最新观后感边城(模板6篇)。
怎样写出能让他人有所感悟的作品名观后感呢？在观看电影的过程中，我们的思维会跟着情节活跃，观看完影视作品后，我们的倾诉欲望也会被激发出来。看完一篇文章或者影片把自己的感想写下来就是观后感，现在，有请阅读心得体会大全小编推荐的《观后感边城》，请继续阅读本文相关内容！
观后感边城【篇1】
前几日跟网友聊天，说她在西北工作几年了，再读到沈叔的文章，想起了以前的梦想，到湘西走一遭，却没想到离它越来越远，但是，若是有机会，她还是会去凤凰的。
喜欢沈从文的文章，觉得沈叔这个称呼与他更亲近了一步，姑且不论年长多少，就先这样叫了。
我想读过沈叔文章的人，没有一个是不想去湘西的吧！不仅仅是为了湘西那钟灵清秀、流水潺潺的自然山水画卷，更是为了追寻沈叔笔下淳朴善良、热情勇敢的人性之美。可以说，湘西是一个现代版本的桃花源，这种人与自然和谐相处、民风淳朴的圣洁之地，人人都在追而寻之！但是与陶公笔下的桃花源相比，它又是实实在在、真真正正存在与这个世间的。这又给人以心灵上的慰藉，总想着有一天能到达那圣地。退而求其次，就算是平日里没时间，忙中偷闲，看上一会儿《边城》，心便到了那里，不自觉整个人都轻松了许多！
可是，这世间本就没有完美的事物，即便是边城！中国几千年传承沉淀下来的古老文化赋予了边城人民一切美好优秀的品质，却也深深烙上了千年封建落后腐朽的印记。在这相对落后、孤独封闭的边城里，人们浓厚愚昧的封建思想也给翠翠的爱情悲剧埋下了伏笔。
不知道为什么，每次读到傩送离开家乡的那段，我总是情不自禁的想到宝哥哥了，二人皆是因为爱情，带着遗憾与愧疚远走他乡。宝哥哥爱而不得，是因为林妹妹已芳魂消逝，求而无果；傩送爱而不得，是因为心中对哥哥的那份愧疚，憾而惧求。傩送跨不过心里的那道坎，冲不破那道思想的枷锁，让二人远隔千山万水爱而不得相守，终是负了那痴心一片！可是，回头看，谁说翠翠不是那个最无辜的痴心人呢？翠翠敢爱敢恨，为了心中那人一直等在船头，因而翠翠的爱虽有缺，终究是可贵而又可敬的！
现代人谈的最多的也是爱情，可是，最奢侈、最难得、最渴望的也是爱情！在这个物欲横流、精神空虚，严重匮乏爱的社会，寻找翠翠，翠翠成了我们这个时代的忧伤！现代大多数人的爱情，姑且不能称之为爱情，应该是择偶观念是与金钱、权利、欲望挂钩的，这个时代真正的优伤不是缺少翠翠，而是缺少敢于遵循内心，敢于去爱的人！每个人都大言不惭的说羡慕翠翠，渴望真爱，可是当现实与欲望发生冲突时，又有几个人选择了爱情？如果真的需要爱，不用去寻找翠翠，只抛开世俗的枷锁、冲破欲望的牢笼便可！xd63.CoM
爱《边城》，爱那真正的人之处，性本善的美，仿佛那城中的人们与世隔绝了千年，又面带着微笑，款款向我们走来！
《边城》中，老船工的存在总是能让我莫名的感到心安，老船工是勤劳、善良、朴实的，他守在渡口，不求回报，渡过了一个又一个路人，他把这当成一辈子的事来做，只是如此简单而已。但对我来说，老船工是一个引路人，读他时，是纯自然的灵魂的接触，他默默地将你从此岸引到彼岸，将你心中的烦闷一点一点的洗涤到水底，恬然和满足慢慢地沉淀到灵魂深处。老船工是翠翠的依靠，亦是读者情感的寄托。当老船工去的时候，翠翠伤心欲绝，一夜之间长大了；读者情不自禁，潸然落泪了！沈叔把老船工的葬礼写的很细致，但越是细致，亦越是残忍！一个人的感情，爱或恨、喜或忧、乐与愁，皆能到达一个特定的点，越过了这个界限，就会变质，爆发！沈叔是一个高手，老船工逝了，读者已是伤心不已，他却不急不慢、不温不火地将这忧伤一层一层的渲染开来，那葬礼的描写直把人逼到情感的死角，闭上眼，掉下的决堤的泪水！
傩送会回来吗？翠翠还会等待吗？他们的爱情会有结果吗？一切都是未知数，将书翻到最后一页，却是意犹未尽，总是固执的觉得应该有后续的，怎么能就这样没了呢？可是，转念想，还能有比未知更好的结局吗？
观后感边城【篇2】
通过对电影的观赏，也使得我们对《边城》这部小说的背景和资料有了一个更加全面得了解。
小说主要表现了三种感情，翠翠和祖父的祖孙情，翠翠与天保兄弟的感情，天保与傩送的兄弟情，这三情构成了文章的主要脉络。
爷爷和翠翠的感情相濡以沫，翠翠对外公关心备至，外公对翠翠亲情无限。天保兄弟同时爱上了翠翠，但他们没有反目成仇，而是公平的竞争，正大光明的做了竞争，哥哥走车路占了先，就必须要让弟弟走马路先开口，结果一唱定乾坤。哥哥为了成全弟弟，出外闯滩，意外遇难，表现了他的手足情。
《边城》中描绘的湘西，自然风光秀丽，民风淳朴，人们不讲等级，不谈功利，人与人之间真诚想待，相互友爱。表现了湘西自然之明净，湘西人的心灵之明净。
但湘西人民的`人性中也有阴暗的一面，那就是天命的思想，也正是因为这种思想才使得傩送虽然再面临碾坊和渡船时选取了渡船，选取了感情，却由于无法战胜心中的痼疾，不能消除由迷信导致的隔膜，而最后有情人难成眷属，酿成了杯具。
观后感边城【篇3】
《边城》中外貌描写是刻画人物形象的重要手法之一。作者通过外貌描写，深刻有效地展示了主人公的形象特色：“翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然一只小兽物。人又那么乖，如山头黄鹿一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无心机后，便又从从容容的在水边玩耍了。”翠翠的生长是自然教化，作者对翠翠进行刻画是没有安照一般作家的描写方式，没有刻画翠翠如何貌美，而是把她融于大自然，使翠翠的形象和大自然美好的风光融为一体的，使读者感到的是她的自然美。
翠翠的形象是由“绒线铺里的小女孩”、青崂山的“一个乡村女子”、以及“身边新妇”(即夫人张兆和)三个原型“合成”的。翠翠的形象绝不是简单的合成，而是作者经过项链情感与怀旧思想孕育起来的一个血肉丰满的人物形象。这个小姑娘名叫小翠是沈从文同伴赵开明的女儿一双发光乌黑的眼珠，一条直直的鼻子，一张小口，眼前这个“小翠”使沈从文想起十七年前与好友赵开明走进绒线铺里看中的“小翠”一模一样，似乎把作者带到了十七年前，于是深深地感慨到：为了这再来的春天，我有点忧郁，有点寂寞。黑暗河面起了缥缈快乐的橹歌。河中心一只船正想靠码头停泊，歌声在黑暗中流动。从歌声里我俨然彻悟了什么，我明白“我不应当翻阅历史”。在理事面前，谁人不敢惆怅?《边城》中主人公翠翠似乎已和泸溪县城绒线铺里新一代“小翠”融成一体。青崂山的“一个乡村女子”的朴实无华、勤劳、乐于助人是翠翠形象的一个有机组成部分。特别是夫人张兆和使翠翠的灵魂得到升华，达到了与作者思想的息息相通、心心相印。张兆和是沈从文在中国公学讲学时所教的一个女学生。时年十八，面目秀丽，身材窈窕，性格平和文静，在学生中是公认的校花。因肤色微黑，沈从文后来称之为“黑凤”。“黑凤”的身影从此费尽了沈从文大脑的屏幕，而且愈来愈鲜明，愈来愈深入，再也无从抹去，最终成为作者的终生伴侣。所以翠翠形象是集“绒线铺里的小女孩”的天真骄傲，青崂山的“一个乡村女子”的朴实善良、“身边新妇”的眉毛与沉静的一个有血有肉的复杂合体。
观后感边城【篇4】
以前我是多么期望能够观看《边城》的电影版，但即使如此也无非法弥补我目前的大失所望之感。
当初《边城》吸引我的是语言和情节，迁移到电影上来，语言风格体现的效果并不佳。除去人物对话，导演大人只能用他的镜头诠释沈先生陛下干净的乡下风情和人文气息，不断放慢镜头的移动速度，好让观者仿佛隐约能回忆起书中的只字片语。甚至导演天真地加上了一段非人非鬼的阴间女声，这便注定了《边城》是部杯具，悲得让人心里压抑。
于是在蜗牛景与魂灵声的参杂之下，情节最终缓慢发展起来了。在它发展的过程中，我闭着双眼道：要不是想看看演二老的人长得帅不帅(十分现实的观念)，用耳朵就能把整部电影看完，类似给盲人看的电影。故事的场景不是爷爷在和别人喝酒聊天打探情报，就是翠翠呆呆地撑渡船。这完全破坏了原着的意境。或者从根本来看，《边城》并不适合拍成这样的一部电影。就像现代闲着无聊，硬是把《诗经》的情诗拿来谱曲演唱，一是曲子特难听，二是毁了情诗原先的风骚。
而《边城》唯一使我认可的是人物性格拿捏得挺准。确实，农村的人个个都憨厚的有点傻，又充满南方人的特点，(m)说话喜欢九曲回肠的和别人绕弯子，或者打着“玩笑话”的幌子说出那些必定被人怀疑为真实的真话。
爷爷是个典型例子，他的犹豫不决在某种程度上毁了翠翠和二老的结缔良机。但正因为此演员的演技较高明，再加上其他演员的全力配合，把观众的心揪得紧紧的，透可是气来，也就停止了思考。观众们却一面表现出一副恨铁不成钢的气势，思想邪恶点儿的就私下唠叨生米为何不让它煮成熟饭。可演员的演技把他们迷惑得忘记了这儿只是一个被封建迷信思想笼罩千余年的小农村。所以反而我赞叹谋导演的分析潜力及用人之道的精明。
观后感边城【篇5】
这似乎不是一个像模像样的爱情故事。
抛开一切设定一切世界观一切藏在河流中仓皇的眼神以及一个郁卒的结局，这似乎又像是一个没头没尾的爱情故事。
可谁又说是呢。这只是一段还未来得及展开的情绪，有点别扭有点隐约，却终于欲罢不能又欲哭无泪。
原本停在那座小白塔的水鸟扑啦啦拍着翅膀飞走了，小白塔边的河岸旁，河水悠悠地打着慢拍。在这里，住着一个老人，一个女孩，一条狗。太阳升起时，渡船从这头划向那头；落日斜影间，它又从那头回来这头。日子抛针，曳起先淡后浓的线，起落的十指间，岁月期期艾艾地流过。
如行水中，时间是流动可见的夕水色。
然而这终究不是一首四平八稳的乡曲儿，山风啸起笔直而锐利的音，从凤凰城的谷间原野呼啸而过，一场不知究底的相逢，几个茫然无措的孩子，一个在安逸中暗潮涌动的村庄，一群为生活所累四下奔走的人们，一片时间幽河边扩散开的小小涟漪，还有，一出结局。
翠翠生在渡船上，像以前一样拍打着水面------仅此而已，她的故事仅仅带给了这个古老的村庄一点点像这样的起伏，弹指间六十刹那，一刹那九百生灭，她坐在时间荒洪的渡船上，最终只能莞而无伤。这片土地上，又多了一个老人在沉睡，似乎只是一段太过匆匆的往事，爱恨纠葛，深刻而忧伤。
世界上没有任何东西可以永恒，如果它流动，它就流走，如果它存在，它就干涸，如果它生长，它就慢慢凋零。有些失去是注定的，有些缘份是不会开花结果的。没有了这些，凤凰城的太阳还是日复一日地升起，翠翠还是要摆着渡船，反反复复，好像一切从未发生，好像二老的出走不是去追逐爱情，而是寻找命途。不同的是，翠翠已经无法回去。
成熟与幼稚的区别在于------是否充斥了太多脆弱而无用的骄傲，硬生生地隔开了快意的大喜大悲，那个年代把心事悄悄藏起来，怕物是人非，怕世事难料，怕月残月缺，扑朔迷离的情愫，不断翻飞的断章怕消散零落的真实，徒有浮生若梦的记忆，因为太过美好，太过温暖，而显得弥足珍贵。
------当它们随着鸟羽破空的声音被硬生生地截断，我们才猛然发现，这个世界是流动的，它从不等待那些心事被年少的羞涩逐渐淡化，而是以俯瞰的姿态翻卷五百年荒洪的时流，直到清乏血红的晨昏埋葬了所有足迹，强迫着每一个孩子抛却昨日，学会像候鸟，迁徙，成长。
《秒》中有一句这样的台词：我深知，这之后我们无法一直走在一起，挡在我们前面的是巨大庞然的人生，阻隔在我们之间的是广阔无际的时间，令我们无能为力。
只是简单地生活着，朝着密布暗云的天空伸出手去，却总习惯只凝视着彼此的某些东西，不敢断然打破一些心照不宣。像翠翠一样，在分离与失去中，开始了成熟的怅然若失。
就像歌中嘶哑的吼声，难道这就是成长心径的溃烂。
就像歌中忧伤的重复，时间永远不等人。
渡船边泛起波纹的蓝色河水，无论过了多久，无论住过风雨摧残亦或星辰铺道，终归还是要回归它本来的模样。
可有些事情，变故了就无法改变。
鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。翠翠是鱼，鸿雁可以是谁？是爷爷，还是大老二老，亦或只是，年纪小时有些不着边际又藏着掖着的心事？
以何渡我？将我渡于何处？
翠翠还在等待一个也许永远也不会有人回答的答案，她是守着爷爷的渡船，眺望着二老离开的方向吗？还是年复一年地守着一个来不及表白的心事？
夏天的凤凰山，也兴许是有虫子在唱诗的。那是世界上最落寞的诗。首首都是绝句，字字都押着古韵。几百年，几千年，在原野中，在山涧里，连成一片，盛大而悲悯，唱的都是同一句------寂，寂，寂，寂！
观后感边城【篇6】
《边城》，现代作家沈从文的名作。沈从文系凤凰人，一生都难以忘怀家乡，个性是沅水，因而他的大部分作品都是以此为环境题材的，《边城》是其中代表。
故事发生在湘西一个风光秀丽，人性质朴的边远小城，即使是战乱年代，仍保有一方净土的小城，讲述了翠翠及其祖父，天保大老，傩送二老等人之间发生的事。以翠翠的感情为主线，描绘了湘西生动的社会风俗，优美的环境，纯朴的人情，淋漓尽致地表现了湘西地方的风情美和人性美。
学过《边城》之后，不禁会为湘西美丽的环境，质朴的风情所吸引，在大脑中尽情勾勒美丽的画卷，陶醉于青山绿水中，陶醉于端午龙舟的火热中，陶醉于人们之间的朴实情感中，心随着翠翠的一言一举而起伏，为她欢喜，为她悲伤。
翠翠作为主人公给我留下了十分深刻的印象，她的纯真和善良一向萦绕在我的心中。在文字的描绘中，我能够想象出她美丽的样貌，质朴的微笑，这大概是影视作品所不具有的优势，文学作品留给人极大的想象空间，每个人都能够在心中描画一个自我欣赏和喜欢的形象。
然而，在看过《边城》的影片后，我却发现影片中的翠翠和想象中的差别很大，就样貌而言，自然不能过于苛刻，必定现实和想象总是会有差别，但有一点真的出乎我的所料，影片中的翠翠是个很沉默的主角，很少或者几乎见不到她有什么笑容，这对于我的想象简直是一种颠覆。在我的想象中，翠翠就应拥有美丽而灿烂的笑容，因为这就应是自然山水养育的少女最明显的特征，笑容是一个人心灵的映射，从笑容中我们便能够看到一个人的内心，体会出她的心灵是纯洁还是狡诈，是开心还是忧郁。总之，在我看来，翠翠的笑容是不能没有的，这就是这部电影给我最大的遗憾。
