在欣赏作品时我们能够全身心的进入到作品的世界里。观赏作品的同时总会因一些经典情节而受益匪浅，观后感有具体的格式。观后感讲究的是要生动形象的描绘当时观看的心境。你是否也有写观后感方面的疑惑呢？由此，有请你读一下以下的“《雨果》观后感范文”，仅供参考，欢迎阅读。

《雨果》观后感范文 篇1

看到《雨果的冒险》这个标题，还以为是讲作家雨果的故事，总感觉没什么吸引力，所以一直存着没看。直到今天，不知是什么力量的指使，我打开并看完了这部电影。

有很多东西，不了解的时候，凭借第一印象会觉得乏味，由于惰性，让人不愿打开它，不愿去动脑筋了解它。

但是只要稍微咬咬牙，迈出第一步，看上第一眼，只要它有内在美，那么后果会是一发不可收，直到被感动得流下泪水，直到收获完满的结局。

故事发生在上世纪30年代的法国，主人公雨果是个12岁的小男孩，不是我们说的《悲惨世界》的作者雨果。他的冒险也不是什么穿越时空、遇到怪兽，而是摆脱孤独，找到自己的梦想和依靠。令人意外的是，一个损坏的机器人把他和一个卖玩具的老人关联了起来，而这个老人正是曾经靠电影缔造梦想的乔治·梅里埃，男孩的命运从此改变。

电影塑造的场景是上世纪30年代的法国巴黎，熙熙攘攘的车站里，来往不绝的人群里有一些固定的面孔——沉稳的玩具店主（梅里埃）、漂亮的卖花姑娘、牵着小狗的面包房老太太、装模作样的警察、还有演奏者优美交响乐器的艺人们，这些人虽然都是平民，每日劳碌，但个个都穿衣整洁举止优雅，丝毫看不出他们有什么烦恼。

电影开头部分详细演绎了雨果维护大钟的全过程，大齿轮发出的金属声带我渐入佳境，特别是借着雨果的眼睛，我看到了一个美丽的巴黎。雨果带伊莎贝拉站在那里说了这样一段话：我把这个世界想象成一个大机器，机器不需要多余的零件，但也不能少了哪个零件，所以，我存在在这个世界里，就一定有存在的理由，在发挥着作用。

伊莎贝拉喜欢读书，她带雨果去车站的图书馆，并把雨果介绍给有着深邃目光的老管理员。图书馆给我另一种震撼，那些带着欧式封面的书籍，透出一种文化的韵味和厚重感，让我忍不住也想读书了。伊莎贝拉提到了诸如《悲惨世界》《呼啸山庄》等书籍，还有诗歌，还有凡尔纳的幻想小说，最终两个人的思想都进入了科幻的世界，那正是梅里埃电影里演绎出的奇思妙想，震撼人心的、魔术般的神奇梦幻世界。

看完《雨果的冒险》，我突然觉得自己看的书太少，看的电影也太少，画面惊险刺激的好莱坞电影只能满足一时的猎奇心理，而一些真正好的电影作品，不仅有着优秀的演员，背后还会有一个有深度的作家，再加上一个懂得美学的导演。

二十多岁的我，会经常感到活着没有意思，时常缺乏动力，害怕工作，想逃避现实。但我知道生活不应该这样，活着一定是有其原因的。

觉得生活没有意思，就像觉得《雨果的冒险》没有意思一样，是因为没有用心去看，没有去深刻挖掘其含义。当我愿意去发现生活背后的神奇神秘之处的时候，我想我应该不会觉得人生很乏味了吧。

我的冒险，才刚刚开始。

《雨果》观后感范文 篇2

静静翻开那古朴的书页，那黑底白字仿佛又带我进入了雨果的那段苦痛交加的历史。

星期二，我打开了《雨果》自传。我从小就一直仰慕这位闻名世界的大作家，曾看过他的《悲惨世界》，因为这本书，我那几天久久无眠，沉浸其中，对里面冉阿让的悲惨久久难以忘怀。读完了雨果自传，我才真正了解到那几年雨果写《悲惨世界》的时光确确实实体会到了贫苦人民的艰辛，是对冉阿让这个角色最好的诠释。

雨果的父亲曾是拿破仑时期的大将军，后来拿破仑败落，连带着雨果的父亲也跟着衰败了下去。自小，父亲与母亲的婚姻不和造成了雨果小时候童年缺乏爱和陪伴。但这些挫折并没有打跨天资聪颖的雨果。小时候，他就在写作和诗歌创作上表现出了极大的天赋，尽管父亲作为将军很想让儿子上战场建功立业，但看到儿子对诗歌如此感兴趣，天天捧着诗爱不释手，便也不加阻止。儿时，雨果一直和母亲住在一起，母亲去世之后，父亲专门来资助雨果上大学。雨果这才明白父亲的一片苦心，他也不辜负父亲的希望，获得了法兰西学士院征文大赛的桂冠。而后的时光里，他接连以诗歌争得了多代国王的喜爱。

雨果像戏剧进军的时候，却遇到了许多挫折。当时的政府，以政治原因为由拒绝了雨果的作品上演，尽管作品争得了许多当时著名诗人的称赞。后来许多反革命叛乱战争也使于果焦头烂额。

也许年轻时候的雨果并不像一个好的政治家，思想家，但他的后来为各国交际上的和平做出了许多贡献，这点人民们有目共睹。中老年时期的雨果因为反抗波拿马残暴政策先后流放到了许多地方，但他依旧坚持不懈，就是这段时间，他完成了《悲惨世界》、《海上劳工》、《小拿破仑》这些闻名世界的著作。

而老年后的雨果也在不断为人民利益作出贡献，去世后，他的遗嘱也写明留了大部分资金给了贫苦的人们。

有人说雨果的一生是混乱的，但我觉得这样一个伟大的作家，思想家，政治家在国际上做出的贡献，在诗歌上创造的卓越成就，已足以将那些凤毛麟角的小缺点给屏蔽掉了。他在我心里永远是以永不褪色的榜样、一个懂得体谅阶层人民并追求和平的智慧的人。

《雨果》观后感范文 篇3

法国作家莫洛阿著《雨果传》值得一读。

通过这本书可以比较全面地了解法国文豪维克多-雨果的生平与创作。

安德烈-莫洛阿原名艾弥尔-赫尔卓，第一是世界大战后步入文坛，1939年当选为法兰西院士。他一生写有数十部小说，十四部传记，其中尤以传记写作为世界称道。1967年莫洛阿逝世。

莫洛阿写的《雨果传》资料丰富翔实，文笔流畅生动，语言细腻富有张力，情节鲜活栩栩如生。通过这部传记，可以从感性和理性上洞悉雨果的成长经历、生活故事和创作的过程。

一般人以为，雨果是法国著名的小说家，创作的小说有《巴黎圣母院》和《悲惨世界》等，其实，雨果成名于文坛最早靠的是剧本写作、诗歌写作。1930年2月25日，雨果创作的《欧那尼》在法兰西院大剧院上演，引起浪漫主义和古典主义的决战。《欧那尼》取得了成功，从此，古典主义戏剧结束了独霸剧坛的统治地位，维克多-雨果作为法国浪漫主义文学的旗帜誉满法国。当时，雨果家里仅剩下50法郎了，《欧那尼》的演出令出版商玛默一见倾心，他当即决定支付给雨果5000法郎购买剧本和版权。

也许人们了解最少的是雨果的情感生活。1831年雨果仅花了6个月时间完成了鸿篇巨制《巴黎圣母院》，几乎是一气呵成，但写作前三年他花了大量时间构思和搜集材料，浏览过路易十一时代的通史、年检、证书和账册，寻访了当时的古老屋宇。也正是在创作《巴黎圣母院》心无旁骛之时，被冷落的妻子阿黛尔与其最好的文友圣佩伟出轨并保留了多年的情人关系。雨果对此显得宽容大量，并未与圣佩伟决裂。其实，雨果本人随后在私生活方面也愈发地不检点起来，在他创作《悲惨世界》的时候几乎放浪形骸。功成名就的雨果受到了巴黎美女的青睐，一直到83岁去世前，雨果的情欲都如汪洋恣肆，这一点他继承了其父的特点。他终生眷恋的唯一情人是朱丽叶-德露埃。

雨果的文采令其兄欧仁嫉妒，而两兄弟共爱的女子阿黛尔最终嫁给了雨果，欧仁为此郁闷忧愁，以致出现精神疾病，最终郁郁而终。

也许是雨果的成就太过杰出，其后代却乏善可陈。两个儿子都英年早逝，留给他的是两个年幼的孙子和孙女。唯一的女儿爱情无果患了精神病。

这部传记还是人们了解到雨果的另一方面，即生活上的“吝啬”，成名后的雨果收入丰厚，一个人养活一个大家庭，但他对家人和情人都颇为小气，自己管钱，要求家人和情人对每一笔开支都做记录，他月底会逐一查账核实。另一方面，他又是一个人道主义者，对穷人有同情心，时不时地接济社会底层的赤贫者。临终前，他留下遗嘱：“我把五万法郎赠给穷人。我希望用穷人的柩车把我送进公墓。”

在传记的结尾，莫洛阿对雨果的成就给予了充分的肯定：“后来的一些诗人，像波德莱尔、马拉美、瓦莱里，似乎更完美，而且从他们的新的要求来看，大多数时候确实也是这样。可是，没有雨果，也就没有他们，连他们自己也这样认为。”

作者认为，维克多-雨果对于世界文学的卓越贡献是不朽的。“时间刻意淹没小丘和山岗，但淹没不了高峰。人类遗忘的大海淹没了多少十九世纪的作品，而雨果的作品像群岛一样，傲然挺立于大海之中，露出它们那千姿百态的尖顶。”

《雨果》观后感范文 篇4

《造梦的雨果》跃入我眼皮，我的心心跳一动，曾往思，我曾造梦过。由于造梦这两个字，我十分认真地阅览《造梦的雨果》，悄悄的走进雨果的国际。十二岁的雨果一心想修好一个精美罢了坏的机器人，他幻想这个机器人在最修好后会给他带来逝世的父亲的信息。但是，修好的机器人如愿了雨果的希望。雨果开端了他的古怪旅途，他凭着自己特有的执着精力和创造力才能。

雨果不光改变了自己的命运，还给周围的人带去阳光。我一口气看完了这本书，为这本的人物细腻的动态和奇妙的心里活动而感动，也深深触动了我心中被忘记的旮旯。我也曾单纯过，也曾造梦过。我常常梦见，我是一个十分优异的数学家，几何，方程，算式等等关于我来说满是小菜一碟，悉数轻松拿下，没有任何难度。实际上，数学是我弱项，上数学课等于苦楚的折磨。每逢看到数学教师洒脱的走进教室，我真是坐如针灸，好不苦楚。所以他人已在硏究课外难题，我还在忧虑书本的常识。

我常常梦见，我在太空飞翔，无拘无束，耳边没有妈妈的啰嗦，没有教师执着粉笔在黑板上奋笔疾书的吱吱声，美丽的仙女驾着七彩云与我伴舞。想去那就去哪，想干嘛就干嘛。但是我醒来后，上学，做功课相同没有少，妈妈的啰嗦仍是如雷贯耳。但是跟着年纪的增加，我常常诉苦梦造多了，绝望就更多，日子就这样过去了。

渐渐地，在追求抱负的道路上我经历过神往，尽力，嘲讽，惧怕。心中还有梦，仅仅很少去想，有时为了和咱们相同，挑选随波而流，抛弃抱负，去做和咱们相同的人。那些进步的人群，但又有慵懒，得过且过。雨果说：“你有没有留意过，一切的机械造出来都有个方针？它们或许是为了逗人笑，比方机械鼠；或许计时，又或许好奇心。每逢我看见了坏的.机械，都有一种伤感。应为他们做不成它们该做的工作。”

从雨果身上，我看到愿望为咱们绚烂的人生画上了一条美丽的弧线。但是愿望就像一只只芬蝶，让这些芬蝶挥动翅膀，让愿望在咱们的人生的天空中撒下耀眼的金粉。这也是我所缺失的，我也要去把他找回来。

《雨果》观后感范文 篇5

上周五，我观看了一部电影《雨果》。这部影片非常感人，让我深受启发。

一个十二岁的小男孩名叫雨果，他曾和父亲一起快乐地生活着。有一天，父亲在博物馆里得到了一个已经生了锈的机器人，他和雨果在空闲时候，一直在修理它，机器人给雨果带来了很多乐趣。可是，不幸的事情发生了，雨果的父亲在一场火灾中去世，他从此成了一个无家可归的孤儿。

后来，一个好心的伯伯收养了雨果，这个伯伯也是个无家可归的老人，雨果和这个伯伯从此生活在火车站的一个钟楼里。不久以后，喜欢喝酒的伯伯离开了雨果，再也没有回来，雨果变得更加无依无靠。

饿了，就偷别人卖的一个小小的面包，为了修理好机器人，他甚至去偷杂货店的零件。可是，有一天，雨果被这个名叫乔治的杂货店店主发现了，乔治拿走了雨果的笔记本。雨果很伤心，因为笔记本上有爸爸和他画的怎样修好机器人的图纸，这可是他最珍贵的东西了，他跟着乔治想要回本子，可乔治老人并没有给他。后来，雨果认识了乔治的义女，这个女孩对雨果特别好。一天，雨果发现女孩身上带着一把心形钥匙，这把钥匙正好能修好机器人，女孩知道机器人的事后，把钥匙给了雨果，机器人终于修好了，他们俩个都非常高兴。随着故事情节的深入，我后来才知道，这个机器人正是拿走雨果笔记本的乔治爷爷做的。

雨果很奇怪，他很想知道关于乔治老人和机器人的故事，所以，他就一直想了很多办法去了解。终于在雨果的努力下，乔治老人说出了自己的传奇故事-------他曾是一名优秀的电影人，因为战争，让他失去了一切，从此，他不再热爱生活，而是靠卖杂货为生，但雨果的出现，让他重新找回自信，重新登上了舞台。

雨果是一个勇敢的孩子，因为当那个机器人不幸掉到火车轨道时，雨果为了能让乔治老人看到他已修好的机器人，竟冒险跳入火车轨道把机器人捡了回来，他这种勇敢的精神很值得我学习。

雨果是个坚强的孩子。虽然他失去了父母，但是他还是对生活充满了希望，他说过这样一句话：“我常常把这个世界想象成一个大钟表，钟表上的每一个零件都会有用处，我相信我在这个世界上肯定也有用处。”是啊！雨果并没有放弃自己，并没有因为自己是个孤儿而垂头丧气。

雨果还是个乐于助人的孩子。他对那个女孩说：“为什么我看到坏了的机器人会伤心？是因为坏了的机器人没办法干自己的事，没办法做自己的工作了，人都要有目标，有了目标，不断前进，最终取得成功。”这段话让女孩受到了启发，也让我受到了启发，每个人必须有自己的目标，而且要加上努力，那样就能成功。

《雨果》观后感范文 篇6

《雨果》故事始于上个世纪30年代的法国巴黎，影片《雨果》主要从两条线来说明故事。电影《雨果》的前半部分是以小雨果的悲惨遭遇为开端，他努力从丧父的悲痛中走出阴霾开始寻找自己的乐趣与追求;后半部分通过小雨果的经历逐渐引出第二条线，就是对梅里埃默片的致敬。当然也是对整个默片时代做出贡献的影片致敬。

之所以被它所吸引，还有几方面原因。首先，非常喜欢电影的色调，暖暖的，虽然开始小雨果境遇悲惨，但是在此色调中让人的心里又舒服很多。第二，喜欢这个时期欧洲的时代背景以及人们的穿着打扮，正如我们中国三十年代大上海时期，特有的旗袍、歌舞厅，都是洋溢着那个时期的特色。第三，是因为影片中两个可爱的小正太和小萝莉。喜欢阿沙·巴特菲尔德那双蓝色的大眼睛，清澈透明，让人心静如水，顿时对阿沙产生一种怜爱的感情，喜欢有加;当然，在此部电影中，科洛·莫瑞兹已不再是小萝莉的年龄，但是，她在《海扁王》里的经典形象让人印象深刻。小萝莉已经长大，在影片中的表现明显进步，对小女孩的心理刻画亦是步步到位，情感表现细腻，不管是悲情戏份还是喜剧场面都能把握准确，令人有一种她亦是伊莎贝尔，伊莎贝尔亦是她之感，让人不尽惊叹。

可以说，它是一部孩子的电影，也是一部讲述时代的电影。

孩子，天真烂漫，有着简单的梦想和简单的快乐，有着探索的喜悦和冒险的快感，还有纯洁懵懂的情感。

战争，伤害了身体，造就了无家可归的孤儿和老人，扼杀了梦想，摧毁了艺术。

喜欢这部电影，有孩子，有时代烙印。还有就是，每个人都有梦想，只要你努力过，坚持过，都会拥有。"梦从哪里来，就从这里"。

《雨果》观后感范文 篇7

《艺术家》是法国人向好莱坞的致敬。《雨果》是美国人对早期欧洲电影大师的致敬（法国场景+英伦腔+美国观念=什么都暧昧不明）。所谓的致敬很大程度上是暧昧不明的：一种想象性的、回溯性的重构。重构并非是篡改，实际上，回溯性地重构是今日观想过的主要方式，权力者借此勾勒出有利于其利益的意识形态蓝图。因此问题的关键不在于重构带有负面的价值判断，而在于重构本身被蒙上致敬的外衣，一再被重复，因为成为神话（电影，电影史）的神话，寓言的寓言。

神话的神话，寓言的寓言，这是《雨果》的运作机制所在，即试图以电影（讲述对象）为依托讲述一个电影故事（真正意义上的电影故事，即一个白日梦）——恰恰也正是在此处，影片非常直白地道出电影的造梦机制（甚至非常直接地从电影鼻祖梅里爱最终说出：“现在和我一起做梦吧”——由此获得一种认证式的权威）。因此，影片呈现为某种性质的“元电影”，一部讲述电影的电影。但这种“元电影”的性质是不彻底的，至少它被庸俗化成一个致敬的口号，一个并不高明的寻找爱寻找家的故事（这个故事被片尾小女孩作为叙事者的口吻加强了），一个关于梅里爱的秘密（同时也被隐喻成一个电影的秘密，代表着电影对自身历史以及运作机制的追寻）。在柏格森的《假面》中，影片的开头和结尾以一种较为隐秘的方式构成了元电影的叙述，即关于电影放映机的运作机制，电影内容、电影的游戏本质、电影创作的性欲驱力等。《雨果》试图将这一部分的叙事嫁接在故事之中，这是其高明之处，也是其失败之处——一个泛神话不足以支撑这部分的叙述。

其中刻意为之的视觉奇观（开场的巴黎全景、全景式的20世纪初的车站、超长的CG长镜头）似乎是对梅里爱的致敬——这是新的技术条件下的“魔术”，类似于梅里爱的奇幻场景、剪辑术。梅里爱的电影经历了“辉煌——受冷落——被重新发现”的曲折经历（而这段经历首先被赋予一个小男孩寻找家庭寻找爱的外衣，其次与传统电影史的'经典叙述相重合），这就构成了新技术运用者对电影技术的潜在态度，在表述对电影造梦机制的热情的同时，带有一种技术主义的固执（只消想想小男孩将世界想象成一个巨大的机械体，这全然是一种西方式的思维，尽管也带上某些励志、温馨的外衣——每个人都是这个机械体中不多余的一部分）。（好吧，我想多了~~囧~）

《雨果》观后感范文 篇8

心灵？外表？这两件东西在这世间固然都是十分重要的。它们都影响着他人对你的看法。可是如果要你在这二者中择其一，你会选哪个？心灵与外表，孰轻孰重？

翻开《巴黎圣母院》，读了一半左右，书中的种种情节和人物让我渐渐找到了答案。

在《巴黎圣母院》中，最重要的人物即是那个敲钟人——卡西莫多。卡西莫多是个充满悲剧的人物。他，“一个大脑袋，红棕色头发竖起；两个肩膀之间耸着一个偌大的驼背，那张马蹄形的嘴巴，那个四面体的鼻子”，上帝对他的相貌的造就，使他从出生时就遭到了亲人的抛弃，在他的成长过程中，还不断遭受到身边人对他外貌的恶毒奚落与嘲笑。这令我心中升起一股对卡西莫多深深的同情和对那些居民的言行的愤怒。我为卡西莫多而心痛！

然而，上天与生活的不公虽使卡西莫多性格孤僻、抑郁，可他却仍拥有一颗真诚、美丽、包容一切的心灵。面对社会对他的讥讽与不公，他容忍了。他仍然用自己纯洁善良的天性对待整个世界，爱着整个世界！他默默地尽着一份作为圣母院敲钟人的责任，这种默默付出、这种不求回报，是任何的外表美都无法比拟的！从他的身上，我读到了“高贵”二字！

卡西莫多的言行遭遇却让我想起了书中的另一个人物：夏托佩尔队长。相反地，夏托佩尔拥有华丽、英俊的脸庞，任何人都不得不承认他的美貌，可他的内心灵魂却是那样肮脏，他傲慢、自私、不屑一切，用卑鄙的手段玩弄了天真纯洁的爱斯梅达拉，他徒有其表，而失却了内在灵魂的真、善、美！

卡西莫多与夏托佩尔赤裸裸地形成了一组对比。外貌，仅仅是一种外在的因素，它只代表着表面，而心灵之美，却真正是一个人高尚、真诚的灵魂，它是一个人内在涵养的反映，它的更是衡量一个人的基本标准！失去了灵魂美，那外表的美丑又有什么重要呢？

正如现今的社会，往往的，一个城市中最美的不是那些穿着华丽的高官，而正是路边不起眼的清洁工人、整日穿梭于城市之中的邮递员。他们是在用自己的方式、力量来诠释他们心中的美丽！

心灵？外表？孰轻孰重？你，有答案了吗？