三下美术教案(系列14篇)。
作为一位兢兢业业的人民教师,通常需要用到教案来辅助教学,编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么优秀的教案是什么样的呢?下面是小编精心整理的椅子设计美术教案的内容,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
三下美术教案 篇1
知识要素
多折剪及阴阳剪
技能要求
运用多种剪刻方法进行制作
教学目标
体验与发现:发现剪纸的特点和规律,体验剪纸的乐趣
实践与创造:运用剪刻方法,创作多种形式的剪纸作品
欣赏与评议:欣赏民间剪纸作品,发表个人意见
教学重点
掌握剪纸特点和基本方法
教学难点
剪刻出有创意的形象
教学过程
一、导入与发现
1、教师剪纸示范,或运用课件展示剪纸的方法。
2、比较认识剪纸形象与绘画形象有何区别。
3、比较民间剪纸与马蒂斯剪纸的特色。
4、归纳:剪纸造型特点是形象概括、夸张、装饰性强、对比鲜明。
二、尝试与交流
1、多媒体展示最早的北朝时期的剪纸作品,了解猴团花和马团花的特色。
2、剪纸的方法:对称剪刻、阴刻、阳刻。
3、欣赏剪纸作品,讨论作品表现哪些内容,纹样对形象的.美化装饰作用。
三、创作与实践
1、多媒体演示制作步骤。
2、学生尝试模仿制作,交流制作过程中遇到的问题。
3、根据学生不同能力,可选择对称剪、多折剪、阴阳剪等方法。
四、展示与评论
1、把作品展示出来。
2、以小组讨论,并发表个人看法。
3、教师,对剪得好、讲得好的同学进行表扬鼓励。
三下美术教案 篇2
活动目标:
1、学会制作方法,发展幼儿的动手操作能力。
2、对纸工制作产生一定的兴趣。
活动准备:
剪刀、纸工第16页《小挂饰》
活动过程:
一、引题
1、小朋友,请你们抬头看看,我们班教室里有很多挂饰 漂亮吗?
没有这些挂饰教师好看不?为什么(幼儿回答)这是老师制作的挂饰,我们小朋友会制作吗?今天,老师为你们带来了一些没做好的.挂饰请你们动手试试(幼儿仔细观察,激发幼儿制作的欲望)
二、小挂饰
1、出示作品,引导幼儿观察外形及结构特征。
提问:一会在做手工的时候我们应该先做什么。怎样才能使线穿进去?
幼儿回答后并小结。
2、教师讲解并示范
将图形剪下,延边沿处剪开。(黑线处不易剪得太开,因提醒幼儿小心)
将大图捏折弧线,两端粘合成锥体圆盘,中间穿上一根挂线。
小图对折后并粘合,粘合四周夹入一根线,线的另一端用小圆纸片固定在圆盘四周。
轻轻地拉住挂线,等孩子全部完成后,将吊饰挂在窗口,十分好看。
3、提出手工的作业要求及使用剪刀的安全要求。
三、幼儿操作
1、幼儿操作教师巡回指导。
2、鼓励个别能力弱的幼儿继续制作,完成作品。给完成好的幼儿予以表扬。
小朋友,你们都非常棒,现在让我们一起制作小挂饰吧!
四、活动结束教师与幼儿共同用制作好的小挂饰装饰自己的教室,收获成功喜悦。
三下美术教案 篇3
【活动设计】
“中国杜鹃之乡”是古镇柴桥拥有的一项美誉。一进柴桥镇,山上田里,花木场一片连着一片,村村落落仿佛点缀于大花园中。幼儿在这个大环境下对花花草草也非常的感兴趣,为了使幼儿更加了解我们镇的特色,我们决定以此为切入口,开展活动。
活动一:美丽的杜鹃花
【活动目标】
1、感受杜鹃盛开的美丽景象,初步观察认识杜鹃花的特点。
2、大胆与农民交流,运用语言表达所见所闻。
【活动准备】
1、选择杜鹃盛开的时候开展活动,与花木场联系确定参观地点。
2、告知家长本次活动的目的以及配合的事项。
3、让幼儿知道参观的要求,想好自己要了解的问题。
【活动过程】
一、看一看。
引导幼儿在花木场里观察杜鹃,初步认识杜鹃并感受杜鹃花的美。
二、问一问。
鼓励幼儿有礼貌地向花木场的'员工提问,了解自己想知道的问题。
三、说一说。
幼儿相互交流,用生动的语言描述看到的杜鹃花,教师做纪录。
四、画一画。
回来后请幼儿将自己看到的杜鹃化画下来。
活动二:品种繁多的杜鹃花
【活动目标】
1、尝试运用观察、纪录的方法区分西鹃和毛鹃的不同之处。
2、观看感知品种繁多的杜鹃花。
【活动准备】
1、ppt课件
2、西鹃、毛鹃实物。
3、幼儿人手一张纪录纸。
【活动过程】
一、观看ppt,使幼儿感知品种繁多的杜鹃花。
教师边观看边介绍杜鹃花的品种,并渗透柴桥是“中国杜鹃之乡”。
二、区分西鹃和毛鹃的不同。
1、教师介绍西鹃和毛鹃。
2、出示纪录纸,明确观察目的,了解纪录方法。
3、幼儿操作,教师重点引导幼儿观察花瓣和叶子。
4、利用纪录表,大家一起讨论、总结西鹃和毛鹃的不同。
三、教师总结,区分不同杜鹃花的主要方法。
三下美术教案 篇4
(一)教学内容与目标
1显性内容与目标
应知:了解表现花卉的一些基本知识,初步掌握花卉的基本画法,感受、体验中国画用笔、用墨和用色的特点。
应会:能大胆地运用作画工具和方法,表达色彩的变化效果,尝试用中国画的方法表现形象生动的花卉形象。
2隐性内容与目标
通过对中国画花卉的学习,进一步认识写意花卉的形式美感,激发学生热爱民族艺术的意识,培养学生关注生活、热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高观察能力和表现能力。
(二)教学重点与难点
重点:通过对作品的欣赏和分析,以及教师的演示和师生互动,调动学生学习的主动性,感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。
难点:引导学生体验和感受颜色的'浓淡关系,特别是水分的干湿对表现物象的作用、在实践练习的基础上,大胆地进行创作。
(三)学习材料
毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种花的图片或鲜花等。
在教室里陈设不同品种的鲜花。
教学活动:
1、组织教学
2、引入新课
看到教室里陈设的鲜花,同学们会想到今天的学习内容一定会和什么有关系?
出示课题:娇艳的花:
3、新授课
提出问题:
①谁认识这些花儿、并叫得出它们的名字?
②你们还认识其他的花儿吗?请你把它们介绍给大家。
③鲜花再艳,也有捅谢的时候、什么花儿会永不凋谢?
展示中国画花卉。
提出问题:
①猜猜它是用什么绘画工具画的,(展示文房四宝)
②用这种绘画工具绘制的画叫什么画?
③作者是如何表现花朵娇艳的?
提出问题:
①怎样用笔、蘸色才能表现出花卉的特点?
② 水分的多少与画面的效粜有关系吗?
教师示范。
打开书,联系老师示范的过程,你认为书上的作业哪些地方运用了和老师一样的
方法?
展示花卉作品。
提出问题:
这些作品哪一幅你更喜欢?为什么?
4、艺术实践
学生作业 ,老师指导
作业要求:
(1)以小组为单位,临摹大师的范画。
(2)选择自己喜欢的花儿进行表现。
5、小结
组织交流。
三下美术教案 篇5
一、教学目标
1、了解有关船的知识,知道船的基本结构和用途。
2、能用蜡笔(或油画棒)、水彩画等形式创作出富有特色的航行中的船,进一步培养学生的表现力和想象力。
3、使学生从小热爱航海事业,培养不怕困难的精神。
二、教材分析
1、编写思路。
船,从原始的独木舟演变到现在,种类繁多,用途各异。它悠悠地漂浮于小河上,或疾速行驶在蔚蓝的大海中,赋予人们无限广阔的想象空间。很多人渴望坐一趟船,去体味大海的辽阔和深沉,甚至渴望亲自造一艘船,让它航行在迷人的大海上,即使是世界上最简陋的一艘船,也会觉得满足与快乐。船是连接古代文明的纽带,是现代文明的一个重要标志。
本课以《船儿出航》为题,目的是使学生对未来怀有美好愿望,树立起朦胧的个人理想。教材通过提问船的类型、用途、造船特点,使学生了解有关船的知识,为进一步设计自己心目中的船准备素材。教材提供了用蜡笔、油画棒和水彩创作并结合拼贴的`示范作品,展示富有特点的行驶中的船,为培养学生的表现力和想象力打下基础。教材还提供了一些学生作业,有绘画的,有手工的,还有许多学生一起放船出航的场面,进一步激起学生创造的欲望。
2、重点、难点。
重点:航行中船的特点的表现。
难点:描绘航行中的船,体现学生的想象和创意。
三、教学设计
第一课时
课前准备
(学生)观察自己喜欢的船的特点;收集有关船的资料,体会航行中船的魅力;准备油画棒(或蜡笔)、水彩笔、纸张等常规作画工具
(教师)课件、范画等
教学过程
1、认识航船。
播放课件:航行中的船。思考:航行中的船有什么特点?怎样表现航行中的船(教师强调航行中的船与环境的变化)?
2、欣赏范作。
(1)播放课件:欣赏美术作品,体会各种各样的船和航行中的船的特点等。思考:这些作品用了哪些表现方法(构图、造型、技法、情感、创意)?
(2)师生共同讲讲有关航行中的船的故事。
(3)教师小结。
3、学生创作。
(1)创作主题:船儿出航。
(2)学生提出创作意向。
(3)教师建议:可以以故事单幅的形式画出航行中的船,也可以画触礁或风浪中的船,还可以画各种形态各异的航行中的船。
(4)学生作业,教师巡回指导。
4、评价作业。
(1)学生上台介绍自己的作品(如作品名称、创作过程、想法等)。
(2)采用自评、他评和教师评相结合的方法。
5、回家作业。
回家修改自己的船,下节课用手工的形式创作出来。
第二课时
课前准备
(学生)准备各种拼贴材料工具(如剪刀、纸张、布、胶水、两面胶等)
(教师)船的模型、课件等
教学过程
1、评价作业。
让学生上台介绍回家修改后的绘画作品,说说存在的优缺点。
2、比较异同。
(1)播放实物投影:绘画的船与手工的船。思考:它们有什么异同点?
(2)播放课件:船儿出航了(进一步体会手工船的特点)。
(3)师生共同小结,理出创作思路,可以创作多功能的船、外形美观的船、有创意的船等。
3、示范制作。
(1)播放课件:以剪贴为例的手工船的制作过程。思考:这条手工船是怎样制作出来的?它有什么优缺点?
(2)教师强调制作手工船时应注意的问题(如整体观察、剪、贴、安全等)。
4、学生创作。
(1)提供创作主题:航船在我心中。
(2)学生创作,教师指导。
5、评价作品。
(1)以自评为主,他评和教师评为辅。
(2)评价建议:船的造型是否独特美观、富有创意。
(3)进行思想教育,如:假如你是船长,遇到危险时怎么办?
(4)举办一场航模比赛,看谁制作的船最棒。
6、课外作业。
收集有关船的资料,有兴趣的同学可以参加航模比赛
三下美术教案 篇6
教学目标
1、通过对本课学习使学生了解何为一版多色版画以及一版多色版画的类型;
2、使学生简单了解不同制版材料与不同印刷材料的一版多色版画的制作方法与过程;
3、在学习制版与印刷的过程中,使学生对全局与局部关系的概念有所了解,培养学生克服困难、解决问题的能力和锻炼动手的能力;
4、让学生学习怎样在对画面色彩的概括上从大处着眼,规划整理,对版画局部色彩处理上,根据具体问题进行具体分析及解决的方法。
教学重点在了解了单色版画技法的基础上,引导学生如何使用色彩完成一版多色版画的创作
教学难点在学生制作一版多色版画时,如何引导学生设立画面的色调(如对比与协调),对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后,制版印制。
教学材料
不同制版材料可选择木板、吹塑纸板、石膏板、胶皮扳、厚纸板等。
不同印刷材料可选择水彩、水粉、丙烯、油墨等。
(本课采用吹塑纸与水粉这两种材料进行一般多色版画制作)
教学课时一课时
教学过程
一、导入新课
同学们,大家还记得我们在第14册中学过的《单色版画》么?制作过程是怎样的呢?现在请大家回忆一下,哪位同学来说一下呢?
学生回答,教师补充。
好,通过刚才大家对单色版画制作方法的回忆和积极踊跃的回答,看得出来,大家对版画这种艺术形式很感兴趣,所谓“兴趣是最好的老师”,同学们喜欢版画这种艺术形式令老师很高兴!
同学们,我们生活的世界是五彩缤纷的世界,大家学过了单色版画的制作方法,那你们想不想用色彩版画的形式来绘制心中的魅力世界么?那么,这节课我们就来共同学习和探讨一版多色版画的知识和制作方法。
二、一版多色版画的.含义
与学生共同赏析一版多色版画的图例,总结得出:
一版多色版画,顾名思义,就是利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩,并保持一致性的版画作品。
三、色彩版画与色彩绘画的不同之处
以学生小组讨论的形式,分析总结得出:
色彩绘画,例如油画,水彩画,水粉画可以利用几个色相或十几个色相与其间色、混色来绘制,最终得到一幅千变万化、丰富多彩的绘画作品。
色彩版画是在色彩绘画的基础上,根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结,化多为少,化小为大,化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相,通过制版印刷完成品面绘画作品。
学生回答问题时,教师应及时给予学生鼓励和表扬,采用“赏识教育”。活跃课堂气氛,激发学生的积极性。
四、一版多色版画的分类
教师讲解版画的制作方法,引导学生对制作版画的兴趣。同时向学生介绍一版多色版画的具体分类:
一种是部分色彩法,就是在版上不同的部分涂染不同的色彩后,印染而得到。涂染色彩可以是一遍也可以使多遍,直到色彩效果满意为止。
另一种是随刻随印法,即后面的色彩压前次的色彩,保留下来后刻处的原有色彩。
五、吹塑纸水粉印制作
由于教学实际情况的限制,在本节教学中采用吹塑纸和水粉这两种材料来进行一版多色版画的制作最为适宜。因此本课采用以吹塑纸水粉印为例,介绍一版多色版画印制的基本方法。
首先,由教师演示吹塑纸水粉印的制作方法和过程。
演示的同时要及时地向学生介绍制作方法和注意事项;
二阶段,师生之间互相总结吹塑纸水粉印制作方法和注意事项:
例如:画面色调要协调,印纸和吹塑纸板印刷过程中要固定在一起,印制时注意力度等等。
第三阶段,由学生动手制作吹塑纸水粉印作品。
教师在学生制作的时候要随时指导。
六、作品展示
评价点:造型是否新颖,色彩布局和搭配是否合理,制版印刷技法是否正确等
教学反思:
一版多色版画这节课是基于学生在第14册中所学单色版画的知识和技能基础上的再扩充。鉴于中学学生在艺术课中乐于动手的特点,在这节课的教育教学中,我将教学过程设计为:先介绍一版多色版画的相关知识,让学生对其有初步的认识之后,再演示一版多色版画制作全过程,在学生对版画的制作方法了解的基础上,由学生自己动手制作版画作品,最后再进行学生作品,激发他们创造的积极性和主动性。总体来说,课堂气氛活跃,学生乐于积极思考,乐于积极动手制作,教学效果基本达到。教案《八年级美术上册《一版多色版画》教案及反思》,来自网!
三下美术教案 篇7
活动目标:
1.通过欣赏各种船的图片,了解各种形状船的名字和外形。
2.能根据船的外形,画出它的基本结构。
3.了解并学习吹塑纸版画的制作,萌发幼儿对吹塑纸版画的兴趣。
4.培养幼儿的技巧和艺术气质。
5.体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
活动准备:
船的图片若干、kt板、筷子、颜料、宣纸
活动过程:
一、出示船的.图片,认识各种形状的船。
1.回忆自己看过的船。
教师:小朋友们,你们见过船吗?在哪里见过?它们是什么样的?
教师小结:船有许多种类,有游轮、货船、帆船、游艇、乌篷船等。
2.通过看图片,认识各种形状的船。
教师:这些船你认识吗?叫什么名字呢?它是什么样的?
教师小结:游轮的体积很大,甲板上会有客舱,上面有很多窗户。帆船的船体两头尖尖的像月亮,甲板上扬起一个个白色的帆。乌篷船是江南水乡特有的船只,因为船体是黑色,所以命名为乌篷船。乌篷船的体积比较小,船体细细长长的,上面有黑色半圆形的篷。
所有的船都是由主船体和上层建筑组成的。
今天我们可以画见过的船,也可以画你自己设计的船,每个人尽量都要画出与众不同的船。
二、在KT板上画船。
教师详细讲述作画要求。
教师:今天我们画画的工具有点不一样,今天我们用筷子在KT板上画船,注意要将筷子戳进板里画,但不能太用力。
画完以后我们要涂底色,涂底色的方法有很多,我们可以来看一下(播放课件)
刷颜料时要注意只将颜料刷一遍,刷到底,不能重复在一个地方刷几遍。
教师师范操作。
三、幼儿作画,教师指导。
1.鼓励幼儿画出不同类型的船:游轮、帆船、货船等,并且要画大、画满。
2.指导、帮助能力较弱的幼儿完成绘画轮廓。
四、评价:展示幼儿的作品。
教师:我们今天学了这么好玩的方法,现在将这种方法教给班上其他小朋友吧。
三下美术教案 篇8
教学目标:
1.知识与技能:了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩,尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2、过程与方法:创设“比较”情境,体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅画面。
3、情感:对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点:
能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难度:灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程:
(一)课堂导入:
1.创设喜庆情境:从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入,感知一些““吉利话与吉利画”的关系,了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求:你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题:
一边板书一边让学生打开课本,并认真阅读课文内容。
(二)教授新课:
1. 观看课件,欣赏课件中的各种图片。
2. 问:在欣赏中,你看到了什么?有什么想法?你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品?
3. 小组活动:讨论你所知道的民间艺术品,你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品?
(三)作业布置:
能用适当的材料,运用具象与抽象的.吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
(四)巡视辅导:
学生作业,教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题,及时进行讲评。
(五)结果:
1. 作业评述:举办墙报,展示全班作品,让学生自评优秀作品。
2. 教师小结:对构图完整,画面有特点的学生进行表扬。
3. 课后拓展:设问:你今天学会了什么?特别美的地方在哪里?
4. 课后思考题:寻找身边的民间美术,写成文字或画出草图,下节课带来。
三下美术教案 篇9
活动目标
1.了解圆形的多种装饰方法,能运用中心对称设计对称图案。
2.能注意选用对比色进行着色。
活动准备
1.范例-伞面图案装饰。
2.每人一张伞面纸,水笔、蜡笔。
活动过程
一、欣赏:各种伞
1.教师:你看到过什么样的伞?你喜欢什么样的伞?
(出示色彩和纹样不同的雨伞)
2.教师:你们看看这几把伞用了什么方法来装饰的?
3.小结:这些伞的伞面上用了不一样的图案,有的是从中心向四周散开,
有的是由中心花纹组成的,还有的是从中心向四周螺旋散开的。
二、欣赏:范例
1.教师:你们看,我的这些花纹图案有什么特别的'地方?
上面的颜色有什么特别?
(轻重涂染和套色的涂法)
2.教师:今天我请小朋友来做设计师,请你自己来选一种装饰的方法,设计出漂亮、特别的伞。
三、幼儿设计,教师指导。
1.图案布局、设计。
2.用色方法:深浅、过度、对比色等。
四、作品展示。
三下美术教案 篇10
教材简析:
本课意在引导同学发现生活中有许多美的东西可以用来再组、加工,成为与众不同的小挂饰。
教学目标:
1、根据学习任务收集准备相应的工具资料。
2、将收集、加工后的饰物穿起来,制作1-2串挂饰。
教学重、难点:
1、引导同学找到与众不同的材质来制作挂饰。
2、启发同学就作品说出自身的设计思路。
3、平安熟练的使用工具。
教学准备:
1、同学收集彩色纸、吸管、麦秆、果核、果壳、钮扣、贝壳、小石子和针线等资料。
2、教师收集各种挂饰的照片,准备胶水、针线等资料。实物投影仪
教与学活动的过程:
第一节
活动一:
实物投影仪出示“diy首饰屋”的宣传图片,请同学看上面人们自身选用各种珠子、小石子等资料串制的小挂饰。欣赏小挂饰,体会其装饰美感,了解挂饰的'形式与种类。
活动二:
启发同学考虑:你想做一件什么挂饰?生活中还有那些垂首可得的资料可以来制作小挂饰?
引导同学从书包里、教室里、操场上收集制作资料。
活动三:
先让同学将收集到的东西随意的用针线串起来,展示给大家看好不好看。从而使同学明白:不是所有的东西穿在一起都好看。
引导同学按小组将有联系的资料归类放置到不同的袋子里,再观察、讨论:像纸片这样的资料需要进行什么样的加工串起来才好看?小石子等较硬的、无法穿孔的资料可以用什么方法连起来?各组可以试一试。
以“新专利发布会”的形式请各组派代表来说说自身组尝试的结果。
将已分好类的资料用不同的袋子装好,收拾起来,准备下节课用。
第二节
活动一:
实物投影仪欣赏优秀的挂饰作品,引导同学考虑:除了直接串上,还可以用哪些资料哪些方法来装饰好小挂饰。(如将彩纸剪成穗状粘到被穿的东西之间)
小组讨论、试验,交流结果。
活动二:
运用讨论好的方法,用线串联整理好的资料,做一件小挂饰。
教师在指导过程中根据同学运用的资料的大小、形状引导同学将挂饰做成项链、手链、腰带、包饰、钥匙链、风铃等多种形式。
活动三:
拓展:出示用自制小挂饰加工的同学卡、班牌、小信插等,引导同学考虑:还可将小挂饰于什么相联接,制成为生活服务的工艺品?
活动四:
将自身制作的小挂饰送给同学或老师,一起体会发明的乐趣。
收拾整理。
札记:
下课的时候,一年级一班的胡誉川一下子把一串自身做的小挂饰套在了我的脖子上,这是一串用各种颜色的皱纹纸片串成的项链,中间还穿了一颗红色的扣子,配着我的黑毛衣非常新颖。整整一天我都戴着它,谁看了都说好看,胡誉川更是美得不得了,放学的时候还领着它的家长来看看“赵老师戴着我做的项链呢,带了整整一天!”别的小朋友不服气地说:“明天我要做个更好的,让赵老师戴一星期!”我被小朋友们的发明热情深深感动,更体会到了,教给同学“发明”等于是教给同学快乐,教给他们更好的享受生活.
三下美术教案 篇11
教学目标
1、理解柜架的一般形式及其特点;
2、基本掌握柜架陈设形式美的法则;
3、掌握柜架设计的方式方法;
4、能根据形式美的法则进行柜架陈设;
5、学会柜架陈设设计的表现技法。
重点
柜架设计三要素。
难点
创造性地在柜架设计中体现形式美的法则及实用与美观相结合的.原则。
教学准备
作业纸以及绘制平面图或制作立体构成所需材料、工具。
教学方法
展示辅导等
板书设计柜架陈设的艺术
分割方式:排列分割
自由分割
教学过程
(一)导入
师问:想一想家中的物品放在哪儿?怎样摆放的?你觉得美吗?
生答:放在柜架中;整齐、对称、随意等;美或不美……
[设计意图]:启发思考,导向主题,同时引导学生将审美触角伸向日常生活。
(二)展开
1、展示课题,看图片,提出问题:请分析一下这些柜架各自的特点是什么?
答:多宝格庄重典雅、几何形柜简洁明快、对称式富秩序美、均衡式富节奏感和韵律美、高低对比但和谐统一……
[设计意图]:进一步学会审美;理解柜架的一般形式及其特点;分析形式美的法则的运用。
2、问:如果你来设计会考虑哪些因素呢?答:功能、造型、色彩
[设计意图]:设计意图:探讨柜架设计三要素。
3、问:柜架有哪些功能?答:储物、展示等
[设计意图]:理解美观与实用相结合的原则
4、问:如何按照功能确定柜架的分割方式和格层的尺寸?欣赏课件答:规格长短、存放方式;体积与形状;居室结构等。
[设计意图]:进一步理解美观与实用相结合的原则,学会结合实际进行工艺设计。
5、问:这些造型给你什么印象?答:简洁、质朴;新颖别致;简练活泼。
[设计意图]:借鉴各种造型,学会设计。
6、问:这些色彩组合给你什么印象?答:庄重而有变化、神秘而高贵、鲜明而活泼。
[设计意图]:理解色彩组合的规律,学会色彩设计。
7、问:物品应当如何摆放呢?结合课本,分组讨论后答:对称、均衡;对比、和谐;节奏、律动。
[设计意图]:学会将形式美法则
运用到物品陈设中。
8、问:如何进行设计表现呢?讨论后观看幻灯片,了解手绘、拼贴以及立体构成的表现方法。
[设计意图]:巩固已学过的表现方法。
9、提议:你也能设计,试试吧。学生分组进行设计、制作。
[设计意图]:培养耐心,增强信心,养成细心做事的习惯,提高动手能力、合作意识和创造才能。
10、巡回辅导,解决问题。学生可以分工合作。
[设计意图]:师生交流,增进情谊,提高兴趣。
(三)、收拾与整理
1、习作点评,小结。2、展示、介绍习作。
[设计意图]:肯定成绩,提高兴趣;指出不足,取长补短;梳理知识,完善结构,加深印象。
(四)拓展
提议:为自己的居室提出柜架陈设改进方案。
要求:利用课余时间进行思考、设计,并适当交流、展示。
[设计意图]:学以致用,使养成更好的生活习惯,更加热爱生活。
八、教学评价:
1、学生能否积极参与思考、讨论和交流,自觉探究柜架陈设设计的艺术规律;
2、在教学过程中是否能对柜架陈设设计产生兴趣和创造的欲望;
3、能否对柜架陈设设计三要素较好的把握,并运用到实际制作过程中去。
三下美术教案 篇12
教学目标:
1.了解椅子的历史、制作材料等相关知识。
2.通过欣赏、教师的讲解等,学习椅子的设计方法,并设计出与绘制出众不用的椅子。
3.培养学生关爱生活和严谨地治学态度。提升学生的创新能力。
教学重点:
椅子的结构、别致的造型。
教学难点:
椅子的功能型、实用性及审美性。
教具准备:
水彩笔、范画、书、课件等
学具准备:
水彩笔、油画棒
教学方法:
探究法
教学过程
一、导入:师:ppt出示一张造型独特的椅子的图片,引出本节课题:造型别致的椅子
引导学生理解“别致的涵义”——小巧精致,别有情趣。
二、新课
1.出示课件:展示一组不同年代、造型极具特色的椅子的图片。介绍:
①《红蓝椅》作者:里特维特,风格派的椅子。
引导学生分析椅子的结构:椅背、面、腿、扶手
②中国明式木椅:艺术特色,可以用四个字来概括,即:简、厚、精、雅。
③18世纪欧美风潮:设计重点在靠背的装饰,变化多,椅腿很少有装饰。
2.pp展示造型别致的椅子图片
(吉他变形的椅子、字母变形的椅子、衣领造型的椅子、剪纸式的椅子等)
提问:你喜欢哪一种椅子的.造型设计?为什么?
学生思考回答:------。总结学生发言。
3.展示教师示范作品,请学生观察分析。
问:椅子是以什么为原形设计的?
4.教师演示:以一本书的造型为例,进行椅子的造型设计。
三、学生实践
1.作业内容:根据你的创意,设计一把造型美观而且实用的椅子。
2.作业要求:设计一把造型美观而又实用的椅子。
四、教师辅导
1.注意事项:
(1)椅子要美观、实用且具有一定的创意。
2.辅导重点:
①表扬勇于动笔创作的同学
②表扬造型准确、美术语言丰富、构图饱满的同学
③鼓励胆子较小的同学进行艺术实践
五、作品展示
展示形式:以小组为单位,到讲台前进行展示
六、作品讲评
1.评价形式:
(1)自评:学生进行自评
(2)互评:同学进行评价
(3)点评:教师针对不同同学的能力特点进行激励性评价
2.评价要点:
(1)造型新颖。
(2)功能独特
(3)耐心、细心的观察能力、解决问题的分析能力。
七、课堂小结
1、你有哪些收获?
2、思考:你设计的椅子用于什么环境?使用什么材料?
三下美术教案 篇13
教学目标:
1.了解椅子的相关知识,及设计的基本内涵,初步掌握椅子的基本造型与功能的关系,学习用手绘设计图或立体制作的方式设计一把新颖的椅子。
2.通过观察,分析,小组合作探究椅子的基本结构与造型,理解椅子的造型与功能的关系,结合人们的不同需求创新设计椅子。
3.发展学生的观察能力,分析能力,创造思维能力,和设计能力,培养学生关注生活,热爱生活的情感,建立用设计改善生活的信心。
教学重点:
了解椅子的基本造型与功能等相关知识,设计出造型和功能有机结合的椅子。
教学难点:
创新地设计椅子,体现功能,实用性与审美性的巧妙结合
教学方法:
小组合作探究 评论
学情分析:
五年级学生具备了设计的基本知识,能用设计图或立体制作的方法展现自己的设计,并与他人简单交流自己的设计意图,学生在设计过程中需要关注到造型与功能,思考设计中怎样创新,满足人们对椅子的需求。
教学过程
一、激趣导入:
1.教师出示一把椅子,提问:这把椅子由那几部分组成?(椅背、椅子面、椅背、扶手)。
2.椅子的每个部位有什么作用呢? (学生答)
3.椅子伴随着我们生活的每一天,特别是作为学生,我们每天都要坐在椅子上,听课,写作业。说一说,这把椅子对你来说还有哪些不满意的地方?
4.既然有这么多不满意的地方,那这节课我们就来创作一个造型美观的椅子。 板书设计:造型别致的椅子。
二、探究新知
1.了解椅子的历史,
汉代以前,人们是席地而坐,随着西域商路的开通,椅子作为外来家具被最先引入,后来出现了交椅,圈椅,官帽椅等。
现在,大家随着老师来探究经典。 请大家把书打开,看36页的这三把椅子 ,谈风格特点。
风格: 中国—— 舒适 德国—— 大气 荷兰 ——现代
2.分析椅子的造型
现在的椅子造型别致、功能齐全。可以满足各类人群的需求。(Ppt出示不同造型的椅子,学生观察分析。)
板书: 造型 折叠椅 躺椅 转椅
3.这些椅子适合那些人群?(让学生知道设计要体现“以人为本”理念。)
4.老师这里还有一些造型特殊的椅子, (ppt出示多功能椅子)提问他们适合哪些人群?
5.设计师的灵感其实很多都是源于生活和自然,这几把椅子都是根据什么设计的?(动物,植物、生活用品的一部分)
6.你可以换成什么?仿生椅
总结:我们把这种方法叫做仿生法。
(就是模仿某种东西的造型,并对某种东西造型进行添加或去除一些部分,是艺术家进行创作的一种重要方法)。
7.有些聪明的小朋友也给我们设计了造型奇特的椅子,我们一起去看看。 师生看书38页,欣赏
5. 你想设计什么样的`椅子?(小组讨论)
三、教师示范,强调设计图的画法。
四、艺术实践
从你们的眼神,老师已经看出你们早迫不及待想展示自己的才华了,你想给你的同桌或好朋友设计一款什么造型别致的椅子呢?现在,开始动手吧
五、展示评价
1.你用了什么巧妙的设计满足人们对椅子的特定需求。
2.你的设计是怎样体现形象与功能关系的?
3.你的设计最满意的地方是什么?
4.评价同学的设计,看过他人作品之后对你有什么启发?
六、小结拓展
同学们,今天,我们学习了造型别致的椅子,同学们对椅子的作用,设计方法都有了很深的了解,并且进行了深入的刻画,表现的很好。希望同学们再接再厉,继续发扬这种优良的传统,善于发现,善于探索,勇于创新。
板书设计:
造型别致的椅子
组成: 椅背 椅面 椅腿
造型: 折叠椅 躺椅 转椅 仿生椅 多功能椅
设计要求:美观实用 以人为本
三下美术教案 篇14
一、导入
播放大提琴独奏曲《海顿主题变奏曲》,使学生进入一个提琴音乐的氛围,欣赏两分钟。
提问: 同学们听完这段大提琴演奏曲后,有什么感受?大提琴的音色特点有哪些?
同学们回答后进行总结:大提琴的音色悠扬,琴弦的音色含情,旋律动人。特别人性和自然,能较好地反映人的情感。
大提琴的四根琴弦,具有四种特点。第一根琴弦a弦,发音华丽,富于歌唱性;第二根弦d弦,音色朦胧;第三、第四根弦,G弦C音色低沉响亮。因此,大提琴是近代管弦乐队不可少的次中音和低音乐器。
二、欣赏分析大提琴的构造和造型
利用电脑和大屏幕,欣赏大提琴的造型。让学生自由讨论后回答大提琴的特点有哪些?学生回答后总结:
(1)造型华丽高贵,大方适度,色彩漂亮雅致。
(2)具有优美的曲线和弧面,造型显得柔美。
(3)有粗细的直线,直线的琴杆和琴弦,使提琴的`造型柔中有刚。
(4)大提琴的比例感很适当,点、线、面均衡,显得造型完美,素有乐器中的美男子之称。
三、解构艺术造型的特点
所谓的解构艺术造型,就是打破原有的形状和形体,然后重新组合,构成新的形状和形体。例如:1994年中国北京举行一个盛大的文艺晚会, 中央电视台实况转播,其中一个国外的美术大师现场表演艺术创作R帐跫野鸦布铺在地上,各种颜色倾倒在画布上,然后拿起一把漂亮的大提琴,高高举过头顶,奋力向倒满油彩的画布砸下去。琴应声而碎,油彩飞溅,画家稍加整理,一副现代的艺术作品顿时产生了。台下一片惊叹欢呼,这就是利用分解构成的艺术造型原理进行创作的?BR>解构艺术造型,其特点就是打破陈规,不受原有形象的束缚,重新组合形成新的形象。这种造型手法,具有很大的不可预测性,可以产生偶然性和新奇感。
进行解构艺术造型训练,可以启发智慧,激发人的潜能,使艺术的思维更加活跃,使受训练的学生思想解放和更加敏捷,会对日常生活中的艺术形式有更多的发现和创意。
四、利用电脑展示解构艺术造型的作品
1.利用大提琴的造型,进行分解构成。
图:《提琴时代》《花的旋律》
2.利用圆号的造型,进行分解构成。
图《圆号新形象》《提琴与圆号》
3.利用蝴蝶的造型,进行分解构成。
图:《蝴蝶新组合造型》
4.利用鱼的造型,进行分解构成。
图:《多条鱼组合构成》
5.利用大提琴、圆号、蝴蝶、鱼的造型进行综合分解构成。
图:《自然交响乐》《圆号梦想曲》《一起为鱼儿伴奏》《大提琴时代的士高》
课堂练习
利用大提琴、圆号、鱼、蝴蝶的图案,进行分解构成练习。(每位学生发一份图案资料,学生利用资料剪贴、拼接进行造型练习)
要求
一、分割的形状不能太碎,要尽可能保持大提琴、圆号、鱼、蝴蝶造型的特点。
二、重新组合构成画面时,注意构图的均衡、大小、轻重感,点线面有机的结合。
课堂上学生练习时,老师巡回指导,及时表扬有创意的学生,马上展示给全体同学看,会对学生有很好的鼓励作用。