
就在我对于剧情的发展感到迷茫的时刻，男主角终于出现，前面平铺直叙的情绪又向着高点攀升。但接下来剧情的重点放在了一家人如何才能团聚上，这个过程枯燥而漫长。这个过程中除了男主角拿着电话飙了几分钟的演技，其余的基本上就是枯燥乏味。
在这个过程中，编剧安排父亲让孩子们和陌生人离开，独自留下来寻找妻子。不知道真实的故事是不是这样。让一个父亲在灾难中离开自己的儿子，这样的安排实在让人恼火。此处的编排明显是编剧不知道还有什么情节点能加入到影片中，而特意安排骨肉分离的戏份。于是这电影的剧情四分五裂。医院里大儿子找不到妈妈，两个小儿子坐在陌生人的车里四处漂泊，父亲则四处游荡，谁也找不到。
影片由一条线，变成两条线，再变成四条线。看的观众眼花缭乱，抓不住重点。
此时能让家人误打误撞的走到一起，成为了我对这部影片唯一的期待。编剧果然也不负我，在影片1小时20分钟的时候，经过一系列巧合和偶然，一家人终于幸运的团聚了。
看到一家人终于拥抱在一起，前面的漫长而枯燥的剧情终于有了那么一点点感动。此处是泪点，不哭这电影就白看了。
当我以为这电影就应该收尾了，可导演又通过演员的想象和回忆，把海啸的场面重新放了一遍。也难怪，海啸那一段是这电影唯一值得花钱去看的理由。
《奇迹·笨小孩》的观后感【篇4】
雨，哗哗的下，夜，静静的想。寂寞的街道，没有人……隐隐约约，一个10岁女孩的身影渐渐出现，她没有伞，淋着雨，走着。她喜欢下雨天，也许，是因为这样，就不知道泪在哪了。渐渐的，她停下了，她抬起头，坚强的望着老天。
那个女孩，是我。我只是一个小孩，一个只有10岁却要经历各种痛苦的孩子。我才10岁，就失去了父爱，我在父亲的葬礼上，用坚定的眼神，望着渐渐离开人间的父亲。我相信，我相信孩子真的能看见一些不一样的东西，我相信希望，从那时开始，我没有了一个孩子应该有的东西——泪。
从那一刻起，我发誓：我要变得坚强，不能哭。那时候开始，我失去了原有童真，失去了泪。我知道，有很多人，也许都曾经比我更可怜，但是我认为，我不一样，我的家庭并没有到了十分可怜的地步。但，一个消息打破的我的想法：妈妈患了癌症，百分之五十的可能性能够存活。我还有一个弟弟，要是妈妈走了，整个家只有我和奶奶能够支撑，在这些事发生之前，我也是一个家中的小公主，爱耍脾气。这些事发生之后，我的成绩渐渐提升，但也渐渐冷漠，我坚持着，不要让妈妈伤心，不要让家人操心。
我相信，世界上有奇迹，对吗？
《奇迹·笨小孩》的观后感【篇5】
来不及赶在零八年的圣诞节看芬兰电影《圣诞传说》，但是心里还是充满着美好的期待，单纯是想象，我都能够感受到电影里的冬日气息，雪景必然是不可缺少，圣诞老人的红色衣裳和一群可爱的驯鹿自然显得温馨动人。之前也没有看到过关于圣诞节的电影，只知道每年的圣诞节，城市里的氛围都是充满着温暖的气息，圣诞树，长筒袜，小礼物，人们头上总会带着圣诞老人的红帽子在街上游走，感觉是简单的快乐。尽管对于这个传统的西方节日并不陌生，可是对于节日的由来和圣诞老人的故事可是丝毫没有了解。现在这部电影于我来说，不仅仅是一部文艺电影，而且更多的是一部属于教育的资料电影，不管好看与否，都有助于了解西方节日文化。
这段时间相对休闲，心下喜欢就立即看了这电影，过后有着难以言喻的感动与启发。电影主要涉及到爱与奉献的层面，平淡之中却又能发人深省。失意，孤独，关怀，感恩，付出，小爱到大爱，无不贯穿着电影的每个情节。不能不说这样的电影给我的感觉是纯洁而温情，电影里的皑皑雪景总会散发着洁净的气息，这种感觉悄然无声地渗透到主角Nikolas的人格魅力上，由青春年少到垂暮之时，纯洁，无私，始终如一。
本人特别欣赏年少时期的Nikolas，两个孩子仿佛有着表现力度上默契，沉默寡言，却充满着对爱的期待与永不放弃，眼神里总能自然传达这种信息，两者的表现都把这种感觉衔接得恰到好处的连贯。而暮年的Nikolas感觉有种亲切的熟悉感，或许演员在某部电影里遇见过，而充当圣诞老人这一传奇人物的角色的确具有闪亮的可取之处，最让人记忆深刻的应该要数他的笑容，饱含丰富的情感，却总给人无尽的欢快之感，仅仅是一个笑容就能起到传道授乐的作用。现实生活里虽然不缺乏这一种性格的人群，可是同时具有这个传奇人物那种无私奉献的关爱精神的却是屈指可数。
打从是一个孩童的Nikolas失去了父母和妹妹亚达，村里的人们每户照顾他一年，每年的圣诞节便是他搬走的时刻。电影里运用的轻描淡写的手法，没有过分去刻画这个情节的含义，但是这种方式却是恰如其分地让人在这种故事色彩浓厚的电影里体会到人物内心的孤独与失意。可谓以少胜多。离别之际的他总是沉默地收拾简单的包袱，表情木讷，安静的向下一户村民的家里走去，旅途总是孤单无助。没有人能够理解他的心情，我想也没有多少人愿意，因为我们都不是他，我们都有自己的命运，但是看到在风雪里的弱小身影，心里却又会情不自禁地产生了轻微的悸动。其实我们谁都有独自感伤的时候，如此刻的他，沉默地走着，试图从这份寂静的感伤里找寻新的一天。
运对他来说也许是有点不太公平的，但是失去家庭的他却没有失去生存的意义，利用父亲留给他的削刀制作木制的礼物送给村里所有的小孩，他用爱与奉献的心过每一天，即使幼小却是坚强无比。在闹饥荒的那年，他的命运又一次变化。起初我是为他感到可怜，跟着被人们看作疯子的木匠Lisakki学习制作家具虽然能够维持生活，但是Lisakki要求彼此以主卜相称，而且待他粗暴无礼。在我不禁担心他可能即将经历更为悲惨的际遇之际，奇迹却出现了。晚上他依旧坚持制作小玩具的他有一次被Lisakki发现，但是出乎意料的是Lisakki竟然没有怪责他，甚至帮助他一道制作礼物，到了圣诞节的时候他们一起把礼物送到每家每户，从此关系慢慢改变。电影里有一个情节特别引人注目：Nikolas送完礼物以后在冰面上放置了一只木马，以此作为妹妹的圣诞礼物。他对妹妹的思念让了Lisakki回想起自己的两个儿子，二人的对话显得温暖起来。尽管平时看来刻薄的Lisakki其实内心都是和Nikolas一样的善良，没有人会抗拒善良，也没有人会抗拒爱的表达，就像没有人会抗拒他精心制作的礼物，虽然简单廉价，却满载奉献的诚意。
当他以为能够默默保持这份心意的时候，朋友的女儿一个同样叫亚达的女孩却发现了他的秘密。在建立友谊的同时，他们共同暗藏了这个秘密。多年以后，亚达劝告Nikolas应该颐养天年，而他们却谈及关于爱的问题，电影里有一句话让我印象深刻：“寒怕失去爱是爱的一部分”。突然之间我明白了他多年以来所维持奉送礼物的因由。我想可以这样去理解这句话：付出爱比害怕失去爱更能得到爱，甚至不会失去爱。
电影的最后，相对来说比较神化，戏剧性的传奇色彩却到达了高潮。Nikolas带着可爱的驯鹿群和礼物在天上飞行，笑容饱满，快意无限，暗示着这份奉献的爱心需要永恒的保留与延续。回想他的一生，我感觉良多。可以说孤独与失意的童年造就了今天的奉献精神与博爱，尽管自己的命运是不幸的，但是心中有爱，不幸也将被幸福取替。电影里把他对坎坷命运的宽慰态度刻画得甚是到位，也许他也有过埋怨的时候，但是对于明天的期待与信念的保留却是始终没有动摇过，甚至把命运的际遇化作延续爱心的动力，这不能不令我感到钦佩。假如他的命运是平淡顺利的，我想圣诞老人的传说可能就是另一种说法了。
按道理说一个人假如毕生都在奉献，那么到了晚年也应该好好安心享福。但是在圣诞老人的心里，世界上还有千千万万的孩子等待他的祝福和礼物，于是怀着这样的心念他的事业将永无止境，所以他需要有有一颗永久延续的爱心温暖世界。对于他来说，这样的奉献当然是伟大的，甚至无人能及；但是对于我们来说，做到保留爱人之心和延续下去已经是需要好好修炼的事情。
