能够在读一本书时全身心地投放是一件非常令人快乐的事。书中蕴含着许多人类的智慧及思想，尤其是那些经典书籍作品。阅读作品后，我对作者的想法更加了解，心中感触颇多，很多思维的火花在阅读中不断地在脑海里闪现，不断地跳跃出来，这就是读后感的素材。一篇优秀的作品读书笔记是怎么写的呢？下面是小编为大家精心推荐的“[读后感推荐] 《美的历程》读后感其二”，欢迎阅读，希望能给大家提供一些思路！
终于把李泽厚先生的《美的历程》看完了，从上美学课以来，一直对美学这门学科懵懵懂懂，也不知道美学具体定义是什么，“美学是研究形象的人文社会科学”这是我对美学的初步理解，不知道是否把美学的定义理解的很透彻。在美学课堂上一直听的迷迷糊糊，美学老师推荐了几本美学书，我选择了其中的《美的历程》来认真的读，希望能够加深对美学的认识。
看完这本书我领悟到很多，作者对中国数千年的艺术，文学做了概括描述。虽然我并未完全读透《美的历程》，但只是丰富了很多，同时弥补了很多以前一知半解甚至遗忘了的文学知识。《美的历程》的覆盖面很广，从远古图腾讲起一直到明清时期的美学。
《美的历程》讲述了从古至今的美学。全书一共分为十个章节，下面我把目录罗列一下，第一章龙飞凤舞，第二章青铜饕餮 ，第三章先秦理性精神，第四章楚汉浪漫主义，第五章魏晋风度，第六章佛陀世容，第七章盛唐之音，第八章韵外之至，第九章宋元山水意境，第十章明清文艺思潮。从远古时期的早期美学一直到明清时期的美学，全书概括性的讲述了中华几千年的美学史。
第一章主要讲述了远古时期的图腾崇拜和原始歌舞艺术。远古时期的图腾崇拜主要是对自然图腾的崇拜，华夏族对自然鸟兽虫鱼的崇拜上升到一中信仰。第二章是青铜时期的铜器文化在到后来讲到汉子的起源，汉字有着几千年的历史，是世界上最古老的文字之一，并一
直应用到现代。而汉字也有着自己的美学价值，这就是书法。自产生汉字起便有了汉字的书法艺术。书法是中国特有的线条艺术，书法艺术不断发展并且上升到美学的价值。第三章主要讲先秦时期的百家争鸣。包括了春秋战国时期的礼乐精神和中国诗歌的“赋比兴”。儒家的“仁”的思想，法家的“依法治国”，墨家的“兼爱非攻尚贤”道家的“清静无为”，等这些百家争鸣的思想演绎了先秦时期的礼乐精神。而《诗经》这部伟大的著作更是把中国的“赋比兴”表现的淋漓尽致。第四章讲的是楚汉文化。屈原的《离骚》是楚文化的代表，汉赋，壁画是汉代的代表。第五章讲述了魏晋时期的文化特征。第六章讲的是宗教文化，本土产生的道教和外来宗教佛教相互渗透，他们的石窟，壁画，雕塑具有很高的美学价值。第七章讲的是盛唐时期的诗歌艺术。李白的浪漫主义以及杜甫的现实主义诗歌让中古的诗歌艺术达到高潮。第八章《韵外之至》包含规范化，格律化，百花齐放，充满忧伤 的中唐文艺很审美内容与形式的内在矛盾以及苏轼的意义。
第九章讲的是宋元时期的市民文学。宋词元曲子昂中国文学史上有着很高的地位和价值。第十章讲的是明清时期的文艺。从昆曲到京剧再到小说都创造了中国民族特色的艺术美。这大概就是全书的主要内容，我读的不是很透彻，但也从其中得到一些基本的美学知识。 读完这本书，完全颠覆了我原本幼稚而愚笨的认识。在文化艺术琳琅满目的世界畅游，品味先哲们思想的乐土，让我们的“审美感情”丰富.厚实。我读完这本书意犹未尽，楚汉浪漫主义的气势与古拙，魏晋风度的人的主题，文的自觉.阮籍与淘潜篇，盛唐谙中.青春.
李白.音乐性的美.杜诗颜字韩文篇等。中国古典文艺的巡礼教会我们站在理性的角度审视艺术的共同性或普遍性，文艺的客观发展规律，把社会时代风采与文艺紧密相连，用审评的独特视角观察文艺现象，这本书无论从内容，语言造字上极具功力，值得我们反复品读。
《美的历程》给我印象最深刻的就是第一张的远古图腾崇拜，下面我就远古图腾崇拜来讲述一下自己的感受。每个民族都有自己的图腾崇拜，而中国远古时期的图腾崇拜更是表现了那个时期的人文精神与美学历史价值。龙是华夏族的图腾，现代的中国人都将自己是龙的传人，龙这种虚拟的动物自古以来都受到中国人的崇拜。人们有理由相信龙的崇拜不仅是一种简单的图腾崇拜，而在这种图腾崇拜上更突显了一种美学的价值。当然其他民族也有自己的图腾，这些图腾大多是自然物，从简单的图腾崇拜上升到对图腾的敬畏甚至信仰，图腾带来的有历史文化价值还有美学价值。这是我对图腾崇拜的自己的一些感受。
这次读《美的历程》知识泛读，相信在以后还会经常性的拿起这本书来自习读，细细品味美学的价值。因为我还想享受阅读《美的历程》的过程。最后还要感谢李泽厚先生的作品，让我对中国美学有了初步的认识，更甚者《美的历程》就是一件艺术品，值得细细品味。
扩展阅读
[读后感推荐] 最美的一课读后感(篇二)
人一生要过得有意义，就需要不断地阅读优秀的作品。人类的进步，都是与读书相伴而行的。仁者见仁,智者见智，每个人在阅读一篇书籍后都会独属自己的感悟，有了想法和感触，为了不让它遗忘，最好是写一篇读书心得。如何在写作品的读后感时把自己的真实感悟写出来呢？为此小编特意整理了“[读后感推荐] 最美的一课读后感(篇二)”，敬请阅读，希望能帮助到有需要的朋友。
我翻开一本书，看完一页后，好奇心让我翻开第二页，这本书的名字叫做《最美的一课》。
主要讲述了一个六年级小孩见到以前自己家的仙女保姆，只有他自己知道，这个仙女在缺少快乐的校园找到了她。之后仙女当上了孟小乔班主任，她开始变得快乐起来。可不久仙女她就走了。
这让我懂什么都要快乐，做人要忠诚，执着，勇敢，还要有创造力，在这里都可以得到良好的验证，培养和磨练，要时时刻刻记住幸福。
这本书让我明白了这么多的人生道理，读书还真是好，以后我要坚持多读一些课外书。
[推荐读后感] 《猫》读后感其二
在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界，是一件非常幸福的事情！一个人要想获得伟大的成就，就必须多读多思。我相信每个人看了作品之后，内心也一定会有所触动，作品中那些触发思考和情绪的地方，让人不得不一吐为快！如何在写作品的读后感时把自己的真实感悟写出来呢？下面是小编为您精选的“[推荐读后感] 《猫》读后感其二”，欢迎阅读，希望能为大家提供一些参考！
老舍先生写的《猫》有很多独到之处。
其一，老舍在选材上与其他作家有所不同，他主要是抓住猫的性格通过一个个事例，写出了猫的性格古怪，和小猫的淘气。将一幅幅鲜活的生活画面呈现于我们眼前。
其二，老舍先生对猫的喜爱、对生活的热爱，自始至终融于文章的字里行间，渗透于每一个字眼。
而且，我似乎从中读出了人爱猫、猫亲人、人更爱猫的情感发展脉络，它如涓涓细流，丰润着我的心灵，带我走入了这人与动物和谐相处的美好境界。
其三，老舍先生不用华丽的词藻雕饰文字，语言平实，就像面对面的与我们话家常，全凭思想和情感牵着笔头，化技巧于无形，自然地从心底流淌出来。其四，《猫》一课有着总分式的构段方式。从文中的两个中心句，我们就知道了课文的主要内容和叙述顺序，可见本课结构严谨且有特色。
2022读后感推荐 《飘》读后感其二
读一本好书就像和一个高尚的人说话，纵观世界上的伟大人物，他们无不是书籍的爱好者，在读过了作品，对于里面的情节非常感兴趣，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇读后感。我们该如何去写作品的读后感呢？下面是小编为您精选的“2022读后感推荐 《飘》读后感其二”，欢迎阅读，希望能为大家提供一些参考！
天生丽质却任性虚伪，精明能干却冷酷无情，坚强自信却虚荣阴险，敢于担当却自私贪婪，毋庸置疑，玛格丽特在《飘》中塑造的斯嘉丽是一个不完美的人。但她的不完美却让我觉得真实，遂走进了她的心，发现了她的美。
1861年南北战争爆发前夕，16岁的斯嘉丽热衷于舞会郊游，享受着追捧崇拜，但她却爱上了阿希礼，一个她注定得不到的人。她像一个哭着摘月亮的孩子，在阿希礼娶了表妹玫兰妮后草率地嫁给了查尔斯。不久，查尔斯就病死了。在加入护士列队照顾伤兵时，她目睹了战争的残酷，责任心逐渐苏醒。在战火连天的情况下，她坚守承诺，独自一人带一即将生产的弱女子赶回家园，并替玫兰妮接生，这需要多么大的勇气！后来她又经历了两次婚姻和挚友的病逝，终于明白了她爱的阿希礼不过是一片幻影，她真正爱的，是一直默默爱着她的瑞特，此时却已绝望地离开了她。
“等明天回到塔拉庄园再考虑这一切吧。到那时候我就能够忍受了。我明天会想出办法来重新得到他的。不管怎么说，明天就是新的一天了。”一无所有的斯嘉丽，没有哭喊哀求，而是自信坚强地面对一切。爱情，生活，希望，以及战争，都随风飘逝，但是，他终于明白了自己所爱的到底是什么，不是金钱，不是美丽的外表，而是迷雾中的那盏为她留的灯。
生命的本质其实是欢乐，虽然人生的结局不够圆满，但是我们还是从中体会到了幸福的滋味。斯嘉丽没有跟瑞德在一起，看似悲剧，但是斯嘉丽并没有绝望，而是坚信“明天会好起来，一切都将会过去”，这又何尝不是希望?事实上，更多的时候，我们在生活的路上走的不好，不是路太狭窄，而是我们的眼光太狭窄了，所以最后堵死我们的不是路，而是我们自己。
人生或许是一场悲剧，但我们可以摆正心态，笑对人生。
“明天就是新的一天了”，是啊，哪怕人生之路坎坷曲折，但也要对未来充满希望，笑对人生，自强不息，总有一天，我们会停下漂泊的脚步，找到心灵的归宿，拥有属于自己的那份稳稳的幸福。
[推荐读后感] 关于艺术的读后感其二
书是我们的精神食粮，读书是我们的兴趣喜好，读好书则是我们做人的行动指南。凡是取得伟大成就的人，他们都对书有着不同一般的痴迷，在阅读作者写的作品时，脑中不停的有新的想法，其实最好的阅读收获，是将心得写成读后感分享给周边的人，怎么才能防止将作品读后感写的千篇一律呢？下面是小编为大家收集的“[推荐读后感] 关于艺术的读后感其二”，敬请阅读，希望能帮助到有需要的朋友。
这本书的名字是一种失败，特别是对于国内的人文环境来说。第一次看到这本书，我很容易地就把它归纳于那些火星和水星之流的消费文学。如果我不是看到这本书的一篇书评，我还真不会去看了。
我们处于一个这样的时代，各种信息泛滥，各种观点横飞，新媒体对此推波助澜，使得人非常容易淹没在其中，盲目地接受。在这一领域，我也曾经深受其害。所以，我只相信两种观点，其一是禁得起时间考验的观点，即所谓的经典；其二是禁得起逻辑和理性考量的观点，即所谓的科学。对于这个问题，我觉得有一位心理学家和哲学家来阐释是再合适不过了，而本书的作者弗洛姆确实没有令人失望。
《爱的艺术》中有不少富有挑战性的观点，其中之一，弗洛姆开篇做题就提出：爱是一门艺术，爱绝不是一个对象问题，而是能力问题。 弗洛姆是从三个方面反证。
（1）人们关心的更多的是自己会不会被爱，而不是自己有没有能力爱。特别是所以受到消费主义和资本主义经济的影响，人们为了达到自己被爱的目的，会不断地提高异性吸引力和努力赢得人心。所以反过来看，所谓的爱是对象问题的本质，也就在于对象无法符合自己的需求，无论是感官上的吸引力，还是理性上的门当户对，而这些对于爱都是次要的。
（2）二十世纪以后，人选择对象的方式发生变化，特别是从家庭包办婚姻到浪漫式爱情，对象的选择的自由度变大，从侧面上强化了爱的对象的重要性。而对象选择的标准本身就是同时代精神、文化制度和利益关系有密切联系，本质上忽略了爱的意义。
（3）无法区分荷尔蒙和爱的区别。有句话弗洛姆说得很好，人们往往把那种如痴如醉的入迷，疯狂的爱恋看作强烈的爱情的表现，而实际上只是证明了这些男女过去是多么寂寞。
故在弗洛姆眼里，爱是一门艺术，要学会爱情，就像是学会一门艺术一样，需要爱的理论和爱的实践。
[推荐读后感] 《童年》读书心得其二
书籍如同一把钥匙，它能帮助我们开启心灵的智慧之窗。我们在平常要多读一些具有知识含量的经典书籍。在阅读了作品后，心中感慨万千，不禁为作品所深深折服，我们只有读得认真，才能有所感，并感得深刻，有所获益。您抓住了作品的哪些精髓呢？以下是小编精心整理的“[推荐读后感] 《童年》读书心得其二”，敬请阅读，希望能给大家提供一些帮助！
在暑假里我读了一本名著，是高尔基的《童年》。我知道阅读名著是我们了解历史了，解现在了解天然，了解社会的一次旅行，是我们与前贤们的一次探讨，与巨匠们的一次心灵沟通，更是我们塑造品格，净化灵魂的一次精神浸礼。
《童年》是高尔基自传体小说三部曲中的一部。早在19世纪90年代，高尔基就有撰写记体作品的动机。在1920xx年至1920xx年间，列宁到高尔基在意大利卡普里岛的寓所做客，高尔基不止一次地向他讲起自己的童年和少年的糊口。
《童年》里的阿廖沙就成了童年的高尔基，体现了高尔基对童年的向往。
