高中生电影观后感集锦(8篇)。
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高中生电影观后感 篇1
历史，是一条流淌不断的长河;历史，也是一列奔驰不息的列车;历史，更是一只永不停滞的时钟。
21世纪的钟声已敲响。当人们幢憬着即将到来的新世纪的时候，往往更多的是充满了对即将过去一个世纪的思索和追念。回顾人类已走过的百年历程，真可谓风云变幻，感慨万千。
20世纪是一个人类遭受空前劫难的世纪。在不到40年的时间内，爆发了两次世界大战，几千万人丧生。
故事发生在1945年第二次世界大战即将结束的时候。第二次世界大战的最后时刻，苏军坦克冲破大兴安岭日军防线，在一座集中营的刑场上解救出了唯一的幸存者，苏军将他与一批伤员一同送往后方，但装甲车误入日军防区，一场混战后，仅剩三个人逃入茫茫林海……
苏联红军偶然从日军屠杀中救下一名中国老百姓--杨玉福。在将他和伤员一起往后方转移的途中，军车误入日军军营，发生了一场激战。杨和一位名叫娜佳的苏联女军医侥幸逃进了林区。中途他们遇见了在混战中与大队失散的日本少女秋叶子。他们让秋叶子带路，可是深受日本军国主义思想毒害的秋叶子却一心要将他们置于死地，带着他们走进了险境……
《紫日》的场景将出现中国电影史上的若干个第一次：第一次坦克大战的场面，第一次航空母舰海战场面，东史郎日记、日军残害中国百姓的情景也将表现在银幕上。
时隔五十五年再次对那次战争进行深层次的思考，正是对当今日本少数人否认侵略、复活法西斯企图的警惕，也正是要告诉新生一代历史的真相，像美国珍珠港纪念馆、俄国胜利广场、中国南京大屠杀纪念馆那样，将法西斯永远钉在人类历史的耻辱柱上。【Www.gz85.COM 工作总结之家】
我们需要和平!世办各民族团结应当相互团结，彼比都应该是朋友，是兄弟姐妹。人类各民族之间本来都可以做朋友的，但侵略别人，就会造成人间悲剧。正如影片所述：太阳本来是人类共同的生命象征，一旦蒙上法西斯的阴影，就会改变颜色、降临灾难，只有消灭了法西斯，鲜红的太阳才会重新照耀人间。
第二次世界大战后，尽管全球性战争尚未发生，但世界并不太和平，局部战争和地区冲突此起彼伏。今天，战争的幽灵仍未远离我们而去，和平的愿望随时都可能遭受践踏。
和平，我们需要和平!战争，无非是害人又害己的。通过《紫日》，我希望世界能够真正的和平，人类能够珍爱生命，同时能更加珍爱和呼吁和平!
高中生电影观后感 篇2
《歌剧魅影》这部剧主要讲述了在歌剧院的地底深处，住着一名从小因面貌丑陋而被人愚弄，心中充满对世人的仇恨但却是满腹经纶，才华横溢的音乐家、作曲家、建筑师、甚至是魔术师，然而这过人的才智并没有使人们忘记他那丑陋的面容，多年来他隐藏在黑暗深处，躲避着世人鄙夷的目光，后来众人称之为“魅影”。魅影的人生因为女主角克莉丝汀的出现而有了一点的改变，在他心底，只有克莉丝汀能够诠释他的音乐，只有克莉丝汀能给予他音乐的灵感，他认定克莉丝汀就是他创作的剧本中的第一女主角，就犹如克莉丝汀是他在是人前的面具一般，他对她的爱到了一种偏执的程度，这种偏执狂般的爱充满了强烈的占有欲，容不得半点杂质。然而对于克莉丝汀来说，对于魅影，也许只是崇拜，因为魅影刚开始现身时，克莉丝汀被深深诱惑，让她分不清眼前的是天使还是幽灵，他从小伴她成长，教导她如何唱歌，是她心中的音乐天使，是她永远景仰、顺从的导师。后来英俊、富有并且和克莉丝汀曾经青梅竹马的子爵爱上了克莉丝汀，克莉丝汀也爱上了子爵。
魅影却感觉这是自己的爱人背叛了自己，无法接受唯一一个亲近的人也离他而去，他将那象征性的绑着黑丝带的红色玫瑰花捏得粉碎，就如同他那被撕碎的心一样，他愤怒了，后来他将克莉丝汀带到他的黑暗城堡，子爵不顾危险前去营救反被魅影俘获，并一次要挟克莉丝汀在自己跟子爵之间选择一个，克莉丝汀为了解救自己的爱人，用自己的吻来融化眼前魔鬼的冰冷和疯狂，而魅影，当他期待一生的吻真正贴近他矿石孤独的脸时，带给他的却是更为痛苦和沉重的悲凉，他也最终明白了克莉丝汀不是真正的爱着他，他选择了放手，并放两人离开。
在《歌剧魅影》中，克莉丝汀无疑是女主角，她是美丽的化身。幼年丧父的她是孤独的，她天天期盼着父亲说的音乐天使会降临在她的身边。她是善良的，当魅影在阴暗处教她唱歌时，她坚信他就是自己的音乐天使;当魅影的面具被摘下是，她也是毫不怀疑地坚信着魅影是他的音乐天使。她是痴情的，当子爵相隔9年再次出现在她眼前时，她希望子爵能认出她，当子爵叫出她多年未曾听到的小名时，她按捺不住心中的激动，两人更是擦出了爱情的火花。但是，与其谈克莉丝汀，我更想谈谈围绕在克莉丝汀身旁的两个男主角--音乐天使魅影和子爵劳尔。
克莉丝汀心中的音乐天使魅影，小时候因为容貌的与众不同，有过被人羞辱的惨痛回忆，他被光鲜的世界排斥了，没有尊宠、没有关爱、漂泊四方。在任何地方都成为别人猎奇的目标，甚至成为马戏团铁笼中的小丑。他虽然容貌丑陋，但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质，遮蔽不了他出众的才华，也无法抑止他对爱的追求。我相信，是金子总会闪闪发光的。尽管魅影的面容是丑陋的，我还是挺喜欢这个角色的。
从他出场时的音乐就能知道他是一个神秘的角色。他出现在阴暗处，让我误以为他是一个反派的角色，可是看到他在地底下做的克莉丝汀塑像，便知道他是一个心灵手巧的人，在克莉丝汀晕过去之后，魅影对她的温柔更是无声地道出了他的心并不像外表那样丑陋。可是他的占有欲又是那么的强，以至于他认为克莉丝汀是他的，因为他向她倾注了全副的心思。所以当子爵劳尔在巴黎歌剧院的楼顶对她海誓山盟的时候，他彻底心碎了，他感到了被抛弃的恐惧与不安。或许他意识到无法改变现实，可又心存不甘。他采用偷梁换柱的手法，杀死皮昂吉，把自己扮演成唐璜，成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色，唱响最后的绝唱。在克莉丝汀给他最真挚的吻时，仅仅是那一瞬间，他觉得很幸福，这是他付出了那么多的回报，可是心中也存在震惊，这似乎并不是他想要的，最后他选择了放手。我们可以知道。当你真正爱一个人的时候，并不是要把她占为己有，而是希望她过得幸福快乐。
其实我觉得魅影并不是一个残忍的人，他也不缺同情心，更不稀罕别人同情他。他需要的，仅仅是他人的尊重，最重要的是他所爱的人对他的尊重。真的，我觉得万事都像牛顿第三定律一样，作用力与反作用力是一样的。当大家都不尊重他、都觉得他很可笑的时候，他才回逐渐地扭曲了自己的心灵。若是人们一开始就不要对他抱有歧视的态度，也就不会酿造成后面的悲剧了。玫瑰虽终归会凋零，魅影对克莉丝汀的爱却一直存在。那绑着黑丝带的红玫瑰，有些邪恶，有些浪漫，使人被诱惑，又使人不敢接近，它不就是象征着魅影吗?他一直默默地守候在克莉丝汀身边，这种无私的爱，早就超越了青梅竹马，早就超越了简简单单的男女之间的爱情。不过事实确是赤裸裸地摆在我们眼前。
饰演魅影的演员主要通过一个面部表情、一个眼神、甚至是语调的改变让我们知道他的心理活动。他可以演的很温柔，也可以很疯狂。这是他的一种能力。作为戏剧部的我希望我的演技有一天也能做到这样。
而另一个男主角子爵劳尔，主要是通过动作跟言语演出自己的个性。编剧把他塑造成了一个善良正直、勇敢英俊的年轻人。所以在劳尔出场时音乐就比较开阔，让人觉得听起来没有压抑感。而之后劳尔认出克里斯汀后，与之演绎的歌曲中充满爱意，节奏温和快慢适中，表达了劳尔对克里斯汀的爱慕与爱护，并表现出在很多年后见到克里斯汀后，回忆两人美好过去的甜蜜。在背景音乐的舒缓叙述下，让听者也能感觉到他们的美好回忆。让我印象深刻的还有两个情节，一个是在克里斯汀被魅影带走后，在吉里夫人的带领下は哪嶙泳艚入黑暗的地下室背景交响乐慷慨但是却不高昂，开阔却不单调，表现出夏尼子爵一心想救出克里斯汀的坚定信念和对她的浓浓爱意。另一个情节是夏尼子爵在见到克里斯汀被魅影胁迫的那一刻，音乐响起，节奏轻缓浑厚，突出了夏尼子爵的勇敢和与克里斯汀爱情的坚定。
子爵劳尔在外表看来比魅影多了一份柔弱。可当劳尔宁肯被吊死，也不愿放弃克莉丝汀的时候，我就知道，他其实比魅影的意志更为坚定，他也比魅影更多了一分勇敢。他对爱的追求，能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧而去努力争取。可是我总觉得子爵和克莉丝汀的爱情有点青梅竹马式的爱情，或者说是邻家的妹妹爱上王子的梦幻般童话的感觉。这种爱情有点太过于理想化或者太老套了，而且劳尔跟克莉丝汀最后怎样了也不了了之。歌剧开始的拍卖会上，为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?30年的时间已是沧海变桑田，但这个倾城的美丽女孩，是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。对此，我更期望的看到的是克莉丝汀跟魅影在一起，来一场轰轰烈烈的爱情。
《歌剧魅影》就是一段传奇、一出悲喜剧、一个关于爱的故事、一种令人心醉的美丽。
高中生电影观后感 篇3
影评这种东西还是很偏主观吧，我没有着眼在什么剧情啊，人设啊，我只知道呢我自己看哭了。讲真不诟病别人，善骑者坠，善泳者溺。第一次哭是在杀了那个会长的时候，她的回忆以及站在她身边的小女孩。第二次哭是房子爆炸了，接连失去两个深爱的人。什么是真相，真的重要么，从一开始的基调就注定是为了掩盖真相创造一个又一个的悲剧。
你说爱么?爱好沉重啊，亲眼目睹自己父亲的死亡前的微笑，在最软弱的时候有个英雄般的人出现，或许有那么一点爱吧。告诉你，你已经死了，以后请为我而活吧，而其实杀死她所有深爱的人就是他啊。先是爸爸，然后是女儿，然后是贤秀，最后是他自己。不要说是女主杀了男主，在经历了种种的欺骗背叛之后，他就已经死去了。这不是典型的，拆了你的宫殿，给你一座草房子还美其名曰的给了你一个家。直到最后女生都爱问，或许你爱过我么，哪怕那么一秒钟。
或许吧，无论在故事里还是现实中心狠手辣和冷漠的人都可以活到最后，都是赢家，我一向是拒绝那种冷漠的，就像小时候历史老师会说但凡成大事的人心都会狠的，像汉高祖刘邦，别人要杀他爸爸的时候，他说好啊，煮好了分我一杯羹汤吧。杀兄弑父也不为过吧。要多狠呢，坐拥江山的人?真的赢了么，赢了什么，又剩下什么。
还是更喜欢那些生命中温润而美好的事，就像张爱玲的小说里有个女人在回忆自己最爱的时候，是面容清秀的男孩子冲着她笑一下吧，而她永远记得那是她一生最美的时刻，永远记得那天她穿了一条月白色的裙子。即使被辗转卖到妓院什么的也都显得不那么浓墨重彩了。
人生数十载，迄今为止的最大体会不过是生活方式有那么多，我或许不太满意自己的，可是看到很多人浑浑噩噩，醉生梦死，也暗自庆幸我可以选择不过那种生活。想起菩萨经常对悟空说的，悟空醒来，悟空醒来，悟空是什么呢，又怎样在混沌下沉的虚无里醒来的呢?
高中生电影观后感 篇4
周六下午在电影院看的第一遍《恶女》，看完后觉得魂牵梦绕，就第二天一早就再去电影院刷了第二遍。第二遍看时，觉得VR的第一人称视角打斗戏是很新颖很爽，但是作为一个女性，我觉得片子最好看最令人揪心的还是淑熙和贤垂谈恋爱的片段。
当在走廊上贤垂干净阳光的笑容毫无保留的洒向淑熙时，再冷酷紧张的淑熙也被他感化，别别扭扭很勉强地微笑了一下;特别是淑熙愿意和贤垂在一起，解开扣子的那一晚，觉得淑熙一定是真的感觉开心;那天好妹妹任务失败被杀的晚上，崩溃的淑熙并没有完全瞒着贤垂，她在水中愿意扑到贤垂的怀中，这时的情感除了为妹妹伤心，更多的是因为自己的人生有那么多不能说的伤痛而哭泣吧。心疼，揪心，这种感觉传递到观众这儿，让我也觉得胃都疼了。这时的贤垂是一个永远温暖的拥抱，港湾，不会令人担心害怕，可能这种温暖和稳定是淑熙最想要，而在每次看到贤垂照顾女儿的时候，淑熙都会有一种自己被这样温柔照顾的欣慰。当淑熙愿意向贤垂暗示自己可能令他厌恶的时候，淑熙的心是揪着的，只有每次被贤垂温暖拥抱的时候会心揪的想要更加抱紧贤垂，而贤垂也非常体谅淑熙悲惨的过去，最想要温暖她，令她放下心防。但是一切都是安排的，淑熙作为被大哥制造的女人，变成了一个杀人狂，然后接受情报部门的训练成为一个更加有隐蔽性的职业杀手，可以说淑熙的一生都是在男性权力的操控之下，被当工具，根本没有自我选择的时候，到最后真心喜欢她，一心保护她的贤垂死了也是命运。
但所谓电影，正是因为有了这一段温暖又揪心的感情戏而令观众心动，动情，才能够把导演要说的话，清楚得突显了出来，所以这一段感情戏拍得就像广告或者mv一样典型的确带来了良好的效果。被男人制造被男人利用的女性的命运是无法获得幸福的。最后淑熙流出的恶的微笑，是她打破枷锁杀死恶龙之后的成人式吧。
而女主角金玉彬长发披肩，穿着黑色运动装练习剑道的样子还真像邓紫棋，这么一看总觉得好亲切了。但是金玉彬更有母爱一些，可能是G.I.M更年轻吧。真是超喜欢这部电影的。
高中生电影观后感 篇5
《恶女》是今年戛纳国际电影节午夜场展映的影片，金玉彬申河均主演，韩国6月8日首映。
6月8日首映当天，在济州岛爬完汉拿山后穿着登山服拿着登山杖拖着残腿特意到济州CGV观影。阿汤哥的《木乃伊》上了几天了，《神奇女侠》排的场次也非常多，原来这里和国内一样，都在选择看欧美大片。
我的首选是本土电影，在工作人员提示没有韩英文字幕的情况下，选择了金玉彬申河均盛骏主演的《恶女》，电影票9000韩元，时间也正合适，买完票就进了影厅。特别感谢一位手持影票的热心小哥，用韩语英语帮我指出了售票楼层，助我在异国及时购到票。
看这部电影不同于之前看的孙贤周主演的《手机》，那部也是韩语但有英文字幕，可以让我连蒙带猜理解剧情，而这部却是“血淋淋的生肉”。
尽管大部分的台词听不懂，还有无时不在的的闪回，但是直到最后也基本上看明白了剧情，看来生肉也不是那么难吃，如同牛肉。
电影前十分钟完全游戏的感觉，摄影机犹如挂在了女主的胸前，跟着她的枪、刀往前行进，打戏血腥黑暗残暴，斧头锤子飞舞血浆喷发;但是电影后半段盛骏和金玉彬的感情戏又小清新的感觉，所以很难说这部电影的风格，既不是典型黑暗戏，又不是爱情戏，有点儿不伦不类。以为金玉彬与申河均自《蝙蝠》后会在电影里有一个好的结局，哪知这次申河均依然辜负了金玉彬。
金玉彬的女主像一个杀人的机器，结局之前看不透任何事，除了被欺骗还是被欺骗。先是父亲被杀，认贼做父并以身相许，生下女儿后，又被幕后的推手爱上却不知其身份。本以为就这样被欺骗也可以幸福下去了，哪知大叔的出现，让她心软并最终醒悟。除了复仇就是复仇，连环复仇，该杀的都杀了，该死的都死了，最后可怜的是她，什么都没有了，父亲孩子，前夫和新欢。
这个社会难道就是为了利益互相利用，互相欺骗吗?恶女的恶并不是她的本意，生活被逼所致。
高中生电影观后感 篇6
人们在谈论《小时代》的时候，他们在谈论些什么?是“排片”、是“营销”、是“票房”、是“现象级”。而相比之下，电影本身似乎已经没有那么重要。导演郭敬明对于他的目标受众有着清醒的认识，并在此基础上开启了精准的营销攻势，并为电影“物质至上”的价值观准备了一套强有力的后盾说辞：观众的更新换代，时代的物质选取。这一切，都让人不得不咋舌佩服，某种好处上，郭敬明真的把《小时代》做到了极致。
任何事情做到极致就会成功。无疑，电影《小时代》作为一个工业产品，它在上映之前就已经自带“成功”的圣光。
【时尚大片之极致】
浓墨重彩的面部特写和肉体展现高端大气上档次的大片格调
抛开电影语言、叙事节奏之类的东西不谈，《小时代》绝对是一部“养眼”的电影。一众俊男美女精致的年轻面孔和鲜活肉体，正如预料般，成为了导演郭敬明最浓墨重彩展现之物。
影片充斥了面部特写，在郭敬明的镜头下你能清晰看到女神郭采洁颤抖的睫毛和通红的眼睛，堪称我见犹怜梨花带雨，你更能清楚研究凤小岳刀削斧凿的侧脸是如何地神似阿汤哥，以及向陈学东学习怎样眨眼卖萌最能秒杀围观群众。不得不提的是，郭导为广大女粉丝谋求福利的心令人感动，柯震东、陈学东等英俊小生纷纷在镜头下贡献出了他们的八块腹肌。顺便一提，柯震东还露了人鱼线。
《小时代》是一个发生在时尚圈和富人圈的故事，杨幂饰演的林萧刚刚进入《M。E。》杂志社的那段，有美国电影《穿prada的女魔头》之感，而整部影片所泛着的一股“上东区”气质，又不禁让人联想到美剧《GossipGirl》。换装、时装秀、以及片尾字幕上一屏屏品牌赞助的logo，都在彰显这部电影“高端、大气、上档次”的“时尚大片”格调。这足以让看惯了银幕“脏乱差”抑或者是看腻了银幕“小清新”的观众虎躯一震。
正如郭敬明所说的：他是在为新一代的观众带给一种新的类型片，这种填补类型片需求空白的做法，将为他自己赢来巨大成功。
【物质崇拜之极致】
品读名利场感受富人圈
“物质”不是贬义，而“物质崇拜”就说不好了。而郭敬明了不起的一点，不在于他能坦诚自己就是“物质崇拜”(全世界都知道郭敬明就是物质崇拜，就是名牌奴隶)，而在于他能高调地为“物质崇拜”找到一套强有力理论，他说，“为什么《小时代》要强调那个物质的东西，其实很多人持不一样意见。我坚持要放在小说里或者更高的层面去讨论，是正因其实此刻电影观众在不断的更新换代。我坚持，是正因我们上一辈父辈是没有物质概念的，他们穿一样的裤子，吃一样的东西，他们面临的是吃饱饭的极限状态，我们此刻这一代还会遇到吗?没有了。中国发展到此刻，已经2013年了，大部分的人都不会经历生存的这种极限状态。我们面临的是新的痛苦与挣扎”。
因此，他将“物质崇拜”放在时代的大背景下来讨论，忽然一切都在情理之中了。
如果说电影有颜色，那么《小时代》就是洒了金粉的。全片的颜色，是奢侈品的光芒、是钞票的光芒、是名利和特权的光芒。郭采洁饰演的顾里、柯震东饰演的顾源，都是富人家的孩子。不是普通富人，是平时住在五星级酒店顶层、有一个火车车厢那么长的衣鞋储藏室、拥有学校领导特批特权那种级别的富人。凤小岳饰演的宫洺和陈学东饰演的周崇光，更不用说，是经常上时尚杂志封面的名利圈中心人物，宫洺随便一个喝水的玻璃杯，要价就是4800元人民币。这样奢华的人物设定，满足了一批观众对于所谓“上层社会”生活的幻想与YY，也能够说为他们做了一次到位的科普，看，上层社会的人是这样生活的。
【导演投射之极致】
所谓《小时代》，就是“他的国”
一部作品难免带有创作者本人的痕迹，但《小时代》却完完全全是郭敬明的内心投射，这种全身心的投入，说这部作品是他全身心的心血一点儿不为过。电影开场的时候，“导演郭敬明”、“编剧郭敬明”、“原著郭敬明”三个词组霸气高调地并列出此刻银幕之上，宣告着郭敬明在“小时代”国度中的国王地位。
宫洺是郭敬明作为商人身份的自我投射，他严格苛刻、运营的杂志社获得了巨大成功、时常出此刻财经杂志的封面、有收集各种各样杯子的个性癖好，正如郭敬明本人;而周崇光则是郭敬明作为写作者身份的自我投射，他留栗色的头发、爱穿有毛绒绒感觉的衣服、爱用千奇百怪的生病理由脱稿、更能写类似““春华秋实，万物都是宇宙的尘埃”或者“我们都是小小的星辰”的句子。郭导本人就这样化身为戏中两位主要主角，在《小时代》里鲜活着。
当然，除了郭导本人，他身边的朋友们也多多少少成为了戏中人物原型，而整部《小时代》正是他自我构筑的理想生活，是他坚持自己的产物，“尽管很多人觉得很争议，或者意见很大，但我觉得不重要，你就坚持自己”。
不得不说，这种集整部电影之力，来实现自我幻想的做法是励志的。尽管冒着被批“自恋”和“YY”的风险(但他被黑的还少吗，我们有理由坚信郭导本人的心理承受潜质超过我们每一个人)，但他真的集齐了一大帮美貌的演员、一大批耀眼的奢侈品牌、以及一众如梦似幻的场景、找来了一帮人气颇高的音乐人，为他实现了他的国王梦，《小时代》就是“他的国”。
关于影片中的演员表演、叙事节奏、电影语言、还有感情诠释，暂且不表，有兴趣的观众，请自由地亲自去评判吧。
高中生电影观后感 篇7
闲来无事，自己去看了左耳。从知道左耳被翻拍成电影就一直在期待，没有人知道，在我孤单的高中三年里，小耳朵给了我多少正能量，我不否认我在等待一个张漾。所以，是一定要看的。
上映后一直找不到人和我同行，索性下班后自己去了电影院，却分外有意义。我知道朋友圈和微博都在刷左耳，可能在大多数人眼里，它和致青春、同桌的你之类的青春电影一样;于我，却不同。
六七年前看的小说了，情节难免会记不清，我边看电影边回忆小说，慢慢才对上号。
陈都灵一部分上算得上我心中的小耳朵，饶雪漫亲自选的演员，不会错的。她有小耳朵的乖巧，小耳朵的执着，小耳朵的安静，她确实和我心中勾勒的小耳朵有许多重叠。我不喜欢去批判一个只是普通大学生毫无表演经验的姑娘来诠释的角色，更何况她的动人能盖过她的不足。所以我好想去抱抱她，就像穿越时空去抱抱六七年前的自己。
欧豪不是我心中的张漾。张漾可以痞，可以坏，可以凶狠，可以温柔，可以奋进。所以我愿意给自己的记忆留一片空间，去想象心里张漾真正的样子。因为他不只给了小耳朵新生活，也给了临高考的我，一个美好的希冀。
所以他俩最后一定要在一起，两个左耳都失聪的人，注定分不开。那也是所有左耳迷的愿望，包括我。
马思纯无疑是整部影片中演技最棒的。她完美的诠释了吧啦。就在小耳朵对她说吧啦是我的好朋友时，李珥的坚定，吧啦的动情，我泪如雨下。吧啦幸福过，但是不足够，车祸那一刻，我心里是无限的恐慌，然后是无限的难过，蔓延了整部影片的时间。不想说了。
杨洋以极高的颜值让我十分惋惜他的变化，小说里本没有爱上这个角色，但是他后面的颓废的确让人心疼。我觉得整个影片最大的不足是没有给许弋一个结局，而他的结局，更悲伤，后面说。所以，许弋，我还是喜欢好孩子时候的你，一定是和记忆里的哪个人物有重叠。原谅我，想不起来他应该是谁。
高中生电影观后感 篇8
显然，这部恶女会拍续集。这部能看到诸如杀死比尔，黄海，突袭，极恶非道等经典暴力电影的影子，甚至和今年的杀破狼贪狼有异曲同工之妙。
究其原因我认为是真实感是日后评判暴力电影成功与否的标准。
韩国的暴力电影一般没有这样大段的描写肉搏的桥段，而是儿女情长居多。这次的恶女以大女主立足，竟然能拍如此酣畅淋漓已是不易。
话说回来，这部电影的一些桥段。如摩托车上互砍，女主被车撞翻没事似得爬起。。有待商榷。但新娘玩大狙。健身房肉搏战，以至于公交车上混战都是值得称道的。
恶女其实不是生来就恶，而是被命运摆弄，从未真正掌握自己的命运。最后的疯狂一笑，说明至少从情感上。她已无约束。已经可以毫无顾忌的行事，影片的最后恶女才诞生。
女演员的演技一直在线。女主其实是一个无比可怜的女孩子。她从小就目睹父亲惨死于恶人之手，后来被人卖到另一个恶人，她没有反抗，但这个恶人被大叔杀死了，她救了大叔，以此相依为命。大叔在被救后不会不知道女主的来历，但他为报女主救命之恩没有杀她，还训练她成为杀手。女主成长的过程中爱上大叔，某种程度上属于恋父，但更是单纯的喜欢。从后面的剧情看。她做饭都不会。可见她的精力都用在训练上了。
这部电影采用了插叙的方式，坦白说有的地方看一遍记不住，需要看两遍。但剧终明显埋了很多伏笔，比如洗白女主的组织，明显是特务机构，特工组织。他们不断训练女杀手。男员工只是为了控制女杀手，便于掌握他们的真实想法。
女主的悲剧不计其数，比如幼年丧父，被拐卖。被训练成杀手。第一任丈夫死去。为报仇被打的遍体鳞伤。只求一死了之。然后为了孩子参加特工队。当着孩子面干掉目标(而后被摩托暴走队追杀)。之后朋友惨死，暗杀对象是死鬼丈夫。这时她发现被大叔骗了。再然发现现任丈夫也是假的，然后小鲜肉丈夫和女儿双双惨死。她最后被车撞。被刀捅，被摔晕。。最后单挑大叔，手刃仇人。
这样的女主只有两个选择。要么成王，要么疯了。期待后续。
要说这部电影最揪心的是哪里，就是大叔为什么要杀自己和女主的孩子。我认为他也是迫不得已。他背后的组织和女主所在的特工队是水火不容的，也许影射了现在的北朝鲜和韩国。
总之这是一个悲伤的故事。但女主经历这么多磨难只是他的开始。未来还有更多的苦难和恶性需要她去经历，而过程中她也必然收货这个世界得善良，也许每个人都像恶女一样，人之初性本善，无非是生活环境改变了我们的模样。
