电影《绿皮书》观后感2000字。
栏目小编不辞辛劳精心编辑‘电影《绿皮书》观后感’助您终身受益，什么样的作品名观后感值得一看呢？不仅如此，观看的时候还会有很多启发。观后感是观众的真实感受和评价也是对作品的一种表达，观后感是对自己观影经历的回顾可以提升我们的思考能力，欢迎大家参考阅读！
电影《绿皮书》观后感【篇1】
第91届奥斯卡奖落下帷幕，影片《绿皮书》成最大赢家，拿下最佳影片，最佳男配角，最佳原创剧本。其中最佳男配角马赫沙拉·阿里还出演了《阿丽塔：战斗天使》中的反派维克特，片中一个没有台词的现身，光光靠眼神就透露出犀利演技。优秀的演员就是这样，即使没有一句台词，也能将情绪表达出来。做到极致的更是直接不露脸，比如《霍比特人》系列中的恶龙史矛革配音演员本尼迪克特·康伯巴奇，仅仅通过磁性通透的声音塑造怪物傲慢自大的性格。《绿皮书》中阿里扮演的唐纳德·谢利音乐家，表情动作自然，情绪流露真实，配得上奥斯卡奖。
影片中看似有两个主角，其实只有一个，那就是托尼·利普。因为并没有正面详细介绍唐纳德·谢利，而是从他和利普相互了解的过程中，侧面描写了谢利的家庭，身世和生活。托尼·利普，美籍意大利人，举止粗鲁的大吃货。有黑道背景，在歌舞厅当过服务员兼打手。由于经常打人，换过很多工作，住在纽约治安最差的布朗克斯区。对黑人有偏见，黑人工人喝过的水杯都直接扔垃圾桶。唐纳德·谢利，文化高且有操守的黑人钢琴家，只弹奏施坦威钢琴，住在卡内基音乐厅楼上，室内装饰豪华，各种奢华摆件和玩物，有仆人打理生活。
谢利即将到歧视黑人风气严重的美国南方进行巡回演出，所以需要雇佣司机，仆人以及保镖。谢利给出的要求很高，而且待遇也不低。他一开始就相中利普，可利普也不是能屈身做下人的角，尤其是替黑人打工，以工资太低拒绝了。利普没了工作，只能靠抵押财物生活，甚至直接和别人打赌，一个小时内吃掉了26个热狗，就为了50美元。谢利最后还是接受了利普的要求，还礼貌地打电话给利普太太征求同意。在临行前，唱片公司给了利普一本黑人安全出行指南，书里面列举了愿意接待黑人的酒店，绿色封面的册子恰好对应了电影名《绿皮书》，而且书上使用了冒犯性的"NEGRO"一词。
八十年代的美国南部美景，徜徉着八十年代歌曲，这样美丽的动态画面下，却隐藏着黑暗的一面。利普说他老婆买过谢利关于孤儿的唱片，封面是一群孩子围坐在篝火旁边。谢利告诉他，那是俄尔甫斯，希腊神话中的传奇音乐家，那些小孩是地狱恶魔。这段对话就好像隐喻着黑人天才钢琴家谢利，生活在一群歧视黑人的人群中，而这些带偏见的人只不过像小孩子一样，拥有幼稚的想法。巡演中种种事情也可以看出这个社会对有色人种的歧视，比如，黑人不能进屋，外出喝酒被无理暴揍，不能试穿没买下的衣服，奇葩的城市规定，莫须有的拘捕，以及狭小堆满杂物的更衣室。特别是休息时间，只能使用屋外的茅厕，不能与白人共用洗手间和餐厅。当谢利生气地提出需要到半个小时车程的旅店方便时，宴会主人居然同意了。谢利本可以不受这种气，拿着三倍工资在北方安安静静演出，可他却幻想着用自己的巡回演出，让大家去掉偏见。其实不论他怎么努力，种族歧视环境已经根深蒂固了，不管是酒吧混混，名人名流，商店老板，国家警察，俱乐部餐厅，甚至是某些城市，都带着偏见和歧视。
谢利在音乐方面得到了极高成就，接受过高等教育，行为举止文雅，语言谦逊，过着衣食无忧的上等生活。偏偏对黑人音乐家抱有成见，不吃代表黑人的肯德基食品。每日晚上靠酒精麻痹自己。利普歧视黑人，可却听黑人歌曲，开车乱扔垃圾，随地大小便，说话粗鲁，性格暴躁。肤色，阶级，性格完全相反的两个人坐进了同一辆车，经过旅途中的几个事件，两人渐渐达到和解。利普从丢掉黑人用过的杯子，变成和谢利共住一间房间。为受到不公平待遇的谢利打抱不平。谢利也放下身段，主动承认错误，教授礼节，指导措辞练习和写煽情的书信。
影片的结尾部分，谢利拒绝了最后一场演出。因为那个侮辱规定，利普也没有收受贿赂而要求谢利表演。在有色人种聚集的酒吧，谢利突破自我，手抓鸡腿用餐后，在没有施坦威钢琴的情况下演奏一曲，惊艳全场。随后在大雪纷飞的回家路上，警察也没有因为车里有黑人而为难他们，反而帮他们疏导车辆。最后谢利主动来到利普家，两人像老朋友见面一样相互拥抱，利普家族也接受的这位谢利，一起共进晚餐。
这部典型的美国公路片，用一段巡回演出的旅程为背景，讲述两个角色在旅途中一系列矛盾冲突，完成了思想转变，性格塑造和自我突破。如果一部电影没有炸裂的特效撑场面的话，真实的剧情和扎实的演技也能让人眼前一亮，显然《绿皮书》做到了。大到美国总统的特批电话，小到利普的态度转变，影片中营造的温馨画面，虽有些牵强，也算给出一个美好结局，让我们看到这个社会慢慢去改变，去接纳，包容和保护有色人种，加上阿里传神的表演，拿下最佳影片奖还是很有说服力的。
电影《绿皮书》观后感【篇2】
《绿皮书》是由彼得・法拉利执导，维果・莫特森、马赫沙拉・阿里主演的剧情片。
讲述了意裔美国人保镖托尼，他被聘用为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。
这个电影很独特，很动人心弦。
首先，感受到自己身为中国人的幸运！
中国有56个民族，是个大家庭，但是，没有种族歧视，大家和睦相处，在法律面前人人平等，在自己的国土上，哪里都如自己的家园。这是多么幸运啊！唐虽然是世界上优秀的钢琴家，虽然是嘉宾，但是，不能与主人一起进餐，不能与主人共用厕所，即使是在宾馆这样的公共场所。这在泱泱华夏，真是显得不可思议！
一个硬币有两面。幸运的另一面是什么？是责任。所以，我们要自律精进，立身行道，让全世界共享的宝贵财富――中华优秀传统文化得到更好地继承与弘扬，支持更多的人和谐相处，支持更多的生命活出尊严与色彩！
其次，感受到人生的风雨兼程。为了实现更加高远的目标，更有价值的目标，我们难免遇到忍气吞声忍辱负重的时候。犹如莲花，出淤泥而不染。唐选择巡回演出，虽然收入更低，更加辛苦，更多风险，但是，如果不与白人打交道，就失去生命感召生命的机会。
人生立正行远，但是，正路不等于是笔直的，一帆风顺的。
再次，感受到修行的重要性。有句话我印象深刻，是这么说的：“一个人，不管心地多好，如果脾气不好，都不能算是个好人。”托尼在旅途中，有几次因为没有管理好自己的心情动手打人，结果其中一次惹来麻烦，被关进监狱，差点错过演出。
还有，感受到不管世界如何，外在如何，我们都可以创造颇多的可能性。托尼与唐，差点没有谈拢；经过磨合，竟然同住一个房间，甚至在圣诞夜，唐竟然走近托尼的家。
同时，感受到一个真正意义上的人，理应有所为有所不为。唐在一些事情上是一个有原则的人。比如，解手要去洗手间，还有，不能偷别人的东西，以及每次弹琴都全身心投入等。“流俗众，仁者稀。”别人如何，我们也许无法改变，但是，自己如何，我们可以作主。“命自我作，福自我求。”
还有，感受到一个事情的结果往往受到多种因素的影响。比如，唐的天赋与才华，因为他身处种族歧视的国度，所以，他的地位与影响力，他的生命价值与幸福指数受到严重影响。有一次，他一个人出去，想喝两杯，没想到被人欺凌，仅仅是因为是黑人。幸亏托尼智慧解围，否则，后果更糟。
最后，感受到人生意外无处不在，惊喜无处不在。我们需要珍惜缘分，活在当下，需要“只问耕耘，不问收获”，需要“因上全力以赴，果上自在随缘”。托尼与唐，一个是白人，一个是黑人，哪里容易想到，从应聘司机开始，竟然会发生这么多彼此成全的故事，竟然成了好朋友？
在此，谢谢为了这次活动精心准备与无私奉献的所有家人们！
衷心祝愿大家从中学习多多，因此过得更加美好！
电影《绿皮书》观后感【篇3】
《绿皮书》，三项奥斯卡奖得主，无疑是20xx年初最热的电影之一(当然，热度无法和《流浪地球》相比)。
在上映的第三天，我也满怀着好奇和对那片土地的想念，走进了电影院，看完了整部片子。
总体感觉：温暖、有趣、细腻，也略微感叹!
1
说到温暖，其实有点意外。
奥斯卡大奖得主能是如此温暖、不虐的影片，着实让我有点意外。整部影片虽有时有点紧张，但大部分时候是轻松且惬意的，最后的ending也是大圆满……真好!
因为我是一个从不看悲剧恐怖片、悬疑片的人，只爱看喜剧、爱情剧，特别喜欢happy ending，自然对这种类型的电影特别钟情。
各种金句鸡汤频出，真是让人元气满满~
生活已经如此紧张，何必在大荧幕上还给自己添堵?
来点正能量，岂不更好~
2
说到有趣，真是有点好笑。
里面粗鲁的白人和优雅的黑人形成鲜明的反差~看到白人给妻子写信的语句：How are you?I am fine!
这不是我们小学课本里韩梅梅和李雷的经典对话么?原来美国人也这么玩儿啊!
满电影院都是拥有同样回忆的人，爆笑一场!
各种小段子不断，能领会其中，会忍不住嘴角上扬~
3
说到细腻，不得不说两位主演。
没有大制作，没有大场面，就是两个男人撑起整个剧情。
演技，是必须的!
白人男主，“魔戒”里的阿拉贡，增肥40斤牺牲形象出演，确实把生活在布鲁克林的底层人民形象演得活灵活现。
每一次提裤子、掏耳孔、剔牙齿……都是那么鲜活而粗鲁，让人无法想起以前那个人类之王!
而黑人男主，是我见过最性感的黑人。
细腻、优雅又不失敏感与理想主义，刻画难度上比白人更高，难怪小金人给了他。
每个眼神、每个笑容、每个动作都是戏，让人忍俊不禁又意味深长……
4
说到感叹，整个故事正好发生在美国平权运动的前夕(1962年)。
所谓平权运动，通俗点说，就是本来美国社会白人与黑人、男人与女人的地位也不是如今这样的局面，而是经历了一场剧烈的运动才逐渐变成现今这般~
而这场平权运动，不仅仅是人权的平等化，更催生了很多时尚事件与品牌……作为对“时尚”话题如此敏感的我，关注点总是无法离开这里!
说实话，时尚从来就不是单独存在的，ta是社会、经济、政治、文化等诸多事件耦合而成的产物!
香水的发扬光大是由于欧洲黑死病的肆掠;
Levi‘s牛仔裤的诞生是源自美国西部的淘金热;
而世界上第一套女士西装的问世，以及YSL品牌的声名大噪则来源于这一场1960年代的平权运动!
在那个男女极其不平等的年代，女人只有穿着蓬蓬裙来显示自己家境优越，因为裙摆越大越证明丈夫家里有钱、自己不用干活(那么大的裙摆确实啥也干不了)!
于是，女人们的裙摆一个赛一个大。
硕大的裙摆，炫耀了女人经济状况，也体现出其不平等的社会地位。
真正的平等，应该是和男人一样工作交际，自由地做自己，而不是在家当“谁的谁”，不是吗?
于是，当1930年电影《摩洛哥》里德国演员Marlene Dietrich穿着燕尾服、头戴高筒男式礼帽亮相时，真可谓是晴空霹雳，启发了男装女穿的风潮。
魅惑的眼神，帅气的装扮，比纯粹的女装更吸引人，同时也彰显出男性的率真魅力……
但是电影终究是电影，虽为时尚提供了新的灵感，但却很难在当时的社会上流行起来。
直到1966年，法国著名设计师Yves Saint Lauren(伊夫·圣·罗兰，YSL)以这部电影为灵感，设计出第一件女性西装(Le Smoking)，才真正开创了女士穿西装的`时代。
女性西装的诞生，催化了女性要求平等权利的思潮。
不久，欧美便开始了轰轰烈烈的平权运动，女人要求两性平等、非婚性行为、合法化以及开放式婚姻……
时代的进步，有时候就是被看似微不足道的小事引发并推动着，其实背后都有着非常深刻且深厚的积累!
看到黑人要求与白人同等权利的渴望眼神，我仿佛也看到了那些穿着蓬蓬裙、渴望和男人一样叱咤职场的女人……
人性，无法永远被压抑!
人性，终究会被解放!
所谓时尚，也不过就是用外在的形式不断解放人性的过程与表征!
绿皮书，是黑白肤色的绿皮书，也是人性追求平等绿皮书。
人，生来就不平等，所以才有了追求平等的动力与欲望!
选择与引导自身用更恰当的方式解放人性，在现今社会，变得更为有现实意义!
电影《绿皮书》观后感【篇4】
《绿皮书》，三项奥斯卡奖得主，无疑是2019年初最热的电影之一(当然，热度无法和《流浪地球》相比)。
在上映的第三天，我也满怀着好奇和对那片土地的想念，走进了电影院，看完了整部片子。
总体感觉：温暖、有趣、细腻，也略微感叹!
1
说到温暖，其实有点意外。
奥斯卡大奖得主能是如此温暖、不虐的影片，着实让我有点意外。整部影片虽有时有点紧张，但大部分时候是轻松且惬意的，最后的ending也是大圆满……真好!
因为我是一个从不看悲剧恐怖片、悬疑片的人，只爱看喜剧、爱情剧，特别喜欢happy ending，自然对这种类型的电影特别钟情。
各种金句鸡汤频出，真是让人元气满满~
生活已经如此紧张，何必在大荧幕上还给自己添堵?
来点正能量，岂不更好~
2
说到有趣，真是有点好笑。
里面粗鲁的白人和优雅的黑人形成鲜明的反差~看到白人给妻子写信的语句：How are you?I am fine!
这不是我们小学课本里韩梅梅和李雷的经典对话么?原来美国人也这么玩儿啊!
满电影院都是拥有同样回忆的人，爆笑一场!
各种小段子不断，能领会其中，会忍不住嘴角上扬~
3
说到细腻，不得不说两位主演。
没有大制作，没有大场面，就是两个男人撑起整个剧情。
演技，是必须的!
白人男主，“魔戒”里的阿拉贡，增肥40斤牺牲形象出演，确实把生活在布鲁克林的底层人民形象演得活灵活现。
每一次提裤子、掏耳孔、剔牙齿……都是那么鲜活而粗鲁，让人无法想起以前那个人类之王!
而黑人男主，是我见过最性感的黑人。
细腻、优雅又不失敏感与理想主义，刻画难度上比白人更高，难怪小金人给了他。
每个眼神、每个笑容、每个动作都是戏，让人忍俊不禁又意味深长……
4
说到感叹，整个故事正好发生在美国平权运动的前夕(1962年)。
所谓平权运动，通俗点说，就是本来美国社会白人与黑人、男人与女人的地位也不是如今这样的局面，而是经历了一场剧烈的运动才逐渐变成现今这般~
而这场平权运动，不仅仅是人权的平等化，更催生了很多时尚事件与品牌……作为对“时尚”话题如此敏感的我，关注点总是无法离开这里!
说实话，时尚从来就不是单独存在的，ta是社会、经济、政治、文化等诸多事件耦合而成的产物!
香水的发扬光大是由于欧洲黑死病的肆掠;
Levi‘s牛仔裤的诞生是源自美国西部的淘金热;
而世界上第一套女士西装的问世，以及YSL品牌的声名大噪则来源于这一场1960年代的平权运动!
在那个男女极其不平等的年代，女人只有穿着蓬蓬裙来显示自己家境优越，因为裙摆越大越证明丈夫家里有钱、自己不用干活(那么大的裙摆确实啥也干不了)!
于是，女人们的裙摆一个赛一个大。
硕大的裙摆，炫耀了女人经济状况，也体现出其不平等的社会地位。
真正的平等，应该是和男人一样工作交际，自由地做自己，而不是在家当“谁的谁”，不是吗?
于是，当1930年电影《摩洛哥》里德国演员Marlene Dietrich穿着燕尾服、头戴高筒男式礼帽亮相时，真可谓是晴空霹雳，启发了男装女穿的风潮。
魅惑的眼神，帅气的装扮，比纯粹的女装更吸引人，同时也彰显出男性的率真魅力……
但是电影终究是电影，虽为时尚提供了新的灵感，但却很难在当时的社会上流行起来。
直到1966年，法国著名设计师Yves Saint Lauren(伊夫·圣·罗兰，YSL)以这部电影为灵感，设计出第一件女性西装(Le Smoking)，才真正开创了女士穿西装的时代。
女性西装的诞生，催化了女性要求平等权利的思潮。
不久，欧美便开始了轰轰烈烈的平权运动，女人要求两性平等、非婚性行为、合法化以及开放式婚姻……
时代的进步，有时候就是被看似微不足道的小事引发并推动着，其实背后都有着非常深刻且深厚的积累!
看到黑人要求与白人同等权利的渴望眼神，我仿佛也看到了那些穿着蓬蓬裙、渴望和男人一样叱咤职场的女人……
人性，无法永远被压抑!
人性，终究会被解放!
所谓时尚，也不过就是用外在的形式不断解放人性的过程与表征!
绿皮书，是黑白肤色的绿皮书，也是人性追求平等绿皮书。
人，生来就不平等，所以才有了追求平等的动力与欲望!
选择与引导自身用更恰当的方式解放人性，在现今社会，变得更为有现实意义!
电影绿皮书的观后感3
《绿皮书》讲述的是一位黑色演奏家和白人司机一次南方巡演，两人从排斥到最好成长一生挚友的故事。
刚开始清晰的记得白人托尼对黑人的态度，影片设置了一个小段子，一家人在热闹的团聚，两位黑人维修工帮忙修理家中的家电管道，修理之后托尼妻子给黑人修理工打了两杯水，之后黑人使用过的杯子托尼就直接丢进垃圾桶，反忖到后来托尼对黑人重新认识并且邀请黑人唐。雪莉去家里过圣诞节的情景，故事我最回味的是最终唐。雪梨突然孤独主动带着红酒去托尼家，并且他们相拥一起整个托尼家人那吃惊的表情有个特显。
前后的差别让人感动，又值得深思，种族歧视在1962年，美国这个国度是多么痛的领悟。这部电影却玲离尽致的表现出来。
还记得一个画面，托尼和雪莉的车开到半路车熄火了，托尼下车修理，雪莉也下车感受下旅途美丽的阳光，这时镜头切换到对面的农场，一片黑人在农田不辞辛苦的劳作，一位农夫看到雪莉，然后大家相继放下手头农活，齐刷刷的眺望着雪莉。大家可以随意猜测当时黑人心中的感受，是羡慕还是嫉妒还是什么…总之导演的设置让我无不称赞，奥斯卡奖实至名归。
电影除了在场景设置上用心，在整个故事间的交流和台词的设置上也非常有启发和思考。雪莉作为当时为总统演奏的音乐家其实已经非常不错的成就，原本可以在自己的城市很好的谋生，但是为了改变人们的观念，他选择了种族歧视最严重的南方去巡演。绿皮书也是为黑人定制的特别行程安排。
很多人的孤独，其实是他们选择孤独，选择放弃勇气，放弃迈出的第一步。在故事结尾，也是圣诞节，托尼和家人一起欢聚一堂，雪莉却一个人空守一座大房间，原以为这样就结束了，雪莉最后却拿着红酒去了托尼家，这时他们的友谊才开始继续升华。
很多人有梦想过改变很多，对于婚姻，其实父母和子女的观念就不一样，所以就会有冲突和争吵甚至是暴力，流血，电影中的小人物雪莉希望通过这个钢琴曲去化解矛盾，用自己的专长去改变人们心目的观念是需要非常强大的勇气的。钢琴不是白人专享，音乐也是白人专享的，他是世界的，这个过程他背负着很大的责任，因为肤色他的巡演变得特别崎岖，这也是电影选材的用心。
最后推荐大家一看，相信也会给你不一样启发和体会。
电影绿皮书的观后感4
在昨天晚上的时候，我观看了《绿皮书》这部电影。使我感触颇深，一回想起就感慨万千。
这部电影主要讲述了：托尼·利普应聘唐·雪利的工作——当一名司机，负责唐·雪利的巡回演出以及宿舍和钢琴。
可是唐·雪利是个黑人，而托尼·利普则不喜欢黑人，甚至讨厌黑人，把黑人用过的水杯统统都丢在垃圾桶里。
但是后来托尼·利普改掉了这种偏见的坏毛病，而唐·雪利也渐渐地从十分严肃、不爱说话变成了时常微笑、说话比较多的人。
最后托尼·利普完成了任务，回到了自己家过圣诞节，唐·雪利也来了，因为托尼·利普离家两个月，所以要写信。而他不会写，于是唐·雪利就给托尼·利普指导。所以唐·雪利进入这个白人家庭受到了款待。
这部影片其实很好的揭露了人性的假丑恶。演出了种族之间的歧视，说明了白人在一定程度上看不起黑人，认为他们都没有什么才能。
举个例子：唐·雪利就是一位黑人钢琴家，他弹出来的曲子美妙无比。可是他之所以获得台下白人的掌声，是因为他弹出的音乐是使他们感到高雅。一旦唐·雪利下了表演台，他就又变成了白人口中的“老黑”和“茄子”。许多商店、餐厅都对黑人有非常大的约束。还有一次，唐·雪利要上厕所，明明有那么好的厕所，他们却让他上远处一个破旧不堪的小厕所。
是啊!一个大师、世界级的钢琴手，就因为唐·雪利是黑人，那些看似高雅的白人们就开始排挤他。
所以，从现在做起，请大家淡化肤色的不同，看重他们身上的优点。如果你这样去做了，你一定会被尊敬与受到回报的。
电影绿皮书的观后感5
今天，阳光明媚，太阳把我晒得十分快乐，一路兴高采烈，去干嘛呢?我和妈妈逛到了电影院，看到醒目的广告牌《绿皮书》介绍，据说点评分数特高十分好看，哇!我情不自禁称赞道，妈妈：“它曾获奥斯卡小金人奖耶!”于是我怀揣着好奇心进入影院。
故事主要讲了托尼是个吊儿郎当游手好闲的混混，在一家夜总会做侍者，这间夜总会因故要停业几个月，可托尼所要支付的房租和生活费，不会因此取消。所以他当务之急去寻找另一份工作来填补这几个月的空缺。在这个节骨眼上，一位叫唐·雪莉的黑人钢琴家提出雇佣托尼。唐·雪莉即将为期八个月的南下巡回演出。可是，那个时候南方人对黑人的歧视十分严重，于是托尼成为了唐·雪莉的司机兼保镖。一路上，两人迥异的性格使得他们之间产生了很多矛盾。与此同时，给托尼付钱的唱片公司给他了一本“绿皮书”指南，上面列着当地黑人可以吃饭睡觉的地方，因为很多旅馆和餐厅都只限白人，从这以后，唐·雪莉在南方所遭受的种种不公平的对待，也让托尼对种族歧视感到深恶痛绝。
看完后，我陷入了沉思，黑人和白人都是人，都有自己的特点，都生活在地球上，为什么白人看不起黑人?在我看来，黑人更有素质，更有公共道德意识，应该是黑人看不起白人而不是白人歧视对方。但黑人就受着不去还手，这不是白人要学的吗?这让我想起了在我们班里，不能因为某个同学学习差，而去歧视它，我们是一个小集体，应该互帮互助，不是一个人好，就算好，我们应该平等对待一些活动，我们每个人都有份，要人人参与，所以我深有体会。
“人人平等，万物平等”我们应该互帮互助，平等对待每个人，尊重每一个生命。
电影《绿皮书》观后感【篇5】
《绿皮书》无论从哪个角度说都是一部好电影。不像很多诺贝尔文学奖让人看不懂，《绿皮书》获奖在我看来名至实归。电影的故事情节逼真写实，节奏松弛有度，戏剧冲突自然又精彩，人物对话言之有物又妙趣横生，人物个性鲜明又合情合理，演员表演更是功力深厚，无可挑剔。最重要的是，电影所表达的思想意识具有无可争议的进步性。
先要讲讲什么是绿皮书才能了解六十年代初的美国社会是何种样子，这有助于很好地理解这部电影的历史背景和思想性。绿皮书是一本旅行指南，不过这个旅行指南是专门针对黑人的，因为那个时候的黑人在美国大部分地区都不享有迁徙自由，住店自由，只有很少的酒店和饭馆接纳黑人顾客。这本绿皮书就是专为去南方旅行的黑人准备的可以接待黑人顾客的旅馆和饭馆的名录。其实，仅仅这本绿皮书的存在就足以说明美国六十年代时的种族歧视有多严重。
虽然1962年距林肯总统发布《奴隶解放宣言》整整一百年了，可在美国南方和中部地区依然是种族隔离的地方。歧视黑人在美国更是司空见惯、习以为常的事，不仅在南方，即使在最为开明的纽约也一样随处可见。片中主人公托尼虽然并没和黑人有过什么交集，可因为社会的熏染，也极其轻蔑和歧视黑人，连黑人管道工喝过水的杯子都要扔掉。最可笑的是，不仅白人和有色人种之间存在鄙视链，白人内部也存在着鄙视链。意大利裔的托尼就被南方警察骂为半个黑人，而托尼对把他误认为警察的酒吧小姐说，我像爱尔兰人吗?让我们知道，那时的美国警察大部分出自爱尔兰裔美国人。电影中偶尔出现的几句针对犹太人的话，也让不熟悉那段历史的人知道，犹太人在那时也是受歧视的二等公民。电影里的这些生动情节和对话，惟妙惟俏地展现了六十年初美国社会的众生相和黑暗面。
革命的真正意义是观念的改变，当然这个观念是先进的观念。就像历史学家杜兰特所言，真正的革命是心灵的革命，没有思想的进步的所谓革命不过是改朝换代和街头闹事而已。从这个意义上说，美国六十年代的人权运动可以称为真正的革命。美国的人权运动是与美国的思想文化革命同步进行的，如果没有思想文化上的革命，黑人即使一时获得了解放也是不长久的。虽然这个革命不以暴力为主要手段，而且也存在很多革命的滥觞，但因消除了种族隔离制度，破除了有色人种为劣等人的这个在白人心中根深蒂固的观念，使得其进步意义显而易见。
歧视来自于无知和傲慢。不仅种族之间有歧视，各种人群之间都有歧视，这是差别心带给人类的共同智障。歧视就是鄙视链的极端化。我们生活的这个世界，人与人之间不仅有肤色的不同，胖瘦的不同，高矮的不同，还有智商的不同，家庭出身的不同，学识学历的不同，拥有财富的不同，社会身份的不同，所有这些不同构成了丰富多彩的社会，也建构了各种各样的鄙视链。
对于歧视有不同的应对方式，雪利选择的是非暴力抗争方式。雪利的南方之旅并不是为了赚钱，而是有意去对抗种族歧视，为的是改造南方人的种族歧视观念。所以，雪利的巡回演出，也是一次革命之旅。作为弱势群体的黑人，采取非暴力的抗争方式与种族歧视作斗争是非常理性的，比之暴力抗争更容易取得真正的胜利。非暴力抗争是攻心为上的策略，黑人只有争取占人口绝大多数的白人的同情和支持才会取得真正的胜利。而黑人在自我解放的过程中也解放了白人，这一理想状态几乎是所有抗争者最初的诉求，可真实的历史是，人权运动中的黑人解放是非暴力和暴力抗争相结合的产物。
一部好的电影都是多主题的，高容纳性的，《绿皮书》也不例外。一部两个小时的电影不仅表现了反对种族歧视的第一主题，还表现了不同背景的两个人能够相互影响，相互改造的主题，这其中又包含了自我救赎，自我解放的主题，也隐含了对身份社会的批判主题。
一个本真的人是没有身份感的，因为身份感是外在的，是附加在我们身上的社会性。越是有身份感的人，越喜欢带着面具生活，而且最容易出现歧视心态。一个有平等心的人，对那些有着强烈身份感的人有一种天然的反感。反之，则会有一种亲近感。
法国有个电影叫《触不可及》(The Intouchables)，是根据一个真实故事改编的电影。
讲的是一个生活在社会最底层却没有什么身份感的黑人小伙，与一个残疾的超级富豪互动的故事。超级富豪在黑人小伙身上感受到了他们那个阶层普遍缺乏的真诚，而喜欢上这个看似有点缺心眼的小伙。黑人小伙虽然震惊于富豪家的豪华和奢侈，但却并没因此觉得自己卑微，气场依然十分强大。这个强大的气场来自于他的平常心和平等心，也即一颗没被污染的真心。他并不为自己的肤色，社会地位和经济地位而自卑，在他眼里所有人都是一样的，所以他喜欢那个面试他的女秘书就跟他调情，心理根本没有什么配不配的意识。
在现实社会中，身份感并不是只存在于有一定社会地位的精英人物身上，也存在于那些社会地位低下的人身上。见到比自己富的人就自卑;见到比自己权力大的人就巴结;见到洋人就点头哈腰，满脸堆笑，而对自己的同胞则是一脸的不屑;见到名人就去求签名，好像签个名就成了名人的朋友，自己的身价也高了。这也是一种身份感带来的自我歧视，这种自我矮化的心态即来源于差别心。
身份感限制了人的心灵自由，使原本自由的心灵被身份给蒙蔽和扭曲了。《绿皮书》里的那个白人托尼虽然一开始也歧视黑人，但却是个没什么身份感的人。他活得真实、自在、简单，虽人在底层，也自得其乐。其实，快乐和幸福只是内心的感受，和财富、权力、地位统统没有关系。就如中国老话说的，农家自有农家乐。高高在上的精英权贵虽然不为柴米油盐发愁，可也一样有他们发愁的事。身在底层的人，可能听不懂，也去不起歌剧院，音乐厅享受那些高雅的音乐，但在街头巷尾打麻将，玩扑克也一样是快乐的。谁能分清那种快乐更快乐，那种快乐更高级呢?
托尼的社会身份很低微，当过垃圾车司机，酒吧保安领班，头脑简单，手比脑子来的快，甚至可以说是一个底层的混混。可在托尼身上，观众看到的是普通人的率真和仗义。恰如老话所说：仗义多在屠狗辈，负心尽是读书人。
而那个黑人精英雪利，虽然拥有了财富，名声和精英的身份，可因为肤色却成为被歧视、被侮辱和被迫害的人。雪利其实是一个精神上的白人，他不吃黑人喜欢的食品，不听黑人音乐，不了解黑人明星，他喜欢的一切都符合白人上流社会的标准，他的精神世界和白人完全一致。可即使如此，因为肤色的原因，他还是一个不被白人所接受的异类。正如雪利所说的，虽然他们(白人)接受我在台上的一切，喜欢我的音乐，可我下了台仍然是一个被歧视的黑人。在台上，雪利是明星，可下了台，连酒店的厕所都不让他用。影片就是以这样的矛盾和反差凸显了种族歧视的荒唐和愚蠢。
影片的人设十分新颖，一反过去的老套路。白人不再是彬彬有礼，举止文雅的绅士，黑人也不再是粗鲁、野蛮的下层人形象。影片把这个套路掉了个。变成一个粗鲁，野蛮，喜欢施暴的底层白人与一个举止文雅，有着三个博士文凭的黑人精英的故事。
两个人的故事最为感人的地方是双方的相互改造，这种故事设计本身就充满了戏剧冲突和张力。而这个改造过程也有明暗两条线，明的是黑人雪利对托尼的教育和改造。而托尼从抗拒到顺从的过程并不是慑于雪利的权势和老板的位置，而是一个观念更新的自觉自悟的过程，表现了他良知的觉醒。影片的精彩之处是，并没把这个改造表现为精英对下层人士的单向度改造，而是表现为双向的改造。托尼对雪利的改造是一个暗线。托尼不会说教，没有什么道德理论，他有的只是一颗简单无诈的心。是托尼的自然率真，赤子之心让雪利走出自己孤僻的生活和孤独的内心世界，摆脱了内心的纠结，不再把自己看作一个可怜的、无所适从的人。有时候，受迫害的一方，会因为长期的斗争和抗拒变得自我封闭，这是受迫害者的心理疾病。
其实不管哪个阶层都有好的一面和坏的一面。屠狗辈率真仗义，读书人通情达理，所以改造在现实生活中就从来不是单方面的。国产电视剧《父母爱情》讲的就是两个出身不同的人相互改造的故事。有趣的是，无产阶级的军官后来变得像资产阶级那么讲究了，而资产阶级的大小姐却变成了朴实的无产阶级。其实这个改造过程正是人的成长过程。
取长补短，共同进步，是朋友和夫妻关系的最高境界。
虽然整部电影可以说很完美，但最精彩的还是人物对话和台词。尤其是剧终前，当托尼妻子拥抱着雪利悄悄说出那句话后，让我们全家笑喷的同时，一种感动也油然而生。
整部电影没有一处提到革命这个词，可托尼观念的变化却正是美国文化革命的成果。革命不一定非的轰轰烈烈，血腥暴力，革命也可以悄悄地进行，因为这个革命发生在心里。
电影《绿皮书》观后感【篇6】
绿色，是一种美好的颜色。自然界中的绿色，给人生机盎然的感觉;生活中的绿色，更代表着环保，意味着一路畅通。但是在上世纪中期，一本绿色的小册子，却是黑人手里拿着的一份“耻辱”。绿皮书全称为“The Negro Motorist Green Book”，是专门为黑人而写的一本旅行指南，而电影《绿皮书》片名的灵感正是得益于此。
偶然浏览手机网页，得知《绿皮书》斩获第91届奥斯卡三项大奖，3月1日全国公映。于是，在一个周末的午后，欣赏了这部感人的影片。
一名黑人钢琴家唐谢利博士，为前往种族歧视严重的南方巡演，找了一个粗暴的白人混混托尼做司机。在一路开车南下的过程里，截然不同的两人矛盾不断，引发了不少争吵和笑料。但又在彼此最需要的时候，一起共渡难关。行程临近结束，两人也慢慢放下了偏见......
剧中的两位角色把人种之间微妙的反差感演绎得十分到位，一个举止粗鲁的白人司机，坐在后排尊贵座位上的则是举止优雅的黑人钢琴家。一个大老粗和一个优雅的艺术家，一个白色上等人和一个黑皮肤的受歧视的下等人，在观念与生活习惯方面迥异的两个人，因善良、纯真而彼此改变，最终真情相拥。其中有那么一刻，对于剧中歧视黑人的行径，让人心生酸楚，但最终圣诞节之夜钢琴家与司机的拥抱，让冰雪消融，顷刻春暖花开。
在上个世纪中期，黑人还不能受到平等对待。1936年出版的第一本绿皮书里，标注了每个城市黑人可以进入的旅店或餐厅，如果没有它，黑人到了美国南方出行甚至会遭到羞辱和危险。直到60年代中期，平权运动有了进展，才渐渐淡出了历史舞台。了解了这样的背景，就不难理解剧中黑人演奏家唐博士的苦与痛。
剧中的唐谢利博士是一位出色的钢琴演奏家，但是，要命的是，在那个年代，他拥有黑色的皮肤。在比较发达的北方，他有一定生活空间。被邀演出，生活富足。但是，骨子里的歧视，使他脆弱，只想隐藏。
比如，他的家中，用极尽昂贵的奢侈品装饰，需要展示的是一份“浮华”。他接待客人的座位，是“高高在上”的座椅，需要的是身体上的“高贵”。他明明是一位演奏家，可就是喜欢别人称他为“博士”，且拥有多个头衔。比如，生活中的他，不在车上吃东西，不吃(只有黑人才吃的)炸鸡，不随便捡拾他人物品，不在公共场合吸烟，白色垃圾绝不随便丢弃，他虽然是黑色的皮肤，但是在行为修养上已经完全达到了白色上等人的水准。甚至于“超越”。而这一切，都是他极其渴望拥有真正的尊严的脆弱表现。
上帝就是最好的诗人，现实就是他的歌。父母给了唐谢利博士音乐的天赋，却给了他黑色的皮肤。让他挣扎着痛苦。
但是，他的身上，却有那么一种坚持的韧性与勇敢的精神，让你佩服。
世界上最容易的是违背真心生活，最难的是欣赏你的人也怀抱着真心走向你。黑人演奏家最后做到了。
他原本可以留在北方演奏。可是，他偏偏要南下，去落后、偏僻备受歧视的南方。因为，他的执念是需要被认同和接受。
当他漫步街头，看到一套心仪的西装，托尼也怂恿他试试，却遭店员的严辞拒绝，愤怒让人怒不可遏。唐谢利博士只能黯然离开。
当托尼雨夜迷路，带着唐谢利博士行驶在马路上，警察以这个区域这个时间不能出现黑人而拘捕了两人，唐博士责怪托尼的不冷静，殴打警察而连累了他。此刻，他扔归责于托尼，还想着要微笑着平静地解决问题。
当他忘情演奏，获得阵阵掌声，他却被告知不能去演奏大厅的卫生间，而要去柳树下简易的茅厕时，愤怒仍然让人怒不可遏。这时唐博士拒绝去柳树下，而是选择回到只允许黑人入住的旅店如厕。
当他和托尼争论，虽然住在皇宫一样的房子里，过着上等人的物质生活，挺直腰杆卖命演奏，但是最后还是被白种人歧视，被黑人同类所不接受，他已经找不到自己，继而愤怒地在暴雨中狂奔。
当他到达最后的演出地点时，被带到储物间更换演出服装，他默默地关好门;当他准备进入餐厅进行演出前的晚餐时，被告知黑人从来就不允许在这里用餐，唐谢利博士终于爆发：要么在这里用餐，要么取消今晚的演出。最后，他终于挺直身体走了出去，拒绝为歧视他的白人表演。最终他来到黑人餐厅，点了招牌菜，走上简易舞台，拿下钢琴上面的威士忌，最放纵地演奏一回，和他的黑人同伴一起，为黑人演奏。整个酒吧沸腾，唐博士也沸腾了，他终于找到了自己。
唐博士完成了由最初微笑着平静面对到内心的愤慨到火山爆发式的愤怒!当他带着满脸的伤痕坐在镜前默默流泪，这一刻，观众的心也在滴泪。
唐谢利博士还隐藏了自己的情感。他有过一段失败的婚姻，有一个没有任何联系的哥哥。其实他是爱他们的，但是他不敢表达。托尼给妻子写了流水账一样的信，唐谢利博士告诉他怎样写意境深远、神采飞扬的信，怎样表达自己的感情。其实，这是他在表达内心潜藏的情感。而托尼的妻子在圣诞夜拥抱了这位黑人演奏家，感谢他教托尼写那些文字优美的信。这在告诉人们，爱，需要表达。
唐谢利博士有一次发现托尼在和黑人赌钱。他对托尼说：“他们的出身决定了他们的命运，但你不同。”言外之意，既有对白种人的羡慕，还在告诉托尼要珍视自己拥有的肤色和天生的尊严。之后还告诉他拍掉膝盖上的土，隐喻着不要跟赌钱的人一样跪着。
唐博士的执着还体现在细节中。当托尼类似“胁迫”他接受了炸鸡后，托尼对饮料杯子的处理是抛出车窗外，唐博士坚持要他捡回;当托尼在乡下的一个商店的地上，捡起一块店主掉在地上的廉价“宝石”，唐博士坚持要求他放回去;从他身上，能看到一种温柔而坚定的力量。
影片最后，托尼希望在圣诞节赶回家里与家人团聚，在托尼极度疲劳且天降大雪的恶劣天气里，托尼要找旅馆住下。唐谢利博士却让托尼盖着毯子睡在后面，亲自驾车在圣诞夜赶回纽约，送托尼跟家人团聚。唐谢利已经完全把托尼当成自己的朋友。他们是平等的。
白人司机托尼，却是一个长着高贵白皮肤的“市井之人”。他做事不拘小节，吸烟、当众挖鼻孔，吃东西不讲卫生，而且是大胃王，曾在一次比赛中一口气吃掉26个汉堡，赢得50美金。整部电影里总是看见他在吃东西。他爱自己的老婆和儿子。即使清晨回到家里，也会看一眼孩子们，替他们盖盖被子，会对老婆说晚安，吻一下妻子再睡觉。他在夜总会工作，善打斗，讲义气，处理问题的能力超强。因为失业，他急需要找一份工作。这样，唐谢利博士以每星期125美元雇佣了他。
无疑，托尼是最合适的司机。
一路上，托尼会没话找话地与严肃的唐谢利博士交谈。他的自由洒脱正好与博士的拘谨内敛形成互补，而成为最佳组合。
潘恩曾说：要使黑人的肤色变白的最好的方法，是使白人有一颗纯洁的心。
托尼恰巧拥有纯洁善良的心灵。
托尼曾是个不折不扣的种族歧视者。电影伊始，托尼家厨房里的一个什么东西坏掉了，托尼的妻子找人来修，是两个黑人。托尼骨子里有着对黑人的歧视，有一些反感。当托尼的妻子用杯子给两个黑人倒水喝，托尼表现出厌恶，并趁妻子不注意，将黑人用过的杯子扔进了垃圾桶。可是，影片的最后，托尼改变了，拥抱了黑人唐谢利博士。这是托尼的改变。
尼是有原则的人。因合同里标明，唐谢利博士要使用施坦威钢琴演奏，当一个剧场的工人拒绝准备施坦威钢琴还说起风凉话时，托尼用拳头解决了问题。他在告诉博士，忍耐不能解决所有问题。
托尼第一次对唐谢利博士改变看法是听了他的演奏。音乐无国界，即使是大老粗，即使心怀偏见。当托尼听了博士演奏的钢琴，还是深深地被吸引，红了眼圈。后来他甚至夸赞唐谢利博士就是自由女神。
影片最后，唐谢利博士把平凡的小石子放在他昂贵的装饰品中，来到托尼家中，拥抱着他们，一起度过圣诞节。影片中他们教给彼此的，不仅是两个种族之间的差异，还有处事方式的辩证和人生态度的讨论。
这部影片可以有多种解读方式，有关种族、有关人生、有关国家、有关个人，每一种都值得思考。
喜欢这部格调轻松但意蕴深远的影片。据说这是根据真人故事改编，不由得对黑人演奏家和白人司机肃然起敬。
电影《绿皮书》观后感【篇7】
电影讲的是一个白人平民给黑人精英当司机兼秘书的故事，有关友谊、有关尊严、有关种族。故事很幽默、很感人也很深刻，有太多值得发掘的地方，先安利一波。
因为时间原因，我只谈谈当看到主角唐雪莉拒绝表演那个片段时我想到的东西。
美国白人对黑人的歧视由来已久。电影设定的背景是1960年，那时候种族歧视问题还相当严重，黑人的权利得不到保障，而且越往南部越恐怖（实际上对黑人的歧视至今仍深刻存留在很多美国白人的心里）。
唐雪莉（黑人精英），拥有礼仪学博士学位的钢琴演奏家。在纽约混的风生水起，跟肯尼迪成为了好朋友，但是因为他是黑人，总是或多或少受到不公正对待，所以他决定去南方溜达一圈，找找刺激，让自己可以有勇气直面这些不公正——当尊严被无视，要改变的不是别人的心，而是自己的心，不是靠着自己的礼仪和涵养而一味退让，而是在被侵犯时有勇气反击。
而在现实中，一般大多数人选择隐忍并不是因为不想硬刚对方，而是因为刚不过。毕竟不是所有人都像唐雪莉一样，进了局子可以让总统捞自己。这中间的不少人虽然还没有取得唐雪莉一样的成就和地位，但都有着跟唐雪莉一样的信念：用实力去赢得尊重，用成就去回击那些歧视、诋毁、伤害他们的人。
理智总是告诉他们，跟对方争一时口快或是发生冲突并不能改变对方的看法，也不能解决矛盾，或者不能给对方以实际且深刻的打击。所以他们常常对冒犯或是伤害自己的行为进行冷处理，当做什么都没发生一样，却变得比以前更加努力。
以前，我觉得这种思考方式类似于阿Q的精神胜利法，觉得受到不公或欺负就应该反击，选择逃避等于懦弱，所以有点瞧不起这种思考方式。但后来我才明白其实两者有着本质的区别：阿Q是在想象中完成了报复，而前面所描述的选择隐忍的人则把受到的打击和伤害转化为取得进步的动力，并采取行动。
这些人善于把负面的事情与情绪化为前进的动力，因此他们往往对成功有更深的渴望，有强大的内驱力。但可以预想的是，这些人也往往背负着巨大的压力。
当他们真的有这样的资源和能力给当初伤害自己的人以实际和深刻的打击时，他们却往往不会这么做。因为他们已经把伤害过自己的人远远地抛在了身后，再也不会有交集。甚至有些人会选择遗忘甚至感恩曾经的伤害。
我佩服这样的人。
但是，一味隐忍完全不会发火，把所有东西都装在心里，通常如果被别人认为是一个不会发火且没有立场的人，那么别人就很容易把火发在这个人身上，把他当作出气筒。
所以面对不公，一定要“发火”，不一定能让正义得到伸张，最起码向别人表明了自己的立场。总的来说，在缺乏力量的时候，战略隐忍是必要的。
说的糙些：面对不公，打得过当然要打；打不过，可以先跑但也得回头骂两句。
这样才是一个可爱且有魅力的好人。
