2025招美术创意教案（合集14篇）。
招美术创意教案 篇1
教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法
教学活动
第一课时
一、说陶
1.了解我国有关陶文化的知识。
2.学生讲述知道的陶文化。
二、赏 陶 (媒体展示陶文化
1.欣赏彩陶文化：
(1)半坡型
(2)庙底沟型
(3)马家窑型
(4)半山型、马厂型
2.欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。
3.彩陶文化运用的艺术法则。
4.欣赏现当代陶文化。
媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。
媒体出示黑陶图片
媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品
三、玩 陶
1.提问：这些作品分别运用了什么方法?
2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。
3.A、手捏的作品是按什么步骤做的呢?
B、手捏的大泥团应注意什么?
C、盘条法又是怎样做呢?
4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?
5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?
6.拍泥板应该注意什么?
7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?
8.欣赏学生作品。
媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字
四、用 陶
老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。
第二课时
一、对比导入
1.出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?
2.制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。
用各种方法做成的陶艺 作品
二、探究方法
1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。
2.思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?
3.同桌或小组间交流。
用泥板拼接法做成的陶艺 作品
三、验证方法
1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。
2.归纳制作方法、步骤及注意事项：
(1)拍泥板——泥板厚度适宜;
(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;
(3)装饰——方法不限;
(4)烧制。
制陶 工具和泥巴
四、教材赏析 尝试制作
1.观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。
2.欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。
1.作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。
2.教师巡回指导。
五、作业展评
1.自评、互评、师评相结合。
2.教师小结全课。
招美术创意教案 篇2
小泥人
教学目标：
1、学会捏小泥人的一般方法。
2、培养动手能力与合作精神。
3、体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操。
教学重点：在活动中掌握捏小泥人的方法。
教学难点：想象一定的情境，并根据情境做出各种造型有趣的小泥人。
教学准备：课件陶泥
教学过程：
一、走进教室看一看
1、课件展示在教室里玩耍的小泥人的图片，提醒学生仔细观察。
教师提问：你看到了什么?
2、学生回答(引导学主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”)
教师小结并揭示课题。
二、做个泥人试一试
1、师生一起随意捏个外形。
教师在视频展示台示范讲解。(强调“随意捏”，要大胆，可夸张一点)
2、指名展示，师主共同调整。
三、捏捏泥人动一动
1、课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐。
2、师主同做“小泥人的体操”。
3、教师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的动作呢?
教师小结捏泥人动态的要求。
四、美化泥人乐一乐
1、课件展示5张制作完整的小泥人图片。
提问：你觉得他们美吗?美在哪里?你能看出是用什么方法做的?
师生共同总结美化小泥人的方法。并用课件展示。
2、师主共同美化自己的小泥人。
3、指名展示，师主共同点评、调整。
五、合做泥人玩一玩
1、课件展示一组小泥人的图片。
教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏。
2、分组讨论：我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏，做什么游戏。
3、小组合作表现。
六、展示泥人评一评
招美术创意教案 篇3
《五彩斑斓》：
一、教材分析
学习领域
本课属于“造型●表示”领域，着重介绍色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识，有三原色、三间色、复色、色相、对比色等等，这些都是以原色为基础。同学对于色彩是不陌生的，但要使其理解色彩理论知识，并准确运用色彩来表达情感，有一定难度。因此，根据课程规范、教学内容、同学认知特点拟定本课教学目标。
教学目标
1、使同学认识三原色红、黄、蓝，三间色橙、绿、紫。掌握用原色调配间色的技能。
2、让同学通过了解三原色、三间色在艺术品中的运用，认识其独特艺术魅力。
3、通过游戏活动，引导同学学会将学到的色彩知识运用于实际生活。
教学重点
使同学认识三原色和三间色和其色彩特性。
教学难点
引导同学捕获艺术作品中是三原色和三间色的运用，并能把这些色彩知识运用到实际生活当中。
二、教学方式
本课有一定的理论知识，对于小同学来讲较为枯燥。应当注意“游戏是儿童的天性”。在教学中，应围绕课题，设计游戏环节并结合多媒体，把理论知识融入其中，使同学在愉快的氛围中学习。这种方式有利于激发课堂活力和同学的学习动力。
三、教学准备
教具：课件、颜色水、一次性杯子、彩色卡纸、数码相机等。
四、教学特色
在教学《五彩斑斓》一课时，结合课题，利用游戏，以这种同学喜闻乐见形式促进教学的开展，激发同学的学习兴趣。在作业环节，抛弃在纸面绘画的形式。以小组为单位，利用小组成员的服装，搭配色彩主题服饰，并通过数码相机记录下来，做一个“小小摄影师”。然后师生一起评价搭配出的视觉效果。
五、教学过程
1、组织教学
安宁情绪，检查同学用具准备情况。
2、导入新课
教师：我们生活在一个色彩缤纷的世界中，同学想想看，我们经常看到的颜色有那些?
同学：有红、黄、蓝、绿、紫、黑、白等等。
教师：是啊。色彩就像个魔术师，把我们的生活变的丰富多彩，充溢乐趣。今天，我们就要来学习色彩的知识
板书课题。
3、新授
(1)揭示课题
教师：同学们，你们用过水粉吗?谁能说说把两种不同的颜料混合回怎么样?
同学根据自身的认识回答。
教师：那么我们现在来做个小实验。请同学们拿出水粉笔，把任意不同的两种颜色调在一起，然后画在纸上，看看发生了什么?
同学：变成了另一种颜色。
教师：但老师知道有三种颜色它们脾气很奇怪，是不能被其他颜色调和而成的，它们叫做原色。
板书原色。
(2)认识三原色
原色是不能由其他颜色调和成的，下面老师请它们出来，听听颜色自身是怎么讲的`。
播放课件。
教师：看了动画后，同学们知道是什么颜色在说话吗?
同学：红、黄、蓝。
教师：它们说了什么?
同学：不能由别的颜色调和成。
得出定义：红、黄、蓝不能被其他颜色调和成，那么它们就是原色，我们把它们称为三原色。把三原色的色纸贴在课板上。
(3)认识三间色
教师：红、黄、蓝都是好朋友，我们试一试把它们两两混合，看看直接由原色调和而成的是什么颜色。
教师演示：把红色水和蓝色水到在一个杯子里，摇一摇，让同学说出颜色。
同学：绿色。贴出绿色纸。
依次演示，贴出橙色和紫色。
得出定义：由三原色中任两种相调得出的是绿、橙、紫，我们把它们叫做三间色。
(4)通过游戏巩固知识
教师：接下来我们来玩一个游戏——寻宝探险——我们要去寻宝，可是占据宝物的妖怪给我们弄了一个关卡，同学们看。
展示游戏。
教师：妖怪说，它在宝物箱上了放了两个一组的三原色或一个间色，在这组颜色后面是钥匙孔，同学们必需把这两个原色调和那种间色或这一个间色由那两种原色调和而成的正确颜色放在钥匙孔上，才干打开宝箱。
同学游戏。在此过程中巩固色彩知识。
4、展开
欣赏中国民间艺术品和绘画大师的作品，从中感受三原色和三间色的色彩运用，体会通过不同的配色所带来的艺术效果和情感体验。请同学们来谈谈，喜欢那一幅作品和其感受。教师引导。
红色主调——温暖、热烈、豪放的感觉。
黄色主调——活泼、愉悦的感觉。
蓝色主调——清凉、冷静、稳定的感觉。
三原色与三间色结合——眩彩夺目的感觉。
5、课堂作业
做一位“小小摄影师”。
以小组为单位，利用小组成员的服装，确定作品名称，搭配色彩主题服饰，并通过数码相记录下来。
6、评价
作品完成后，通过数码相机在电脑中展开。请个小组派代表来讲解自身小组的作品设计思路。
(1)什么样的主题?
例：春天。跳动的红。
(2)这样搭配给人什么样的感觉?
例：使人显得活泼可爱。
教师在同学评价时加入自身的看法，来引导同学。
7、小结
这节课我们认识了三原色(红、黄、蓝)和三间色(绿、橙、紫)，知道了它们的特性。我们的生活是一个色彩斑斓的多彩世界，我们要多关注生活，把学到的色彩知识装点美好的人生。
招美术创意教案 篇4
课型：欣赏课一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解\艺术源于生活，高于生活。\的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。二、教学重点：使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
三、教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解\艺术源于生活，高于生活。四、教学准备：
教师：教材，教学课件,实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品(实物、图片资料、音像资料等)，部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。五、教学内容及过程：
(一)组织教学：检查学具，安定课堂。(二)导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同3、点出本课重点，并板书\艺术生活\(三)美术作品赏析。1、国画作品《虾》(齐白石)映示国画作品《虾》(教材P4)
齐白石是我国的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为\作画妙在似与不似之间\，\太似为媚俗，不似为欺世\都不可取。
就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
《虾》的艺术处理：齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神;真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画?的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它\妙在似与不似之间\，给人以美的享受。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。2、油画作品《开国大典》(董希文)播放《开国大典》影片片段。
映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)
这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。
画面主体为_席和其它中央领导人在_楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻_场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了\中国人民从此站起来了\这一划时代的一刻。学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。学生发表讨论结果。
教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。油画《开国大典》艺术处理方法：
--运用了油画表现手法，强调了空间感;
--拉开了毛主席与各位_距离，人群、扶栏的_与灯穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位置;
--减少了近处的廊柱，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘托出隆重热烈的庆典气氛;
--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快;
主席台上的菊花表现出\十一\正直金秋丰收季节。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。_席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过_楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外;将栏杆、地毯、_伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
_北朝南，中央领导人本是面向南方站在_席后面，处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的\复制\，不是生活的翻版
和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活!
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的;金_菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与_灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。
3、美术作品的艺术魅力
齐白石的国画作品《虾》的传神美凡高的油画作品的色彩美
列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美4、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。图例：油画《父亲》(罗中立)、油画《泉》(俄)(普拉斯托夫)
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》(荷兰)(蒙得里安)、中国画《松魂》(吴冠中)
(四)其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出\艺术源于生活，高于生活\的实例。
提示1：实例可以是美术作品，也可以是音乐、舞蹈、戏曲、影视作品，还可以是文学作品。
提示2：学生展示时，可出示实物，也可出示图片资料、音像资料，还可进行语言或肢体上的表演
(五)课堂总结：艺术创作与生活的关系
1、结合课件讲述名家对\艺术源于生活，高于生活\的论述
\艺术来源于生活，可是，它并不是生活的翻版和备份，而是生活与艺术的完美融合，是典型生活的艺术化处理。艺术作品比普通的生活更高?更强烈，更具有集中性，更典型，更理想。\
、师生共同总结\艺术创作与生活的关系\，同时课件映示\艺术创作与生活的关系图\
生活是艺术创作的源泉，生活给艺术家提供了丰富的创作题材和灵感，使艺术家发现了美。生活还给予艺术家以_使艺术家凭着感悟创造美。然后他们以各种艺术手段为媒介，再现或表现美。高于生活的艺术作品由此而来。3、映示课题《艺术源于生活，高于生活》(六)结束语：
\生活中处处都有美，缺少的是发现美的眼睛。\就让我们擦亮眼睛，到生活中去发现美，用我们的心去体验美，为我们的生活创造美，然后---起享受美吧!(七)课后拓展
一、写一篇相关主题的小评论二、出一期相关主题的墙报三、开一个相关主题的班会
招美术创意教案 篇5
教学
目标
知识与技能目标：能够联系生活运用中国画的知识评述人物画作品。
过程与方法目标：运用水墨的基本技法，尝试表现人物形象。
情感态度与价值观目标：能够在学习活动中真实表达自己的认识、观点和情感。
教学重难点
能够运用笔墨技法大胆表现人物形象。
能够在学习活动中真实表达和表现自己的认识、观点和情感
教法
学法
欣赏法、引导法、临摹法、展示评价等。
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、导入：关于课题“以形写神”的谈话：
1、词义理解的讨论。(出处参照“资料库”)
2、以《藏族舞蹈》和《戏剧人物》为例展开讨论，理解形和神的概念。
小结：“形”是反映客观现实的外在形象，“神”则指内在的精神本质，指人物的内心活动：形以神为依据，形因为有神而生动。通过生动的人物造型准确地刻画人物的内心活动，两者达到高度统一，这就是“神形兼备”。
二、欣赏分析：
1、韩熙载夜宴图》欣赏要点：
①画面感受：简约造型和空白的处理所营造的气氛。
②诗人的神态：沉浸在无际的冥想之中。
③了解写意画的特点，感受线条的轻重、疾涩、虚实、强弱以及流畅的运笔，转折顿挫;墨色随着线的流动产生浓淡干湿的变化呈现出的丰富效果。
2、《魏晋砖画》赏析要点：
质朴的绘画风格，生动简洁的人物造型，惟妙惟肖的人物神情刻画;时代特征和日常生活情景，时空表现、道具、景物的处理手法;笔墨线条的运用效果。
3、欣赏《清明上河图》、《挖耳图》、《乐女》等。
三、临摹体会
教师示范，讲解要领，学生选择教材提供的人物画作品进行临摹，体会运用笔墨的感受和人物神态的表现。
四、创作表现
作业要求：课本P10页学习活动一，模仿课本中的绘画作品，尝试用简洁的线条画出生动的人物。
1、学生阅读讨论。
2、欣赏归纳。
1、学生听讲、欣赏，从神情、姿态、线条、色彩、人物之间的呼应关系等方面分析《韩熙载夜宴图》中这组箫管乐女的造型，和同学交流你的感受。
2、欣赏体会笔墨线条的运用效果。
3、学生结合生活经验描述人物神态，加深对人物形象的理解。
学生尝试练习。
学生按照作业要求进行临摹练习，教师巡回指导。
招美术创意教案 篇6
教学目标
1、 认识了解花和鸟的各种形态，大胆进行表现创造。
2、 掌握头饰制作的基本方法和步骤。
3、 让学生在游戏创造活动中体验愉悦感。
4、 培养良好的卫生习惯，萌发爱护花鸟的环保意识。
教学重点与难点
重点：掌握制作头饰的基本方法和步骤，体会美术创作活动的快乐。
难点：头饰的制作的方法。
教学准备
教具：范作，制作工具，不同小鸟造型的头饰。
学具：教材、课堂练习、水彩笔、蜡笔、剪刀、双面胶。
教学过程
第一课时
一、组织教学
准备绘画制作工具，规范绘画制作习惯。
二、导入新课
1、上堂课，我们帮助小鸟找到了家，小鸟、小鸟妈妈为了感谢我们，今天他们带着许多的小鸟来感谢我们。
2、欣赏课件：小鸟在花丛中嬉戏，花儿竞相开放。
1)说说你看到了什么?
2)他们在干什么?
3)小鸟是怎么飞?大家模仿飞一飞。
4)花儿是怎么样的?它是怎么开放的?大家表演。
三、欣赏感知
1、课件演示小鸟形态。
1)他是什么鸟?是什么颜色的?
2)他有几个部分组成?
3)师生同练：
通过小鸟的组成部分分析，画画小鸟的基本结构。
2、小结交流：
今天，小鸟们要去参加森林的舞会，要评评谁是最美的小鸟，所以他们想请我们聪明的小朋友们帮忙出出主意，为他们打扮打扮，你有什么好主意呢?该从小鸟哪里入手为他打扮呢?
1) 根据学生回答，出示各种不同的尾巴、身体、翅膀、_，给小鸟换新衣。
2) 教师展示刚才“打扮”的美丽的小鸟，多美的小鸟，美的象公主，你想说些什么?
3) 你想打扮一只怎么样的小鸟?(战士小鸟、飞行员小鸟，空姐小鸟等有职业的各种小鸟)。
四、学生尝试练习：打扮小鸟
1、 将小鸟有个性的打扮。
2、 涂上美丽、鲜艳的颜色。
3、 自己学着剪一剪。
五、教师巡回指导。
1、及时反馈、纠正。
2、帮助有困难的学生。
3、参与其中。
六、课堂小结
1、 展示小鸟作品，让学生自由思考：我该如何展示我的小鸟?
2、 师生共同探讨展示的方法。
3、 制作头饰，胸饰等。
第二课时
一、组织教学
准备绘画制作工具，规范绘画制作习惯。
二、导入新课
1、 回顾上堂课，学生自由展示小鸟作品，并根据自己的小鸟身份表演。
1) 关于小鸟的故事。
2)关于小鸟的歌曲。
3)关于小鸟的舞蹈。
4)小鸟集体表演。
2、揭示课题
三、欣赏感知
1、课件欣赏：花儿开放
1)你看到了什么?是什么颜色的?
2)她是怎么开放的?你能用动作来模仿一下吗?
3)你知道这是什么花吗?
4)小组讨论：
还有什么花?他们的形态是怎么样的?
2、欣赏各种各样的花儿的VCD，感知花儿的各种形态。
3、学生根据上堂课小鸟的头饰，胸饰的做法，来绘画花儿，制作花儿的头饰。
1)回顾上堂课的小鸟头饰的制作过程。
2)学生绘画花儿。
3)合作小组讨论、制作：根据小鸟头饰的做法，制作花儿的头饰。
四、学生制作，教师巡回指导
1、播放《玩具进行曲》;
2、及时反馈、纠正;
2、帮助有困难的学生;
3、参与其中。
五、展示，游戏。
1、学生自由选择小鸟，花儿的头饰或胸饰，进行表演活动。
1)学生带上自己制作的头饰(小鸟或花儿)，自由组队，商量表演的内容。
2)“鸟语花香”联欢会。
让学生在室外围成圈，尽情的表演节目。
2、教师小结
招美术创意教案 篇7
教材分析：
不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，可获得各种各样生动有趣的形象，将这些形象加以拼巾贴，用这种方法制作出来的画，就称之为布贴画。布贴画由于其选材独特，因此更具有独到的艺术效果，受到大众的喜爱。
课时：1课时
课程类型：造型表现
教学目标：
1、认识和理解装饰画的装饰表现形式和独特的材料特点带来的装饰美感。
2、运用自己能收集到的废旧材料，培养学生的创造能力和动手能力，教会学生利用生活中常见的东西来创造美，以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。
3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。
教学重点：以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。
教学难点：结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。
教学方法：讲授、讨论合作、个别辅导
教具准备：
范作、布角料、剪刀、胶水。
教学过程：
一、导入
欣赏一些优秀装饰画作品，师生共议：用具有装饰风格绘画来装点居室，以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室，不仅会使你的家别具一格，独创新意，而且在装饰过程中，将真正体会到发现和创造的愉快。今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，变废为宝，创造生活中的美。
二、新课讲授。
1、布料与纸相比，有什么不同?(老师提问，归纳)
质地不同，纹理不同，厚薄不同，花纹不同。(学生活动)
2、布贴画图稿的选色设计，根据现有布料的不同色样和纹理，设计出与之相附的底稿。
3、欣赏范作，讲解布贴画的制作方法：
?打底稿。将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。
?布料剪裁。按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪，裁剪时把所画的底稿放在布料上操作，以确保造型的准确;同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。
?拼贴画面。将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。
4、局部示范制作，让学生注意其中的操作过程，尤其是在剪裁时造型的把握。另外，在拼贴画面时，要注意到布料的色彩差异，在个别地方可留出适当的空隙，使画面看上去疏密得当，更富生机。
在拼贴时注意要到纹理的走向，让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果，使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务，增强视觉效果。
5、启发学生进行画面构图设计，可相互讨论一下，确定自己制作的内容和布局安排。
三、布置作业：用布料创作一幅有新意的装饰画
四、作业讲评：观摩优秀作品，对学生作品给予充分肯定，委婉地提出存在的问题，增加学生的自信心。
小结：略
招美术创意教案 篇8
一、教学目标
【知识与技能】用发现的眼睛观察雨的变化，用长短、粗细、疏密等不同的点和线，表达雨中的情景，还有色彩的表达。
【过程与方法】通过观察雨中的情景，体验角色在雨中的不同心情，表现学生在《下雨啦》中的独特心情和情景。体验不同的观察方法(从局部感知到整体感受)，提高观察细节的能力。
【情感态度与价值观】感受画笔对线条、色彩表现《下雨啦》的愉悦心情，通过观察感受雨中的独特美感，享受观察自然、热爱自然的审美状态。
二、教学重点、难点及解决措施
教学重点：学习观察的方法，发现不同的雨，用长短、粗细、疏密等不同的点和线，表达雨中的情景，还有色彩的表达。
教学难点：表现角色动态、雨具在雨中的联系及不同情景故事。
解决措施：通过观看视频，观察雨的多种形态，利用图片定格下雨的瞬间，引导学生对比、欣赏，找到雨与点、线之间的联系，体验用有方向感的点、线画雨景，带来的不同美感。
三、教学准备
教师准备：课件。
学生准备：水彩笔或油画棒。
四、教学过程:
(一)导入新课
猜谜：“千条线、万条线，落到河里都不见。”(谜底：雨)
(板书)下雨啦
(二)探索新知
看视频，观察下雨的自然现象。边看边想用怎样的线条画看到的雨，老师也可在黑板上示范。
引导学生：仔细观察下雨时的情景，局部定格，说说你看到了怎样的景象。
提问：你们看到了怎样的景象?
有些动物找地方躲雨，有些动物喜欢雨天。湖面上荡起一圈圈涟漪……
1、雨的模样
你眼中的雨是什么样子的呢?(请三位学生到黑板上画雨)
师生共同点评：
蒙蒙细雨——稀疏的线、软柔的线
磅礴大雨——粗重的线、密密的线
雨的方向——随风而动的斜线
2、雨的色彩
想一想，女孩子眼里的雨是什么色彩呢?
你能用什么色彩的雨表达什么样的心情?
出示绘本插图《七彩下雨天》带着不同的心情和美丽的想象，我们心中的雨也变成七彩的了。
3、雨的故事
雨中会有怎样的故事呢?
人们穿雨衣、打雨伞，马路上的伞就像一朵朵色彩艳丽的小花。
妈妈们打着伞来接孩子，同学们已经互相照顾撑着伞走在路上。
小动物们会找个地方躲雨、有的还会把荷叶当伞呢……
4、动画示范
动画示范画伞和穿雨衣的人。
归纳：我们画雨，可以根据季节或是心情选择雨的颜色，表现出雨中的故事。
5、创作引导
(1)出示学生作品，引导学生欣赏作品。
(2)说说自己的创意，想画怎样的雨中故事。
(三)能力反馈(学生动手实践)
作业要求：
用点或线表现出下雨的情景，画一画雨中的故事。
作业步骤：
1、先用记号笔勾线画出主体的人物或动物;
2、画雨，要注意雨和风的方向;
3、凃主体色，注意露出主体颜色，
4、添加环境，注意雨景的色彩。教师巡视、帮助学生。
(四)作业讲评
组织学生的作品，展开自评、互评。
1、介绍“我”用了怎样的线条画了怎样的雨，讲了一个什么样的故事。
2、说一说你喜欢哪一幅作品?为什么?
本课总结：在今天的课堂中，我们观察了雨的模样、画出了雨的色彩、讲述了雨的故事，表达了独特的心情，让我们期待更多的美发生在《下雨了》……
(五)拓展
观察家乡的雨季，体会家乡雨景的独特美感，画画《下雨了》的连续剧。
招美术创意教案 篇9
活动目标
通过此活动让幼儿明白和认识虚线、折线、翻折、弯曲折线等几种在折纸中出现的简单的折纸要求
教学重点与难点
教学重点:制作小马的步骤和所需注意的基本方法。
教学难点：让幼儿理解几种线条的折法即线条名称。
活动准备
1、教师事先做好的一匹小马的样品。
2、A4白纸每人一张水彩笔每人一盒剪刀每人一把
3、A3白纸教师备用
活动过程
1、教师出示事先做好的样品，吸引幼儿注意力。并引导幼儿说出是什么小动物，小马试着让幼儿说出其特点。
2、引导幼儿观察制作小马的办法。
3、教师用A3的大纸演示在室内来回走动便于幼儿看得清楚。
1、教师讲解制作小马的方法和步骤。
2、鼓励小朋友说出自己的想法并给幼儿足够的时间自由讨论其制作方法。
3、引导幼儿认识和运用虚线、折线、翻折、弯曲折线这几种折纸中常出现折法。
4、让接受快的小朋友可以充当‘小老师’的角色，给其他幼儿讲解经验毕竟孩子之间有更好的交流方式。
5、鼓励幼儿将折好的作品打开重新再折一遍，目的是让幼儿记得更深刻。
6、重新折好后，让幼儿用自己喜欢的颜色给小马画出五官即涂色。并用剪刀剪出马的四条腿。
7、最后将自己的作品装进自己的袋子内活动结束。
教学反思
1、折纸属于纯手工作业，幼儿非常感兴趣并表现出极大的积极性。
2、所谓‘初生牛犊不怕虎’他们敢于大胆的尝试各种方法。
3、但由于此次活动幼儿刚刚才接触，出错最多的地方是嘴巴的处理那一块，缺乏对基本常识的理解和认识，还有就是使用剪刀也不是很熟练，需要以后经常练习，相信以后对此类活动会逐步熟练的。
4、也有个别幼儿出错可能是不理解教师讲解的意思，也或许是对此活动的陌生所导致的因素。
5、在以后的教学中会经常开展手工课程，在讲解的时候说慢一点、示范时的动作也要慢一点。尽量让每一位幼儿都能理解和掌握课程内容。
招美术创意教案 篇10
教学目标
1. 了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。
2. 用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。
3. 试着按自己的设计来表现色彩。
教学评价建议
1. 能否表现对称的图案。
2. 能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。
3. 能否表现记忆中的色彩的感觉。
4. 如何引导学生在设计、应用领域学习。
5. 如何循序渐进地指导小学中年级学生制定设计方案。
教学实施建议
一、课前准备
1. 教师准备教具：一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸。笔，剪刀，胶水等工具。
2. 学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。
二、课堂教学
1.引导阶段
让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
2. 发展阶段
首先可以让学生讨论一下思路：我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。
然后让深长思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪，用印的方法来画……)学生很难将对称表现得精确，这并不重要，对于三年级的学生只要能表现出万花筒的图案就可以了。
色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。
3. 收拾与整理
学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了。
万花筒：
一种光学装置。由几面镜片组成，能使人从其中窥见由彩色玻璃碎片拼成的对称几何图形;转动装有玻璃碎片的部分即可显示出变幻无穷的图案。由布鲁斯特于1816年前后发明，1817年取得专利权。简单的万花筒包含两片楔形条状反射镜，成60度或45度相连，也可用一片明亮的铝片折成。镜片装在筒内，筒的一端装有可转动的玻璃盒，其中放置彩色玻璃碎片，金属箔或圆珠。有些万花筒不装玻璃片盒，而用反射镜片反映远方的物体。如在窥孔上装一目镜则效果更佳。
在万花稠中归亮的那个六边形图案的外面，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”，得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒的形状，表现它的缤纷。试着做一个万花筒。
招美术创意教案 篇11
教材分析:
本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
教学目的：
唤起学生对民间艺术的热爱;使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点 ：重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造
性地设计作品能力。
教学难点 ：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备：作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2
开白纸两张;投影仪。
作业 要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型
单纯、简洁、富有情趣。
教学过程 ：
(一)组织教学、检查学具。(l分钟)
(二)学习新课(10分钟)
l、教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品?学生回答：。引出课题。
教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2.请学生欣赏课本(P17P18)作品。欣赏的同时归纳的题材种类。(教师板书)
3.结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚;江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)
4.教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的?(学生回答，教师板书)
5。教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了?(教师综合学生回答板书)教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢?(学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书)。
6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法?(学生回答，教师板书)教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别?大家讨论一下。(同学讨论后回答，教师板书)
7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同?(根据学生回答教师板书)
8、教师给学生做示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉(图9)，如果剪单独对称式的人物怎么剪(图5)?均衡式的呢?(图8)?
(三)布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
(教学建议：展示和板书用投影仪)
(四)展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。
(五)师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。
七、板书：
民间艺术――作品展示
一、 的艺术特点：单纯、明快、简朴、朴实、富装饰性。
二、 的题材：花鸟虫鱼、人物、自然景观、吉祥图案、传说、神话。
三、 制作方法：剪、刻。
四、 表现形式：阴刻、阳刻、点色、套色、分色、衬色。
五、 造型手法：简化、夸张、添加。
六、 纹样的构成形式：对称、均衡。
招美术创意教案 篇12
一、教材分析
本课折纸动物是一节集折、剪、撕、贴、画为一体的综合制作课。折纸动物用两条纸条分别折压后粘拼出动物的形态，并通过剪、贴和添画进一步突出动物的形象特点。小学美术教案一年级下：13课 折纸动物
学生曾经学习过折纸，认识基本的折纸图示，折纸动物所以一般都能通过自己识图来制作。学生通过对一些动物身体比例的了解、把握，折出不同的动物形象，教材上的范图也能给学生一定的启示。折纸动物如将马儿的脖子加长，身子缩短就变成长颈鹿的基形等等。所以启发帮助学生抓住动物形体比例的特点折出动物，是本课的教学重点。
折叠粘拼出动物的大形后，动物的嘴、耳可用剪的方法，动物身上的花纹、皮毛既可画又可以撕贴，可以不受动物本身的花纹、色彩的束缚，自由地选择色彩、添画花纹。也可以巧妙地利用挂历纸、包装纸上的色彩和花纹来完成作业。
本课制作方法简单，难度不大，但留给学生的想象和表现空间却很大。
二、教学目标
掌握折纸动物的方法，并能运用此方法制作出自己喜爱的动物形象。
学会把握动物的比例及外形特点。
培养学生保护动物的意识和热情。
三、教学设计
本课折纸动物教学设计建立在让学生自主探究学习的基础上，从学生自己识图制作，到发现探究问题的讨论，再到寻求解决的方法，创造制作出自己喜爱的动物形象，均以学生为主体。教学时应充分调动学生的积极性，让他们不断地发现、不断地交流、寻找规律，培养他们发现问题、解决问题的能力和团结协作的精神。
为了便于学生讨论和活动的开展，可将课桌摆成四个圆圈，学生分四组围坐在周围。课前应制作CAI，它既能将各种动物的形象展现在学生的面前，又能直观地分析动物身体各部分的比例关系，从而为学生创作成功打下基础。
教学过程安排如下：
激趣导入——自学方法——观察分析——指导实践——创新探索——交流评论——游戏活动
激趣导入这一过程中，教师快速折出不同的动物，以激发学生的学习兴趣。然后学生看书上的折叠示范图，自学折叠方法，试折出马儿。接着再寻找规律：折动物最重要的是把握好头、脖子、身子、四足的长度、宽度的大致比例关系。
在观察分析这_阶段，利用展示不同的动物形象，师生共同分析它们身体的比例特征。随着学生的总结，将动物图片用阴影的形式把各部分大的形体比例概括出来。接着欣赏教材中通过剪、撕、贴、画几种方法装饰出来的动物，了解多种装饰方法，来指导学生实践。
接着学生巧妙地利用各种纸张的花纹、色彩，将喜欢的动物折出来，并把问题提出来，小组同学共同讨论解决。
评价环节中各组学生把做好的动物摆在桌上，大家自由地走动交流、评价。
游戏活动时，每组把前一节课做的小树摆出来，还可以做些小草、石头等，再把动物放进去，玩一玩“森林王国”的游戏。教学中还应注意渗透爱护动物，保护环境的教育。
作业要求：
每位学生先折出一匹马，再运用这种折叠方法自己折出一个动物形象，并且完成其中一个的添画装饰。
四、教学建议
本课也可用两课时。第一课时以学习折叠方法并创造性地运用，折出不同的动物为主要内容。第二课时以添画装饰和游戏为主要内容。
注意不要选过于软的纸，以免折出的动物立不起来。
招美术创意教案 篇13
活动目标：
1.教幼儿用对角折的方法折叠不同的鱼
2.让幼儿在折纸活动中体验其中的乐趣
活动准备：
1.大小不同的各色正方形手工纸若干(每个幼儿两张)
2.蓝色海底世界背景图一张
活动过程：
一、开始部分：谈话引入课题
在海底世界，本来生活着许许多多的鱼儿，由于很多人不讲卫生，海洋里的水变脏了，很多鱼儿没有了家，(出示背景图)。后来，人们给海洋治好了‘病’，现在有些鱼儿已经回来了，可有些鱼儿还不知道呢。今天，老师教小朋友们怎样制作鱼，让他们都回到自己的家好吗?
二、基本部分：学习鱼的不同折法
1.出示范例，教师示范，并讲解折法。
(1)将正方形纸对折成三角形
(2)将长边上的两个角向上折(或折一个角)
(3)添画上眼睛
2.幼儿练习折大鱼小鱼，教师巡回指导。
(1)对于有疑问和有困难的幼儿及时指导。
(2)添画鱼儿头部眼睛时，注意在适当位置。
3.教师协助幼儿将折好的鱼儿粘贴到背景图上
送“大鱼小鱼“回到自己的家——海底世界。
三、活动延伸：
教师带领幼儿在音乐的伴奏下，模仿鱼儿游来游去。
招美术创意教案 篇14
教学目的：
1、让学生初步了解三原色的知识。美术教案-魔幻的颜色
2、在三原色的相互流动中，观察色彩的变化。
3、训练学生的调色、用色的能力。美术教案-魔幻的颜色
教学重点：
1、引导学生观察三原色在相互流动中的色彩变化。
2、引导学生进行色彩的调和、搭配。
3、培养学生爱色彩、善于动手、善于观察、善于动脑的能力。
教学难点 ：
1、组织学生动手实践。
2、在实践中引导学生观察色彩的变化。
3、水粉、水彩的调色技巧。
教学工具、材料：
1、水粉、水彩颜料。
2、调色盘、笔。
3、装水的杯子。
4、教学挂图。
教学过程 ：
一、组织教学，导入 新课
1、教师从生活中入手，引导学生谈谈自己所认识的色彩。激发学生的学习积极性，并在学生中进行交流、探讨、加深学生对颜色的印象。为教师讲解色彩知识做好准备。
2、从学生的发言、交流中，教师进行补充、归纳讲解，并出示课题——“魔幻的颜色”。
二、实践授新
1、老师用透明的杯子，分别装进调好的三原色的色水，然后现场分别进行混合实验：“红+兰=?”“红+黄=?”“黄+兰=?”，并引导学生进行观察，发现色彩有何变化?鼓励学生发言、交流，加深学生对色彩变化的实践过程印象。
2、接着老师出示教学挂图，并进行讲解——什么是三原色?为什么叫三原色以及三原色调色的色彩变化规律等原色的知识。
三、示范，并布置作业 。
1、老师在黑板上的白纸上面用大排笔涂上相互重叠的三原色。引导学生观察色彩的变化，以及老师在用、调、涂色的一般规律。引导学生注意水粉、水彩不同性能。不同的调色方法，并注意好环境卫生。
2、要求学生用水粉或水彩画或用色水流动的方法完成一幅魔幻的颜_
四、老师巡回指导
1、鼓励学生大胆用色。
2、鼓励学生大胆尝试不同的表现手法。
3、注意卫生。
五、作业 展示
1、学生自评。
2、老师归纳讲解，巩固三原色的知识。
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