《盗梦空间》观后感模板通用。
可以写一篇观后感，将心得感悟记录其中，写观后感时我们可以从不同角度去分析作品，你有没有为写作品名观后感而苦恼过呢？感谢阅读编辑为你整理的《盗梦空间》观后感模板，相信一定会对你有所帮助！
《盗梦空间》观后感模板 篇1
这是一部要在电影院看的电影。因为它非常的电影化，其他任何观看方式都会损害到你的感受和体验。这个电影的信息量实在是太大了，无论是剧情、画面、音乐、音效等，所有电影元素都极其丰满，同时恰到好处，构成了完美的平衡。不在电影院环境下观看，很多电影细节你可能就会忽视，随后就会带来观影体验上的损失，甚至会影响到你对故事的理解。
当然，说到这里，我要强调一下，《盗梦空间》的故事绝对没有之前谣传中的那么晦涩难懂。作为一部在北美3亿美元票房，全球6亿美元票房的暑期档电影，它的故事能难懂到什么程度呢?《盗梦空间》虽然在剧作结构上相当复杂，但从观众体验角度来看，这个电影的表层故事仍然是一个典型的好莱坞类型片：一帮人为了完成一个貌似不可能的任务，深入险地经历一番冒险，最后完成任务的同时，达成个人心愿。其中枪战、追车、爆炸、打斗等等商业元素一应俱全，仅仅只是从这个角度来看，《盗梦空间》仍然是一部很具娱乐性的暑期档电影。
但是对于一部分影迷观众群体来说，这部电影除了具有以上娱乐元素外，因为它精巧的故事结构和几近完美的电影元素构成，《盗梦空间》还具有了多种解读的可能性。至于如何解读这部电影，则完全取决于你个人的观影经验，以及你自认为从电影中获得了什么样的信息。就这个层面而言，不存在是否看懂这部电影的问题，只是每个人都会有独一无二的私人感受，难以和大家分享而已。
《盗梦空间》观后感模板 篇2
我是一个喜欢做梦的女孩，真正的梦。
不管是被忠实的闹钟惊醒，还是悠然醒来。总是习惯地回想一下：我梦到了什么？美滋滋地重温一下后才舍得起床。因为梦的存在，我感觉收获了两个人生——现实的和虚幻的。可不管是哪一种，我都是自己的主人公，都牵动着每条神经，真切地感受到喜怒哀乐。从内心深处来说，我更喜欢梦中的世界——天马行空，美好的，我会偷偷地怀念；恐怖的，我会庆幸这只是梦。
很早之前，读过《科幻世界》中的一篇有关“梦”的小说。主人公不堪现实世界中的压力，靠买来的一台做梦机器发泄内心的不满，找到做人的自尊。最后，整个人处在一种现实与虚幻交错的混沌之中，走向灭亡。着实为主人公的不幸心痛了好长时间。
《盗梦空间》的横空出世，让我对梦的理解有了更深的思索。这只是一部科幻电影，但演员炉火纯青的演技、环环相扣的情节、心思缜密的内在逻辑，让你不得不相信它的真实存在。
影片以插叙的方式呈现了一个匪夷所思的故事。一开始，一身狼狈的主人公杜文被带到了一位位高权重的老者那儿，当迟暮的老人转动手中永不停歇的陀螺时，故事展开了。
老人叫斋藤，在商业上是个呼风唤雨式的人物。为了窃取商业情报，他被一群盗梦者盯上了。一层梦境不行，再加一层，就像负负得正一样，斋藤迷惑了。可他毕竟是个老奸巨猾、警惕性、意志力超凡的人。一个小小的细节，让他洞悉了一切都是梦境。任务失败，杜文只得继续逃亡。
没想到这一次的任务，让“受害者”斋藤想到利用盗梦者来在竞争对手身上种植意念，打垮对方。如何才能回家？这是杜文这辈子最大的梦想。被控杀害爱妻的的凶手能回家吗？家中的两个宝贝现在还好吗？斋藤这个聪明的男人抓住了杜文的七寸。于是，一场交易达成了。
这不是个简单的任务。杜文快找到了合作伙伴。其中，爱莲的出现无疑让这部片子增添了一抹亮色。爱莲青春逼人，脑中充满了稀奇古怪的想法，由她来充当造梦师再合适不过。用杜文的话来讲，那就是“神乎其技”。然而，也正是这个聪明的女孩走进了杜文的梦中，盗走了内心深处的秘密——美颖。
美颖是杜文最大的痛，死死地纠缠着他，让他在现实和梦境中错乱。每次，都得依靠“标志物”——陀螺才能确定自己所处的世界。他的心魔会解开吗？他要爱莲造的梦不要出现现实生活中的场景，以免迷失自己。而自己却一直按着回忆，带着生活的点滴来做梦。
当梦境向深处不断潜入的时候，很可能就会掉入潜意识边缘；当一个人注射了镇静剂，而自己又在梦中死亡，那他也可能掉入潜意识边缘。杜文去过，斋藤也将去。
杜文和美颖这对恩爱夫妻，是抱着狂热的心态进去的。是的，他们在现实生活中可能只睡了四个小时，可在梦中却度过了五十年，从意气风发到迟暮之年。他们在梦境中成了世界的主宰，一切随意念而生。真正体验了一把“执子之手，与子偕老”。梦境是如斯美妙，美颖不想醒来，把内心深处的判断锁了起来，宁愿相信这才是真实世界。而杜文意识到这毕竟是虚幻，想要回到现实世界了，可美颖不愿意，怎么办？于是，杜文给美颖植入了意志——怀疑一切。当火车隆隆驶过的时候，他们紧握着的双手给了彼此力量。死意味着生，意味着重回真实世界。他们终于醒来，是含着眼泪醒来的。可这一切并不肯结束，美颖的意念告诉她——这并不是真实世界。不，她要再次选择死亡，可她并不知道，这次的选择，是永别！杜文怎么办？一切皆因他而起，他无法解开这枷锁，只能让时间吞噬自己的神经，在一次次的煎熬折磨中希冀得到救赎。
从悉尼飞往洛杉矶的飞机启航了！路裴的登场意味着好戏正式开演。要给这个商业巨子的儿子植入“解散父亲的公司”这一意念是多么不可思议！计划开始：要造三层梦空间——第一层，让路裴坦诚他们父子关系，他不要承袭父荫；第二层，播下“我要另创天地”的种子；第三层，让他父亲出现在梦中，明确告诉他不要什么都跟父亲学。
《盗梦空间》观后感模板 篇3
《盗梦空间》又名《奠基》，编剧兼导演是克里斯托弗·诺兰，这部影片获得了第83届奥斯卡最佳摄影、最佳音效剪辑、最佳视觉效果、最佳混音效果四项大奖。
《盗梦空间》以其极具想象力的空间，给观众打开了梦境之迷，让每个观众从影片中似乎都能找到自己的影子，脱离现实却又浮尘于现实之上，带领观众游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。
《盗梦空间》关于梦境的设计是：他们的第一层梦境是尤瑟夫的梦境，是在一座大城市里；第二层梦境是亚瑟的，在一座酒店里；第三层梦境是费舍尔的，在一个雪中要塞；第四层梦境是科布的，在科布和他亡妻曾经进入过的迷失域；第五层是潜意识边缘。每进入一层梦境，时间会慢二十倍（即大脑思考速度加快），10个小时的航程，1层梦要1个星期，2层梦要6个月，3层梦要10年……但可以用协同刺激来唤醒。
《盗梦空间》整个故事情节扣人心弦、思路严谨，兼具几何学、逻辑学、物理学、建筑学等各种学科，令人回味无穷。它那错综复杂的情节设置、眼花缭乱的动作编排、扣人心弦的陷阱转折、充满诡异的窒息氛围，就像一座精密纷繁的迷宫，即使徜徉数遍，仍能让人有意犹未尽、神秘莫测之感。
荧幕上，一首梦之跌宕曲喧嚣上演，分崩离析的高楼大厦、扭曲地心引力的街道、无迹可寻的颠倒空间，让我无比震撼。电影的各种精彩的镜头和精湛的拍摄技术让我难忘，让我对编剧兼导演克里斯托弗·诺兰更加敬佩！
《盗梦空间》观后感模板 篇4
现实和梦境，谁更真实，谁是你想停留的地方？也许，梦境即现实，现实就是梦境。
这部电影的由头来自于商业竞争，齐藤为了搞垮对方的能源帝国，不惜用非法手段，聘请了盗梦师进入对方的梦境，想以此来改变对方潜意识的想法。柯布和他的团队一起，为了完成任务而经历了重重困难。在梦境中，时常出现来自柯布潜意识的干扰，这干扰源自死去的梅尔。原来柯布和梅尔是一对盗梦夫妻，在一次潜意识边缘，他们经历了长达50年的困扰之后，由于梅尔分不清梦境和现实，从楼顶一跃而下想回到现实，却香消玉殒，从此柯布被警方通缉，无法回到自己的家乡，无法和孩子团圆。为了回家，柯布接受了这次任务，想通过这次任务被警方撤销控诉，然后回到家乡，和自己的两个孩子一家团聚。在影片结尾，柯布选择去面对梅尔，去面对自己最真实的感受，去选择直面现实。影片采用首尾呼应的方式，梅尔回到自己过去的梦境中，想唤醒在梦境孤独老去的自己。影片中所有的人和事都是柯布自己心中虚无的幻想，因为妻子的事，科布心里充满悔恨，一直停留在梦境中不愿醒来，也是因为对妻子和孩子的爱，让他战胜了梦境最终回归到现实，和孩子们团聚。透过这个故事，我们看到柯布沉浸在曾经的美好当中无法自拔，对于妻子的爱让他感到愧疚而心生魔障，但两个孩子又是他现实中最真切的牵挂。因为爱，我们分不清现实和梦境，因为爱，我们想要逃避，因为爱，我们想要驻足在美好的回忆当中。但是有些梦境不管多美好，它都只是梦境，都无法与现实抗衡，我们终究要回归到现实生活，因为爱，我们选择放下，因为爱，我们选择放过自己。我想，在每个人的记忆中，我们都希望那些美好的回忆能永远留存。
这个故事告诉我们，不管曾经有多美好，不管想象有多美好，我们都要清醒面对现实，做最真实的自已，毕竟，比起一切，爱才是最重要的事情。
《盗梦空间》观后感模板 篇5
费里尼说：“梦是唯一的现实。”在我看来，这句话是继弗洛依德写下“文学是作家的白日梦”之后对艺术(电影)与梦境之间关系的进一步强调。当人们置身于电影院，放映厅的灯光暗淡下去，观众就仿佛闭上眼睛进入睡眠，同时也投入到银幕上呈现的梦境之中。如果把电影视为某种梦的观点在美学上不那么贴切的话，以电影这一媒介去呈现人们的梦境世界则是许多导演们热衷于尝试的资料。费里尼的杰作《八部半》正是以超多超现实的梦境表现它的主人公当下所处的现实，电影中的梦境资料成为比主人公的日常生活更重要的对象。在这一“电影—梦境—现实”的谱系上能够列出许多大师的杰作：黑泽明的《梦》、伯格曼的《野草莓》、塔可夫斯基的《伊凡的童年》……
克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》并不处于这一谱系之上。这样评价并非为了抬高那些大师而贬低诺兰，诺兰在这部电影中呈现的梦境世界与那些电影是如此不一样，以至于它们之间几乎缺乏可比性。在费里尼、伯格曼等人看来，梦是超现实的语言，“梦是唯一的现实”的原因在于超现实比现实更为真实。而在《盗梦空间》中，梦就是现实，它甚至比现实更贴合逻辑，更遵守现实世界的原则，它也许能够透过“梦中梦中梦……”的方式变得无限复杂，但这种复杂与人们在玩益智游戏或者穿越一个迷宫时所遇到的复杂并无不一样，而人们在梦境中追寻的东西与在清醒时忙碌追逐之物也并无不一样。于是，梦在那里变得乏味起来，尽管电影本身并不乏味。
诺兰的“梦”完全不具浪漫色彩，它是现实功利场所的延伸，这一点突出地体此刻电影的英文片名Inception(能够翻译为观念植入)中：梦是出于商业目的把想法植入对方大脑的工具。柯布(列奥纳多·迪卡普里奥)是一名“盗梦侦探”，他透过潜入人家的梦境去窃取商业机密。在一次行动失败之后，柯布投入到对手——商界巨子齐藤手下，他要帮忙齐藤在梦境中把一个观念植入到竞争对手的潜意识中，使对方解散他的公司。电影的主要情节即围绕柯布和他的团队透过精心筹划、部署去实施这一行动展开。
受过教育的现代观众多少会对弗洛依德的释梦理论、意识与潜意识理论有所耳闻，诺兰的“盗梦”、“观念植入”以及对梦境组成部分的安排依靠的正是观众对弗洛依德的那点理解，这同他的前辈希区柯克在《爱德华大夫》中对观众中普遍存在的伪弗洛伊德主义的利用是一样的。“盗梦”的原理其实很简单：首先，你需要一个建筑师，他的任务是在梦中建造出盗梦展开的各种场景，职能有点类似于拍电影时的布景师;之后把盗梦的目标对象和盗梦者透过药物连接起来，使他们一齐进入建筑师建造的场景中;目标的潜意识会展开防御机制为盗梦者制造各种危险，而盗梦者透过诱骗或者诉诸武力获取了目标的信息之后任务即告完成，这与现实世界中的商业间谍活动完全相同。在这个“盗梦空间”中会出现各种人的潜意识中残留的物像和人物，只但是它们的出现规律比弗洛伊德在《释梦》中解释的更贴合逻辑一点;另一方面，弗洛伊德的名言“梦是人类对未完成愿望的一种达成”在那里被改写了：人类真的能够透过梦达成现实中的愿望。“观念植入”的过程要复杂一点，同时意识与潜意识之间的混淆也更为明显。片中的具体方式是使目标费舍意识到自我与父亲之间的矛盾是某种误会，父亲深爱着自我，而自我的叔叔兼教父勃朗宁则是野心很大的一个人。
影片假定这一明显的意识资料能够化为情感因素，进入潜意识，使费舍在醒来之后改变他的决定。至于意识资料究竟是如何进入潜意识的，电影并未真正解释。电影以梦中梦的方式来表现人的潜意识深度，这已相当具有创意。但是，如果深究下去的话，无论梦境进入几层，意识终究是意识，不会变成潜意识，这或许也触及了电影表现潜力的某种边界：但凡银幕的资料要为观众理解，就务必是意识的，电影不可能表现真正的潜意识。
诺兰的《盗梦空间》也具有许多类型片的元素。在营造一个依据独特的原理运作的新奇空间上，本片酷似于《黑客帝国》，但是就创意的新颖和独特性而言似乎赶不上后者;在具体的情节模式上比较接近于盗窃电影(英语为heistfilm)：即表现一群窃贼透过周密的部署和密切的合作展开偷窃行动的电影，比如《十一罗汉》;电影中有火爆动作片的元素：比如邦德式的雪山追逐、枪战;也有家庭伦理剧的资料：比如柯布和他妻子之间的情感副线。作为一部商业电影这些元素或许是必要的，但它们却谈不上出类拔萃。《盗梦空间》最最独特之处，同时也是诺兰的拿手好戏之一，是它大型复杂的叙事方式。
